Course catalog

Course duration

Course provider

Topic

Categories

Showing 1-11 of 11 items.

linkedin Add Photorealism with Lens FX (Mitalearn-195310)

  • 1 hours 22 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Steve Wright
درباره این دوره:

هر زمان که دوربین از صحنه ای عکس می گیرد، لنز افکت های مختلفی را به تصویر گرفته شده اضافه می کند. این افکت‌ها باید در هنگام ادغام لایه‌ها از منابع مختلف دوربین یا CGI توسط کامپوزیتور کپی شده و مطابقت داده شوند. روش های گام به گام برای تکرار و شبیه سازی افکت های رایج لنز را با هر نرم افزار VFX بیاموزید. این دوره نزدیک به دوازده تکنیک مختلف از جمله اعوجاج لنز، عمق میدان، فوکوس نرم، وینیتینگ، انحراف کروی، آستیگماتیسم، انحراف رنگی، و درخشش و شعله ور شدن را مستند می کند. برای هر جلوه لنز، علت نوری، ظاهر، و ریاضیات ترکیب آن در عکس‌های شما به روشی نرم‌افزار-آگنوستیک ثبت می‌شود. بسیاری از آنها با انیمیشن های CGI نشان داده شده اند. مربی استیو رایت همچنین توضیح عمیقی در مورد ترتیب لایه‌بندی ارائه می‌دهد و نشان می‌دهد که چگونه جلوه‌های لنز را به ترتیب مناسب برای حداکثر اثربخشی ترکیب کنیم.

nn ما خوشحالیم که این آموزش را در کتابخانه خود ارائه می دهیم.

linkedin VFX for Architectural Visualization (Mitalearn-135028)

  • 1 hours 38 minutes
  • متوسط
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Scott Pagano
درباره این دوره:

هر تجسم معماری قابل توجهی که می بینید احتمالا با استفاده از مجموعه ای از ابزارهای مختلف ایجاد شده است. در این دوره، اسکات پاگانو، متخصص ترکیب بندی و انیمیشن های سه بعدی، نحوه استفاده از طیف وسیعی از ابزارهای ستاره ای و تکنیک های VFX را برای ساختن رندرهای معماری ساختمان ها به گونه ای نشان می دهد که گویی در یک تصویر ثابت یا ویدیوی تمام حرکتی موجود قرار گرفته اند. اسکات پاگانو با استفاده از برنامه‌هایی مانند Adobe After Effects و Autodesk Maya - در کنار پلاگین‌های کلیدی مانند SpeedTree، مدلی از یک ساختار را می‌گیرد، آن را رندر می‌کند و سپس آن را در یک ویدیوی متحرک ترکیب می‌کند. در طول مسیر، او نکاتی را برای وارد کردن و ردیابی فیلم در After Effects، کار با شاخ و برگ های سه بعدی، تصحیح رنگ ساختمان ها و درختان و موارد دیگر به اشتراک می گذارد.

linkedin آموزش اساسی Nuke (2014) (Mitalearn-47240)

  • 7 hours 36 minutes
  • مبتدی
  • Update date: 29 June 2026
  • Author: Steve Wright
درباره این دوره:

جلوه های بصری در باکس آفیس غالب هستند و Nuke نرم افزار ترکیبی است که در استودیوهای سطح بالا برای ایجاد آن جلوه های شگفت انگیز استفاده می شود. در این دوره جامع، استیو رایت، پیشگام کامپوزیت دیجیتال و صاحب قدرت Nuke، این ابزار پیچیده و قدرتمند را به هنرمندان جلوه های بصری تازه وارد به Nuke معرفی می کند. این دوره با مقدمه ای بر رابط منحصر به فرد مبتنی بر گره شروع می شود و از طریق تکنیک هایی مانند تصحیح رنگ، کلید زدن، روتوسکوپی و ردیابی پیشرفت می کند، این دوره Nuke را از بالا به پایین پوشش می دهد.

rnrn مفتخریم که میزبان این آموزش در کتابخانه خود باشیم.

linkedin آموزش ضروری Nuke (Mitalearn-152810)

  • 5 hours 2 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Steve Wright
درباره این دوره:

