Course catalog

Course duration

Course provider

Topic

Categories

Showing 101-120 of 217 items.

linkedin پیانو جاز: 4 آهنگ و تمرین روتین (Mitalearn-115512)

  • 1 hours 49 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: George Whitty
درباره این دوره:

آهنگ‌ها را کاوش کنید و روال‌هایی را تمرین کنید که می‌توانند به تقویت مهارت‌های پیانوی جاز شما کمک کنند. در این دوره - چهارمین دوره از مجموعه با تمرکز بر یادگیری نحوه نواختن پیانو جاز - تکنیک های جدید پیانو جاز را بیاموزید و مهارت هایی را که قبلاً در جعبه ابزار خود دارید تقویت کنید. جورج ویتی، کیبوردیست برنده جایزه گرمی، نحوه پخش آهنگ مایلز دیویس - "Tune Up" را نشان می دهد که دارای 2-5-1 پیشرفت در سه کلید مختلف است. همانطور که شما با این قطعه برخورد می کنید، جورج به شما کمک می کند تا مقیاس های پنتاتونیک را تمرین کنید و نحوه نواختن سه گانه های ساختار بالایی را با آهنگ کلاسیک نشان می دهد. او همچنین نشان می‌دهد که چگونه با استفاده از همه چیزهایی که در درس‌های قبلی آموخته‌اید، آهنگ "Tune Up" را بنوازید، و همچنین نحوه استفاده از دست راست خود را برای نواختن روی آکوردهای غالب تغییر یافته نشان می‌دهد.

توجه: این دوره توسط ArtistWorks ضبط و تولید شده است. ما خوشحالیم که میزبان این آموزش در کتابخانه خود هستیم.

Related Skills

linkedin تئوری برای گیتاریست معاصر (Mitalearn-192148)

  • 1 hours 10 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Tom Dempsey
درباره این دوره:

تئوری موسیقی را همانطور که در گیتار الکتریک و آکوستیک مدرن به کار می رود بیاموزید. در این دوره، که از کتاب محبوب گای کاپوزو، نظریه برای گیتاریست معاصر اقتباس شده است، می توانید یاد بگیرید که نت موسیقی استاندارد را بخوانید، مقیاس های اصلی و مینور را درک کنید و فواصل بین دو نت را شناسایی کنید. گیتار شما مربی تام دمپسی همچنین تئوری وتر و مقیاس‌ها و حالت‌های مینور جایگزین را معرفی می‌کند. به‌علاوه، تکنیک‌هایی را برای تک‌نوازی آهنگ‌های بلوز ۱۲ نواری یاد بگیرید. این درس‌ها برای گیتاریست‌های تمام سطوح و همچنین هر نوازنده‌ای که می‌خواهد درک خود را از تئوری موسیقی تقویت کند، ارزشمند است.

nn ما خوشحالیم که این آموزش را در کتابخانه خود ارائه می دهیم.

linkedin تئوری موسیقی برای ترانه سراها: ریتم (Mitalearn-106655)

  • 1 hours 35 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: David Franz
درباره این دوره:

تئوری موسیقی برای ساخت و نواختن موسیقی اساسی است. این دوره آموزشی برای آموزش اصول ریتم به صورت کاربرپسند و متمرکز بر آهنگسازی طراحی شده است، که ریتم را بر روی درام، گیتار، باس، کیبورد و آواز نشان می دهد و به ترانه سرایان این امکان را می دهد که تئوری موسیقی را در حین یادگیری هنر ترانه با سازهای خود بیاموزند. .\r\n\r\n او سپس امضای زمان را توضیح می دهد، در مورد امضای زمان مشترک، مرکب و نامتقارن، و همچنین زمان دو برابر و نیمه وقت، و نحوه انتخاب امضای زمان برای یک آهنگ بحث می کند. در مرحله بعد، او مفاهیم احساس و زمان، از جمله دینامیک، لهجه ها، مفصل بندی، تغییرات سرعت، نوسان، سنکوپاسیون، چند ریتم و نواختن جلو، روی و پشت ضرب را مورد بحث قرار می دهد. در طول مسیر، دیوید تمام این مفاهیم را با نواختن نمونه های موسیقی بر روی درام، گیتار، باس، کیبورد و آواز نشان می دهد.

