دانستن انواع نورهای موجود در CINEMA 4D کافی نیست - شما باید بدانید که چگونه و کجا آنها را قرار دهید تا جلوه دلخواه ایجاد کنید. در این دوره، Donovan Keith برخی از مفاهیم اولیه نورپردازی عکاسی را پوشش می دهد و نشان می دهد که چگونه CINEMA 4D را به یک استودیوی نورپردازی مجازی قدرتمند تبدیل کنید. یاد بگیرید که چگونه فرم و بافت اشیاء پراکنده را آشکار کنید و از تکنیک های ویژه برای نورپردازی سطوح بازتابنده و شفاف استفاده کنید. Donovan همچنین نحوه قرار دادن دقیق هایلایت ها به منظور شکل دادن به خطوط اجسام و استفاده از نور و سایه متضاد برای جلوه های چشمگیر را نشان می دهد.

جلوه های بصری (VFX) لزوماً نیازی به انفجار، جادو یا روبات های غول پیکر ندارد. در واقع، VFX می تواند به سادگی باز شدن پرچم باشد. CINEMA 4D و Nuke ترکیبی عالی برای ایجاد این نوع شات هستند. CINEMA 4D دارای سیستم‌های بدنه و پارچه‌ای سفت و سخت فوق‌العاده است، در حالی که Nuke، ابزار ترکیب‌سازی پیشرو در صنعت، ردیابی و ترکیب‌بندی را آسان می‌کند. در این دوره، کریگ ویتاکر شما را در کل فرآیند پس از تولید برای ایجاد یک پرچم کامپیوتری راهنمایی می کند - از ایجاد یک ماکت از مواد مرجع و ردیابی حرکت دوربین تا ساخت پرچم با استفاده از ابزارهای شبیه سازی پارچه و ترکیب CINEMA 4D. آن را به صحنه با Nuke. هر مرحله از این فرآیند سرشار از درس‌هایی است که در موقعیت‌های مشابهی که هنرمندان CG و کامپوزیت در دنیای واقعی با آن مواجه خواهند شد، قابل استفاده است.

این دوره به معرفی بسیاری از ویژگی های پیشرفته مجموعه ابزارهای رندر و نورپردازی CINEMA 4D می پردازد. نحوه شبیه سازی بهتر سطوح دنیای واقعی، عکاسی و سناریوهای نور را کشف کنید. نویسنده Donovan Keith نشان می‌دهد که چگونه می‌توان جلوه‌های واقعی عمق میدان کم عمق را با رندر فیزیکی اضافه کرد، از انعکاس‌های تار برای ایجاد یک نوع پردازش، و صحنه‌های نور با عکس‌های HDRI و روشنایی جهانی استفاده کرد. به علاوه، ترفندهایی را برای دستیابی به اثرات مشابه در مهلت‌های زمانی محدود بیاموزید.

مدل‌سازی واقعی صورت از سخت‌ترین ویژگی‌های صورت است، به‌ویژه چین‌وچروک‌ها، چین‌وچروک‌ها و تغییرات چهره که با افزایش سن رخ می‌دهند. اما با ابزارهای مجسمه سازی و نقاشی فوق العاده در CINEMA 4D، می توانید نیم تنه شخصیت های واقعی خلق کنید. با Chris Broeska همراه باشید تا نحوه استفاده از ابزارهای مجسمه سازی هیجان انگیز CINEMA 4D را برای مجسمه سازی سر یک پیرمرد و ترسیم یک نقشه بافت عالی با BodyPaint نشان دهد.

بیاموزید که چگونه کاراکترهای سه بعدی واقع گرایانه را با مجموعه ابزار مدل سازی قدرتمند و انعطاف پذیر در CINEMA 4D مدل کنید. Chris Broeska به شما نشان می دهد که چگونه از یک الگوی اصلی جلو و کناری استفاده کنید و با NURBs Lofts و Sweeps شکل های اساسی ایجاد کنید. سپس وصله ها را به چند ضلعی تبدیل می کنید و آنها را به هم می چسبانید تا یک مش پایه ایجاد کنید. فصل آخر به شما نشان می‌دهد که چگونه می‌توانید کاراکتر را با تنظیم UV برای مدل و هد تکمیل کنید، و هم چند ضلعی‌ها و هم UV‌ها را آینه کنید تا طرف‌های دیگر شخصیت خود را ایجاد کنید.

ابزارهای مدل‌سازی اولیه و اسپلاین در تمام سطوح CINEMA 4D (از جمله C4D Lite) جهانی هستند و برخی از بهترین راه‌ها برای مدل‌سازی اشیاء مکانیکی و سایر اشیاء پیچیده‌تر ساخته‌شده از قطعات ساده‌تر هستند. در این دوره، Donovan Keith به شما نشان می دهد که چگونه یک عکس مرجع بگیرید و یک مدل از اشکال و قطعات آن ایجاد کنید. شما یاد خواهید گرفت که اجزای اولیه خود را آماده کرده و با ابزارهای snapping آنها را در موقعیت خود قرار دهید. سپس شکل ها را تغییر شکل داده و ترکیب می کنید، عناصر را تکرار و استفاده مجدد می کنید تا کارایی خود را افزایش دهید، و یک مدل سازگارتر ایجاد کنید. در آخر، شما با اسپلاین ها کار خواهید کرد - اکسترود کردن اجسام برای دادن عمق به آنها، ایجاد مدل هایی در اطراف یک محور با ماشین تراش، و کشش سطوح بر روی طناب ها با لفت.

مانند یک کیک، یک رندر به طور کامل "پخته" نمی شود مگر اینکه کارهای نهایی را اضافه کنید که موشن گرافیک را از خوب به عالی می کند. این دوره به شما نشان می دهد که چگونه می توانید یک رندر را مستقیماً از CINEMA 4D یا هر بسته 3 بعدی دیگری بگیرید و با NUKE آن را تا حدی بالا ببرید. کریگ ویتاکر، نویسنده، نحوه ترکیب پاس‌های UVW با نقشه‌های ST را برای تغییر بافت اشیاء، ساخت مات‌های RGB، ایجاد درخشش و گیزم‌ها با سایه‌زن‌های فرنل، و افزودن عمق میدان، تاری حرکت و جلوه‌های دیگر نشان می‌دهد.