جلوه‌های بصری (VFX) در گیشه غالب است و Nuke نرم‌افزار ترکیبی است که برای ایجاد جلوه‌های شگفت‌انگیز در استودیوهای بالاترین سطح استفاده می‌شود. برای یک حرفه در VFX، Nuke ضروری است. این دوره یک مقدمه است که کل برنامه را تنها در پنج ساعت پوشش می دهد. پس از اتمام، شما باید بتوانید ترکیب بندی اولیه جلوه های بصری دو بعدی و سه بعدی را با Nuke انجام دهید و برای مقابله با دوره ها و پروژه های پیشرفته تر آماده باشید. استیو رایت، سازنده VFX و مربی اصلی Nuke، رابط کاربری، از جمله Viewer، Timeline، Dope Sheet و Curve Editor را پوشش می‌دهد. در این بخش، می‌توانید با کانال‌های Nuke، درخت‌های گره و انیمیشن‌های فریم کلیدی آشنا شوید و یک نمای کلی از گردش کار ترکیب‌سازی دریافت کنید. فصل دوم ترکیب دو بعدی را معرفی می کند: تبدیل تصویر، تصحیح رنگ، روتوسکوپی، کلید زنی، تنظیمات زمان بندی، و ردیابی. در فصل سوم، می‌توانید مهارت‌های خود را به سه بعدی گسترش دهید: کار با چراغ‌ها و دوربین‌ها، تبدیل و تغییر شکل هندسه سه‌بعدی، استفاده از مواد و بافت‌ها، و رندر. هر ویدیو با اسکریپت‌ها و رسانه‌های Nuke خاص خود ارائه می‌شود، بنابراین می‌توانید به راحتی آن را در دستگاه خود دنبال کنید.

linkedin استقبال از تغییر: کریس دو و کار کوران (Mitalearn-58205)

  • 9 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Chris Do
درباره این دوره:

Blind، شرکت طراحی حرکت برنده جوایز، در مواجهه با بازار در حال کوچک شدن و انتظارات بالاتر از مشتریان، مجبور به چرخش و چرخش شد. موسس کریس دو تصمیم گرفت که نه تنها به عنوان یک هنرمند بلکه به عنوان یک تاجر نیز رشد کند. کریس به‌جای شکایت از این‌که اوضاع پیش نمی‌آید، شرکت خود را به پذیرش تغییر راهنمایی کرده است. درباره سفر بلیند و اینکه چرا کریس فکر می کند این هیجان انگیزترین زمان برای طراحانی است که تغییر را برای زنده بودن انتخاب می کنند، بیاموزید.

Related Skills

linkedin تکنیک های VFX: ایجاد جلوه های ذرات (Mitalearn-44996)

  • 2 hours 50 minutes
  • متوسط
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Lee Lanier
درباره این دوره:

تکنیک‌های VFX با دوره جدیدی در مورد اثرات ذرات بازگشته است - ویژگی مورد علاقه همه برای ایجاد دود، آتش، انفجار و سایر پدیده‌های واقعی. نویسنده Lee Lanier با یک نبرد جادوگران مقابله می کند و جلوه های سبک هری پاتر را در حالی که دو جادوگر با عصای جادویی خود می جنگند تولید می کند. با استفاده از این نمونه فیلم، او نحوه تولید ذرات با افزونه‌های داخلی After Effect را نشان می‌دهد، به تنظیمات می‌رود تا ظاهر آن‌ها را تنظیم کند، و صحنه را دوباره زمان‌بندی و رنگ‌بندی می‌کند تا حالت جادویی خاصی ایجاد کند. به علاوه، در مورد تکنیک های حذف صفحه سبز، تعمیر صفحه پس زمینه، ذرات CG و تکنیک های روتوسکوپی بیاموزید. این دوره پف‌ها، جرقه‌ها، حباب‌ها، شراره‌ها، دود، جرقه‌ها و انفجارها را پوشش می‌دهد، بنابراین تقریباً برای هر سناریویی آماده ایجاد ذرات خواهید بود.

linkedin تکنیک های VFX: ردیابی اشیاء بر روی یک چهره (Mitalearn-37363)

  • 2 hours 42 minutes
  • متوسط
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Lee Lanier
درباره این دوره:

تکنیک‌های VFX تکنیک‌های رایج و در عین حال حیاتی جلوه‌های بصری را معرفی می‌کند که به طور منظم در نمایش‌های فیلم و تلویزیون استفاده می‌شوند. این قسمت نحوه ساخت کامپوزیت‌های پیچیده با Adobe After Effects و mocha را نشان می‌دهد، جایی که گرافیک‌های حرکتی به فیلم‌های لایو اکشن یک بازیگر نگاشت می‌شوند. نویسنده Lee Lanier با ترکیب روتوسکوپی و جلوه‌ها برای اعمال آرایش دیجیتالی روی یک بازیگر برای پنهان کردن علائم ردیابی حرکت شروع می‌کند. سپس نحوه انتقال فیلم به موکا و تولید داده‌های ردیابی مسطح را بیابید که می‌توانید از آن برای حرکت گرافیکی آهنگ به چهره متحرک بازیگر استفاده کنید. به علاوه، نحوه ساخت و تنظیم موشن گرافیک برای ایجاد ظاهر یک خال کوبی مجازی و یک جفت عینک هولوگرافیک را بیاموزید.