linkedin تئوری موسیقی برای ترانه سراها: هارمونی (Mitalearn-67096)

  • 2 hours 53 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Julian Velard
درباره این دوره:

تئوری موسیقی برای ساخت و پخش موسیقی اساسی است - اما می تواند به نوعی خشک باشد. تئوری موسیقی برای ترانه سراها به روشی کاربرپسند و متمرکز بر ترانه‌سرایی آموزش داده می‌شود و تکنیک‌هایی را هم روی کیبورد و هم در گیتار نشان می‌دهد و به ترانه‌سراها اجازه می‌دهد تا تئوری موسیقی را در حین یادگیری هنر آهنگ یاد بگیرند.

rnrn با شروع با مقیاس‌های مینور، او نمونه‌هایی از آهنگ‌های کلاسیک را با کلیدهای مینور نشان می‌دهد و سپس حالت‌های مقیاس دیاتونیک (مثلاً حالت میکسولیدیان) را بررسی می‌کند. بعد، جولیان در آکوردهایی با 4 یا بیشتر نت شیرجه می‌زند که آکوردهای هفتم، پسوند آکورد (مانند 9، 11 و 13)، آکوردهای معلق، آکوردهای کاهش‌یافته، آکوردهای تقویت‌شده و وارونگی را پوشش می‌دهد. در نهایت، او مراکز کلیدی، مدولاسیون ها، نقاط پدال، نت های باس متناوب، و چند آکورد را پوشش می دهد. در پایان هر فصل، جولیان تکنیک های نشان داده شده در متن آهنگ های اصلی خود را توضیح می دهد.

linkedin ترکیب یک آهنگ هیپ هاپ و آر اند بی در ابزارهای حرفه ای (Mitalearn-36989)

  • 4 hours 9 minutes
  • پیشرفته
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Brian Lee White
درباره این دوره:

تهیه کننده و میکسر حرفه ای برایان لی وایت را در حال کار با عنصر خود تماشا کنید، زیرا او یک آهنگ هیپ هاپ کاملاً ترکیبی را از ساقه های خام مونتاژ می کند. این دوره پیشرفته به شما نگاهی به شانه های برایان می دهد که او به طور متوالی در فرآیند اختلاط در Pro Tools حرکت می کند. او با تنظیم سطح پایه و تنظیمات پان شروع می کند در حالی که یک پایه ضربی قوی با درام و باس ایجاد می کند. او سپس با حضور رپر K-I-D و خواننده جاناتان پرزیدنت، از طریق وکال کار می‌کند و به‌صورت جداگانه آیه‌ها، هوک‌ها و آهنگ‌های پس‌زمینه را با EQ، فشرده‌سازی، Reverb، Delay و جلوه‌های اضافی می‌سازد. برایان با استفاده از ترکیب برای افزودن درام و ایجاد هیجان، سطوح را با استفاده از اتوماسیون بهینه می کند. در مرحله آخر، برایان جلوه های باس اصلی را به خوبی تنظیم می کند، ترکیب استریو را چاپ می کند، و استاد نهایی را بررسی می کند.

پیش نیازهای توصیه شده: Pro Tools Essential Training و Pro Tools Mixing and Mastering

linkedin تکنیک های ترانه سرایی با آکورد (Mitalearn-93072)

  • 2 hours
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Julian Velard
درباره این دوره:

در حالی که گاهی به نظر می‌رسد آهنگ‌های مورد علاقه ما برای ترمیم قلب‌های شکسته‌مان یا بردن مهمان‌های مهمانی‌مان به میدان رقص ظاهر می‌شوند، اما هر کدام با دقت و عمد توسط یک ترانه‌سرا ساخته شده‌اند. آکوردها یکی از اجزای سازنده آهنگ هستند و ترانه سراها می توانند از آنها برای غنی سازی موسیقی خود استفاده کنند.\r\n\r\n او با توضیح اینکه چگونه آکوردها و هارمونی بر حس و فرم آهنگ تأثیر می گذارد، شروع می کند. در مرحله بعد، او نحوه هماهنگ کردن یک ملودی با آکوردها را نشان می دهد و نشان می دهد که چگونه تغییر ریتم هارمونیک می تواند بر حس و صدای یک آهنگ تأثیر بگذارد. جولیان سپس نحوه تشکیل یک آهنگ کامل را با استفاده از آکوردها نشان می دهد. در نهایت، او عمیق تر می شود و نشان می دهد که چگونه از پسوند آکورد به عنوان نت ملودی برای ایجاد ملودی پیچیده تر استفاده کنید.

