اگر شما یک هنرمند نامه ، طراح گرافیک یا تصویرگر هستید ، Adobe Illustrator ابزار استاندارد صنعت است. در این دوره ، که توسط SkillShare طراحی شده است ، روند دیجیتالی کردن آثار هنری با دستکاری شده و شامل تصاویر ساده با استفاده از Adobe Illustrator را کشف کنید. بیاموزید که چگونه با حروف ایجاد شده بر روی کاغذ یا در برنامه های طراحی دیجیتال مانند Procreate کار کنید. در طول راه ، بینش هایی را در مورد چگونگی بهره برداری از ابزارهای اصلی تصویرگر ، به طور موثر تصویربرداری از آثار هنری خود جمع کنید و آن را برای یک حرفه ای پالایش کنید. در پایان این دوره ، شما به تکنیک هایی برای طراحی مجدد ، اضافه کردن لمس های پایان یافته و ذخیره ایمن پرونده ها با سهولت مجهز خواهید شد.

جابجایی بین "سه برنامه بزرگ" طراحی گرافیکی در Adobe Creative Cloud می تواند با مشکلات کوچکی همراه باشد. اما با چند تنظیم ساده گردش کار، می توانید به راحتی آثار هنری Illustrator و Photoshop را در InDesign ادغام کنید، و بالعکس.

rnrn ، مدیریت رنگ و شفافیت و برخورد با تصاویر مرتبط، بردارها، لایه ها و موارد دیگر. در پایان دوره، شما باید بتوانید بدون از دست دادن قالب، وضوح یا کیفیت، به طور یکپارچه بین سه ابزار حرکت کنید و به نتایج دلخواه خود برسید.

راه‌های استفاده از Adobe Photoshop، Adobe Illustrator، و Adobe InDesign را به عنوان ترکیبی نیرومند برای صرفه‌جویی در زمان، ساده‌سازی گردش کار و ایجاد کارهای چشمگیر بررسی کنید. ارزش و مزایای استفاده از فرمت‌های فایل بومی را در هر برنامه کاربردی برای آسان کردن رفت و برگشت کشف کنید، و یاد بگیرید که چگونه می‌توانید با استفاده از تکنیک‌های شامل تودرتو، قطعه‌ها، لایه‌ها، کامپ‌ها و موارد دیگر، گردش کار تولید را سرعت بخشید. این دوره همچنین واردات و صادرات، قرار دادن فایل، کار با آرت بوردها، جاسازی فایل ها، پیوند دادن فایل ها و به اشتراک گذاری بین برنامه ها را پوشش می دهد.

گاهی اوقات برای رشد به عنوان یک هنرمند نیاز به آزمایش دارید. چه جایی بهتر از آزمایشگاه گرافیک برداری طراحی برای امتحان ایده های جدید طراحی؟ هر چهارشنبه، فون گلیچکا روش، ابزار یا منبع جدیدی را برای کشش ماهیچه های خلاقانه شما و کشف سبک هنری جدید معرفی می کند. هر درس پرده‌ای از فرآیند طراحی فون - خوب، بد و زشت - را کنار می‌زند تا به مبتدی‌ها اعتماد به نفس لازم برای شروع طراحی را بدهد و به متخصصان نگاهی درونی به گردش کار یک همکار حرفه‌ای ارائه دهد.



> توجه: از آنجایی که این سریال در حال پخش است، بینندگان گواهی پایان کار دریافت نخواهند کرد.

 طراحی

یک شکل هنری پیچیده است که شامل مهارت ها و ابزارهای مختلف است. این دوره مهارت های اصلی را در سه پروژه پوشش می دهد تا شما را با سفر به طراحی گرافیک خود شروع کنید. به مربی تونی هارمر بپیوندید تا یاد بگیرید که چگونه می توانید بخش های گسسته گردش کار طراحی خود را ادغام کنید ، با استفاده از سه ابزار طراحی گسترده در جهان: Adobe Photoshop ، Illustrator و Indesign. تونی به شما نشان می دهد که چگونه می توانید با طرح های خود شروع کنید ، چه زمانی از کدام ابزار استفاده کنید و چگونه می توانید از هر یک از ویژگی های منحصر به فرد و داخلی خود استفاده کنید. در طول راه ، مهارت های طراحی جدید خود را در چالش ها در پایان هر بخش آزمایش کنید.