linkedin کیم لی: تولید و طراحی دیجیتال و فیزیکی (Mitalearn-81546)

  • 1 hours 21 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Kim Lee
درباره این دوره:

کیم لی برای نمایش هایی مانند Agents of Shield و The Blacklist روی جلوه های بصری کار می کند و برای نمایش هایی مانند The Knick وسایل و مجموعه های سفارشی می سازد. ترکیب فرآیند طراحی دیجیتال با ساخت فیزیکی بیشترین انعطاف و خلاقیت را به او می دهد. در این مصاحبه، کیم به این موضوع می پردازد که چگونه این ترکیب در مسیر شغلی غیرمعمول او و پروژه های فعلی خود نقش داشته است. در طول مسیر، او نرم افزار مورد علاقه خود (3ds Max)، ابزارهای فروشگاهی (DEWALT) و منابع الهام را معرفی می کند.

Related Skills

linkedin هنر روتوسکوپی (Mitalearn-222765)

  • 3 hours 14 minutes
  • مناسب همه
  • Update date: 21 June 2026
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

فیلم خود را به یک اثر هنری تبدیل کنید. اصول روتوسکوپی را برای ایجاد جلوه های خلاقانه و جداسازی عناصر ویدیویی برای ترکیب یا VFX بیاموزید. در این دوره، مربی و هنرمند موگراف Eran Stern با غواصی تاریخچه و منشأ روتوسکوپی در فیلم و ویدئو شروع می کند و زمینه را برای تکنیک های عملی بعدی فراهم می کند. او نشان می‌دهد که چگونه می‌توان ویدیو را به هنر طبیعی تبدیل کرد - از طرح‌های مداد گرفته تا نقاشی‌های ون گوگ، نقاشی‌های سفالی گرفته تا نقاشی‌های تخته سیاه، آبرنگ‌ها تا نقاشی‌های دیواری، و لکه‌های جوهر، لگو، کتاب‌های مصور، پاستل، و خیلی چیزهای دیگر. همچنین می‌توانید نحوه استفاده از همان تکنیک‌های اساسی را برای جداسازی عناصر برای ترکیب‌بندی و جلوه‌های بصری و ایجاد انیمیشن‌های ساده شخصیت‌ها بیابید. به‌علاوه، نرم‌افزارهای مختلف برای روتوسکوپی، از Photoshop و After Effects گرفته تا برنامه‌های حرفه‌ای مانند Mocha AE را بررسی کنید.

linkedin هنرمندان و کار آنها: گفتگو در مورد Mograph VFX و هنر دیجیتال (Mitalearn-59310)

  • 15 hours 28 minutes
  • متوسط
  • Update date: 21 June 2026
  • Author: Rob Garrott
درباره این دوره:

راب گاروت، مدیر محتوای ویدیویی lynda.com، این فرصت را پیدا کرد که با نه هنرمند تأثیرگذار بنشیند تا در مورد کار، الهامات، ابزار آنها و در کل صنعت صحبت کند. این مجموعه با گفتگو با کریس پرن، هنرمند استوری‌برد برای انیمیشن Sony، و یکی از افرادی که در پشت فیلم‌هایی مانند Cloudy with a Chance of Meatballs، "جنبش را ترسیم می‌کند" آغاز می‌شود. ما همچنین مصاحبه هایی را با افراد حرفه ای زیر در نظر می گیریم:

rn

Related Skills

linkedin یادگیری شراره های نوری (Mitalearn-40219)

  • 2 hours 37 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Chad Perkins
درباره این دوره:

شعله ور شدن لنز در همه جا وجود دارد. آنها در تبلیغات و تبلیغات، برنامه های تلویزیونی و فیلم های بلند حضور دارند. و بیشتر اوقات، آن شراره ها با افزونه Optical Flares برای افترافکت ایجاد می شدند.

rnrn پس از بررسی نحوه عملکرد شعله‌های لنز واقعی در دنیای واقعی، ویژگی‌های اصلی و تنظیمات پیش‌فرض مورد نیاز برای ایجاد شعله‌های لنز حرفه‌ای را بررسی خواهید کرد. چاد همچنین به شما نگاهی به ادغام این شعله‌ها با محیط‌های سه‌بعدی در After Effects می‌دهد، و همچنین نحوه ایجاد شراره‌های سفارشی خود را از ابتدا به شما می‌دهد. بعلاوه، یاد بگیرید که چگونه انیمیشن اضافه کنید، شعله های تیره را با لایه ها پنهان کنید، شعله های برق را به صورت پویا فعال کنید، و از آنها در سناریوهای واقعی مانند موشن گرافیک، یک سوم پایین تر و عکس های زیبایی استفاده کنید.

rnrn مفتخریم که این محتوا را در کتابخانه خود میزبانی کنیم.

Suggestions