linkedin تکنیک های تسلط بر صدا (Mitalearn-36037)

  • 2 hours
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Bobby Owsinski
درباره این دوره:

مسترینگ صدا آخرین مرحله تولید موسیقی است، جایی که مجموعه نهایی آهنگ های ترکیبی از طریق فرآیندهای مختلف به یک آلبوم منسجم تبدیل می شود که موسیقی را در هر کجا که پخش می شود به بهترین شکل ممکن می سازد. به نویسنده و تهیه کننده بابی اوسینسکی در این دوره بپیوندید، زیرا او مفاهیم و تکنیک های تسلط ضروری را که توسط مهندسان صدا با تجربه استفاده می شود را آموزش می دهد. با کار او در Oasis Mastering، یک مرکز مسترینگ در دنیای واقعی، همراه باشید و یاد بگیرید که چگونه از این تکنیک ها در خانه یا استودیو خود استفاده کنید و پروژه های خود را بهتر از همیشه به نظر برسانید.

rnrn Bobby سپس مجموعه ای از ابزارهای اختصاصی مسترینگ را بررسی می کند که به شما کنترل دقیقی بر پارامترهای سیگنال انتخابی، از کمپرسورها گرفته تا deessers می دهد. او در مورد تفاوت های مسترینگ برای CD، توزیع آنلاین، و به طور خاص برای iTunes، و چگونگی دستیابی به بهترین نتایج برای هر رسانه بحث خواهد کرد. این دوره با دروس مسترینگ برای فرمت‌های با وضوح بالا مانند Blu-ray، و همچنین تحویل و بایگانی ضبط اصلی پس از تکمیل پروژه، همراه است.

Related Skills

linkedin تکنیک های تولید EDM: خطوط باس (Mitalearn-58120)

  • 1 hours 52 minutes
  • متوسط
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: J. Scott Giaquinta
درباره این دوره:

موسیقی رقص الکترونیکی در چند سال اخیر محبوبیت زیادی پیدا کرده است. دانستن نحوه ایجاد خطوط بیس پویا EDM می تواند آهنگ های شما را برجسته کند. در این دوره، نویسنده J. Scott Giaquinta تکنیک های خود را برای خطوط بیس EDM به نمایش می گذارد - همان تکنیک هایی که در تولیدات و ریمیکس با هنرمندانی مانند مدونا، سیل، دیوید بووی، پل اوکنفولد، و جانی کش استفاده می کند. این دوره بر ایجاد خطوط باس برای چهار ژانر مختلف تمرکز دارد: داب استپ، الکترو هاوس، پروگرسیو/ترنس، و درام اند بیس. اسکات همچنین روی لایه‌بندی، اتوماسیون و زیر بیس‌ها و تکنیک‌های تکمیلی مانند bussing، اشباع نوار و محدودکننده‌هایی که می‌توانند صدای متمایزی به آهنگ‌های EDM شما بدهند، دست می‌زند. توجه: این دوره دارای Ableton Live و Native Instruments MASSIVE است، اما شما می توانید همراه با این آموزش ها در DAW انتخابی خود را دنبال کنید.

rnrn تکنیک های تولید EDM: Drums را بررسی کنید.

linkedin تکنیک های تولید EDM: درام (Mitalearn-55553)

  • 1 hours 47 minutes
  • متوسط
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: J. Scott Giaquinta
درباره این دوره:

در این دوره، نویسنده J. Scott Giaquinta تکنیک های خود را برای تولید موسیقی رقص الکترونیکی که در تولیدات و ریمیکس با هنرمندانی مانند مدونا، سیل، دیوید بووی، پل اوکنفولد، و جانی کش استفاده کرده است، به نمایش می گذارد. او بر روی صداهای درام تمرکز می کند، تکنیک های خود را برای لایه بندی نمونه های ضربه و دام، فشرده سازی صداها، استفاده از حلقه های درام، افزودن حس و شیار انسانی، ایجاد انتقال درام، استفاده از FX و اتوماسیون، و سایر تکنیک های میکس درام را نشان می دهد.
rnrn

linkedin تکنیک های تولید EDM: درهم ریختگی شدید صدا (Mitalearn-62183)

  • 3 hours 14 minutes
  • متوسط
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: J. Scott Giaquinta
درباره این دوره:

آهنگ های EDM خود را برجسته کنید. صداهای کنسرو شده را کنار بگذارید و یاد بگیرید که چگونه با این تکنیک‌های درهم‌تنیدگی صدا، که بر اساس تجربه تولید و ریمیکس جی. اسکات جی با هنرمندانی مانند آدام لمبرت، اسلحه‌های اسباب‌بازی براق، مدونا است، بافت، درخشش و حرکت را به محصولات خود اضافه کنید. و دیوید بووی او به شما نشان می دهد که چگونه صداها را با Vocoder ایجاد و تغییر دهید. فادرها، فلنجرها و افکت های کر. طنین و تاخیر; EQ و فیلترها؛ اعوجاج؛ و اشکالات و سنتز دانه ای. فصل پاداش نهایی به حلقه های موجود در بسته نمونه سیستم پیچ خورده J. Scott می پردازد، که به همراه فایل های تمرینی این دوره رایگان ارائه می شود. این تکنیک‌ها هم عملی و هم الهام‌بخش هستند و ابزارهایی را برای ایجاد صداها و ایده‌های جدید برای ساخت موسیقی رقص الکترونیکی که حتی خلاق‌تر و منحصربه‌فردتر به نظر می‌رسد، فراهم می‌کنند.

rnrn

linkedin تکنیک های تولید آواز (Mitalearn-95163)

  • 1 hours 42 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Scott Hirsch
درباره این دوره:

آواز بدون شک مهمترین بخش هر آهنگ با صدای عالی است. آوازها قلاب را حمل می کنند و احساسات شنوندگان را جذب می کنند. هیچ ساز دیگری به اندازه قدرت و نفوذ ندارد. تکنیک های تولید آواز شما را در مهم ترین مراحل ضبط آواز، صرف نظر از نرم افزار یا DAW که استفاده می کنید، راهنمایی می کند. مهندس صدا، اسکات هیرش، ما را به استودیوی خود می برد تا تکنیک های ضبط را که حرفه ای ها برای به دست آوردن آوازهای اصلی و پشتیبان برای هر سبکی واضح، طنین انداز استفاده می کنند، نشان دهیم.\r\n\r\n اسکات درباره نحوه تنظیم یک میکس هدفون خوب و پیکربندی DAW صحبت می کند و با هنرمند ضبط کننده ای که در این دوره حضور دارد، جید هندریکس، در مورد گرم کردن و سلامت صدا مصاحبه می کند. در مرحله بعد، اسکات مستقیماً به سمت ضبط حرکت می کند: قرار دادن میکروفون، تنظیم سطوح و استفاده از فشرده سازی. سپس به جنبه‌های روان‌شناختی تولید آواز می‌پردازد، مانند مربیگری خواننده و ارائه بازخورد در مورد میکروفون تاک بک. در فصل آخر، اسکات برخی از تکنیک‌های تولید خلاقانه را نشان می‌دهد، از جمله دوبله کردن آواز، چیدن چند آهنگ آوازی، استفاده از Auto-Tune در حین ضبط، و روش‌هایی برای هماهنگ کردن.

linkedin تکنیک های تولید آواز: ویرایش و میکس در Logic Pro (Mitalearn-95180)

  • 2 hours 30 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Scott Hirsch
درباره این دوره:

آواز یکی از انتقادی ترین قطعات هر آهنگی است. هیچ ساز دیگری به اندازه قدرت و نفوذ ندارد. اما تقریباً هر آهنگ آوازی می تواند از برخی پس از تولید بهره مند شود. Vocal Production Techniques تکنیک های ویرایش و میکس را برای محبوب ترین DAW ها معرفی می کند. این دوره روی Logic Pro تمرکز دارد.\r\n\r\n او توضیح می‌دهد که چگونه نفس‌ها و نویزهای دیگر را ویرایش کنید و یک افکت دو برابری برای بافت و حالت اضافی ایجاد کنید، و سپس برخی از پلاگین‌ها - Antares Auto-Tune، Melodyne، و iZotope را برای تنظیم صداها و ایجاد مناظر صوتی جالب‌تر در میکس می‌آورد. در فصل میکس، اسکات صدای آواز را با EQ، فشرده سازی، ریورب، تاخیر و اتوماسیون افزایش می دهد و به آهنگ زندگی و حرکت می بخشد. آهنگ آخر هر کاری را که می توانید برای به حداکثر رساندن اثربخشی آواز با Logic Pro انجام دهید را نشان می دهد.

linkedin تکنیک های تولید آواز: ویرایش و میکس در ابزارهای حرفه ای (Mitalearn-95197)

  • 2 hours 6 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Scott Hirsch
درباره این دوره:

آواز یکی از انتقادی ترین قطعات هر آهنگی است. هیچ ساز دیگری به اندازه قدرت و نفوذ ندارد. اما تقریباً هر آهنگ آوازی می تواند از برخی پس از تولید بهره مند شود. Vocal Production Techniques تکنیک های ویرایش و میکس را برای محبوب ترین DAW ها معرفی می کند. این دوره بر روی Pro Tools تمرکز دارد.\r\n\r\n او توضیح می‌دهد که چگونه نفس‌ها و نویزهای دیگر را ویرایش کنید و یک افکت دو برابری برای بافت و حالت اضافی ایجاد کنید، و سپس برخی از پلاگین‌ها - Antares Auto-Tune، Melodyne، و iZotope را برای تنظیم صداها و ایجاد مناظر صوتی جالب‌تر در میکس می‌آورد. در فصل میکس، اسکات صدای آواز را با EQ، فشرده سازی، ریورب، تاخیر و اتوماسیون افزایش می دهد و به آهنگ زندگی و حرکت می بخشد. آهنگ آخر هر کاری را که می توانید برای به حداکثر رساندن اثربخشی آواز با Pro Tools انجام دهید را نشان می دهد.

linkedin تکنیک های ریمیکس: تنظیم و فرم آهنگ (Mitalearn-36666)

  • 2 hours 44 minutes
  • متوسط
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Josh Harris
درباره این دوره:

در این دوره، نویسنده جاش هریس نحوه ایجاد تنظیمات رادیویی و باشگاهی، و ویرایش رادیویی یک میکس کلوپ را نشان می دهد. او از چهار ایستگاه کاری صوتی دیجیتال (DAW) - Pro Tools، Ableton Live، Logic و Reason - استفاده می‌کند و نشان می‌دهد که چگونه می‌توان چیدمان‌های مختلف را از ابتدا با افزودن گیتار، درام، باس و ترکیب‌های مصنوعی ساخت. هر DAW انواع مختلفی از سناریوهای ترتیب را بررسی می کند. به علاوه، یاد بگیرید که چگونه شیرینی گوش اضافه کنید و ترتیبات خود را به سطح دیگری ببرید.

linkedin تکنیک های صوتی برای فیلم، ویدئو و چند رسانه ای (Mitalearn-155071)

  • 1 hours 28 minutes
  • متوسط
  • Update date: 25 July 2026
  • Author: Scott Hirsch
درباره این دوره:

اسکات هیرش پس از گذراندن نزدیک به دو دهه به عنوان یک مهندس صدا حرفه ای، مجموعه ای از نکات و تکنیک های خودی را جمع آوری کرده است که شما فقط می توانید از سال ها در استودیو به دست آورید. در این دوره، او آموخته های خود را با شما به اشتراک می گذارد. اسکات به جای تمرکز بر مفاهیم کلی صدا، نکات عملی را به اشتراک می‌گذارد که می‌تواند به مهندسان صدا کمک کند تا گردش کار خود را برای پروژه‌های صوتی-تصویری بهبود بخشند و به طور مداوم میکس‌هایی با صدای عالی دریافت کنند. بیاموزید که چگونه از ابزارهای کلیدی استفاده کنید، از مشکلات رایج اجتناب کنید، با الگوها کار کنید، جلسات خود را سازماندهی کنید، و موارد دیگر. در حالی که اسکات از برنامه های صوتی استاندارد صنعتی مانند Pro Tools در طول دوره استفاده می کند، تکنیک هایی که او پوشش می دهد به راحتی می تواند در سیستم های دیگر اعمال شود.

linkedin تکنیک های ضبط صدا (Mitalearn-32739)

  • 5 hours 17 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Bobby Owsinski
درباره این دوره:

اسرار صنعت ضبط آهنگ‌ها و آوازهای غنی و واضح را در هر نوع محیط ضبط کشف کنید. به مهندس معروف صدا بابی اوسینسکی بپیوندید تا در فرآیند مایکینگ و ردیابی یک آهنگ کامل توسط هنرمند ضبط Underground Sun Iyeoka و نوازندگان A-list session در یک استودیوی پیشرفته - به روشی که برای هر کسی قابل اجرا باشد، بپیوندید. فضای ضبط و ژانر موسیقی. با نحوه انتخاب میکروفون و الگوی قطبی صحیح برای هر ساز، با صدها مثال آشکار برای درام، گیتار آکوستیک و الکتریک، پیانو، کیبورد و موارد دیگر آشنا شوید. این تکنیک‌های حرفه‌ای بینش‌های مهمی را برای کسانی که به‌تازگی فرآیند ضبط را شروع کرده‌اند، و یک راهنمای مرجع قابل اعتماد برای مهندسین با تجربه‌تر ارائه می‌دهد. بابی همچنین نشان می دهد که چگونه می توان تنظیمات EQ را نظارت کرد و پیکربندی کرد، چرا و چه زمانی سیگنال ورودی خود را پردازش کرد، و چگونه چرخ دنده بیرونی مناسب را برای مسیر انتخاب کرد. این دوره از تجسم های 360 درجه و سه بعدی استفاده می کند که چشم انداز بی سابقه ای از تجهیزات، پخش کننده ها و مکان های میکروفون مورد بحث را ارائه می دهد. به‌علاوه، با فایل‌های صوتی خام ارائه شده، می‌توانید به طور انتقادی به هر نمونه ضبط شده در خانه با DAW انتخابی خود با وضوح کامل 24 بیت گوش دهید.

linkedin تکنیک های مهندسی صدا زنده: در تور با راش (Mitalearn-47410)

  • 1 hours 18 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Brent Carpenter
درباره این دوره:

همراه با برنت کارپنتر در تور راش همراه باشید، زیرا او نشان می دهد که چگونه یک مهندس صدا زنده برای یک نمایش بزرگ راک است. ما برنت و گروه صدا راش را در حالی که برای نمایش دنور، کلرادو، در تور Clockwork Angels خود آماده می‌کنند، سایه می‌اندازیم، جایی که گروه قرار است برای 12000 طرفدار اجرا کند. پس از بارگیری تجهیزات در محل برگزاری، برنت توضیح می‌دهد که چگونه او و خدمه، پایه‌های تقویت‌کننده، آرایه‌های بلندگو را راه‌اندازی کرده‌اند تا مطمئن شوند صدای استریوی متعادل به همه صندلی‌های سالن می‌رسد. او همچنین نشان می دهد که چگونه کنسول خود را برای ترکیب صدای روی صحنه برای گدی لی، الکس لایفسون و نیل پیرت تنظیم می کند و سیستم مانیتور داخل گوش و تعادل میکروفون های مخاطب را برای هر یک از اعضای گروه پیکربندی می کند. سپس با برنت پشت صحنه می‌نشینیم و کارهایی که او در حین بررسی خط، بررسی صدا و نمایش واقعی انجام می‌دهد را تماشا می‌کنیم. بعد از اینکه طرفداران بایگانی کردند، ببینید که چگونه همه تجهیزات پایین می آیند و بسته بندی می شوند تا چرخه در شهر بعدی از نو شروع شود.

linkedin تکنیک های میکروفون: ضروریات (Mitalearn-152334)

  • 1 hours 53 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Bill Gibson
درباره این دوره:

همه کسانی که با صدا و موسیقی ضبط شده کار می کنند باید بدانند که چگونه با میکروفون کار کنند. همچنین باید بتوانید میکروفون مناسب را برای هر سناریوی ضبط شناسایی کنید، خواه یک جعبه ابزار موجود از میکروفون ها، پری امپ ها و پایه ها به شما داده شود یا وسایل خود را همراه داشته باشید، و میکروفون ها را برای صدای بهینه قرار دهید و تنظیم کنید. این دوره مکانی برای تقویت مهارت های شماست. مربی بیل گیبسون استاد کالج موسیقی برکلی است و بیش از 35 سال است که به ضبط، تولید، اجرا و نوشتن موسیقی می پردازد. در این دوره، او رایج‌ترین انواع، برنامه‌ها و الگوهای میکروفون را پوشش می‌دهد تا بتوانید انتخاب مناسبی برای موقعیت ضبط خاص خود داشته باشید. تفاوت‌های میکروفون‌ها را از سازندگان معروفی مانند Neumann، Shure، Royer و Audix بشنوید و بتوانید دقت گذرا، شخصیت تون و کیفیت کلی صدا را قضاوت کنید. انتخاب‌های معمولی و نه چندان متعارف را برای قرار دادن میکروفون مرور کنید و توصیه‌هایی برای چیدن کیت خود با چرخ دنده‌های انعطاف‌پذیر دریافت کنید که می‌تواند با طیف وسیعی از چالش‌ها روبرو شود.

linkedin تکنیک های میکس برای موسیقی پاپ قسمت 1 (Mitalearn-82022)

  • 3 hours 19 minutes
  • متوسط
  • Update date: 22 June 2026
  • Author: Brian Malouf
درباره این دوره:

آیا علاقه مند به تولید آهنگ پاپ بعدی که در صدر جدول قرار دارد هستید؟ یا به سادگی از تکنیک های پاپ کلاسیک برای ترکیب بسیاری از عناصر مختلف جلسات ضبط چند آهنگ مدرن امروزی در یک آهنگ یکپارچه استفاده می کنید؟ در این دوره، برایان مالوف، سازنده، مهندس و میکسر مولتی پلاتین، تکنیک های اختلاط خود را به نمایش می گذارد. این درس‌ها را می‌توان در موسیقی پاپ، جاز، کانتری، فولکلور یا هر قطعه دیگری که می‌خواهید به میکس‌های استریو دو آهنگی تبدیل کنید، استفاده کرد.

rnrn سپس او عمیقاً در تکنیک های پردازش سیگنال در بسیاری از انواع سازها از جمله درام، بیس، گیتار، کلید، آواز، سازهای کوبه ای، زهی و برنجی فرو می رود. او تک تک آهنگ‌ها را با فشرده‌سازی و EQ انتخاب و پردازش می‌کند، با ریورب و اکو فضا اضافه می‌کند، و صدا را با فلنجرها و تغییر فازها تعدیل می‌کند. Pro Tools در طول دوره استفاده می شود، اما این تکنیک ها به همان اندازه با DAW انتخابی شما کار می کنند.

linkedin تکنیک های میکس برای موسیقی پاپ قسمت 2 (Mitalearn-82005)

  • 3 hours 15 minutes
  • متوسط
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Brian Malouf
درباره این دوره:

تهیه کننده، مهندس و میکسر برایان مالوف بیشتر از تکنیک های اختلاط موفقیت آمیز خود را نشان می دهد. قسمت 2 با افکت ها و محیط شروع می شود، از جمله انتخاب ریورب مناسب. شناسایی تفاوت بین تاخیر، پژواک، و طنین. استفاده از فلنج و تغییر زمین؛ و خیلی های دیگر. برایان دوره را با نشان دادن آخرین نکات، از یافتن و بهره‌برداری از قطعات طلایی در میکس و پاپ کردن گروه کر گرفته تا نشان دادن احساسات یک میکس و دانستن اینکه چه زمانی میکس انجام می‌شود، به پایان می‌رساند.

Suggestions