Adobe Illustrator استاندارد صنعتی در طراحی برداری است - برای همه چیز، از لوگوهای مینیمالیستی تا تصاویر تمام عیار. این دوره مفاهیم و تکنیک‌های اصلی را آموزش می‌دهد که می‌تواند در هر جریان کاری، از جمله نشریات دیجیتال و چاپی اعمال شود. تونی هارمر، مربی و تصویرگر حرفه‌ای، ملزومات Illustrator 2020، از جمله تابلوهای هنری، فضاهای کاری، لایه‌ها و اشکال را توضیح می‌دهد. تونی نشان می‌دهد که چگونه می‌توان با استفاده از ابزارهای طراحی Illustrator، انتخاب‌ها، رسم و ساخت اشکال پیچیده را ترسیم کرد و با ابزارهایی مانند نمونه‌ها و پرکننده‌های گرادیان، آثار هنری را دقیقا رنگ کرد. او همچنین نحوه سازماندهی آثار هنری را در گروه‌ها و لایه‌ها، ترکیب و تمیز کردن مسیرها، کار با نوع و جلوه‌ها، استفاده از کتابخانه‌های CC، صادرات آثار و موارد دیگر را پوشش می‌دهد.

از ایلاستریتور می توان برای انجام بسیاری از کارهای طراحی مختلف استفاده کرد. به همین دلیل، آموزش اساسی Illustrator 2021 مفاهیم و تکنیک‌های اصلی را آموزش می‌دهد که می‌توانند در هر گردش کاری برای چاپ، وب، یا دارایی‌هایی که به برنامه‌های دیگر راه پیدا می‌کنند، اعمال شوند. مربی تونی هارمر، ملزومات Illustrator 2021، از جمله تابلوهای هنری، فضاهای کاری، لایه‌ها و اشکال را پوشش می‌دهد. تونی در مورد گرافیک های برداری - مسیرها، ضربه ها، و پرها - بحث می کند و نحوه استفاده از هر یک از ابزارهای طراحی در ایلاستریتور را نشان می دهد. او نحوه ترکیب و تمیز کردن مسیرها و سازماندهی آنها را به گروه ها و لایه ها نشان می دهد. تونی همچنین ویرایش متن، کار با رنگ، طراحی براش رسا، جلوه ها و موارد دیگر را پوشش می دهد.

 Adobe Illustrator را می توان برای انجام طیف وسیعی از وظایف طراحی، از ایجاد لوگوهای پیچیده گرفته تا بیلبوردهای چشم نواز، مورد استفاده قرار داد. به همین دلیل، این دوره مفاهیم و تکنیک‌های اصلی را آموزش می‌دهد که می‌توانند در هر گردش کاری برای چاپ، وب یا دارایی‌هایی که به برنامه‌های دیگر راه پیدا می‌کنند، اعمال شوند. مربی تونی هارمر موارد ضروری Illustrator 2022 از جمله فضاهای کاری، لایه ها، اشکال و جلوه های سه بعدی را پوشش می دهد. تونی در مورد گرافیک های برداری – مسیرها، ضربه ها، و پرها – بحث می کند و نحوه استفاده از ابزارهای طراحی ضروری را در Illustrator نشان می دهد. او نحوه ترکیب و تمیز کردن مسیرها و همچنین سازماندهی آنها را به گروه ها و لایه ها نشان می دهد. تونی همچنین ویرایش متن، کار با رنگ، طراحی براش رسا، افکت‌ها، استفاده از ایلاستریتور روی آی‌پد و دسکتاپ را با هم و موارد دیگر را پوشش می‌دهد.

جای تعجب نیست که Adobe Illustrator - ویرایشگر و برنامه طراحی گرافیک وکتور پیشرو - را بر روی محبوب ترین دستگاه تبلت در جهان، iPad منتشر کرد. و در حالی که ممکن است شما یک دست قدیمی در Illustrator روی دسکتاپ باشید، Illustrator در iPad یک تجربه بسیار متفاوت است، با یک رابط کاملاً جدید و گزینه ای برای استفاده از Apple Pencil. اگر می‌خواهید لوگوها، تصاویر و کارهای گرافیکی خود را از دسکتاپ یا لپ‌تاپ به رایانه لوحی منتقل کنید، در این دوره آموزشی به تونی هارمر بپیوندید تا شما را با Illustrator در iPad راه‌اندازی کند. تونی با الزامات سخت افزاری و سایر اصول اولیه مانند انتخاب رنگ ها و ایجاد متن شروع می کند. او همچنین نکاتی را برای استفاده از ابزارهای استاندارد Illustrator، مانند نحوه طراحی با مداد، ایجاد اشکال و استفاده از ابزار قلم به اشتراک می گذارد. تونی همچنین تفاوت‌های کلیدی را با نسخه‌های دسکتاپ و آی‌پد Illustrator پوشش می‌دهد، از جمله محتوای پشتیبانی‌نشده از Illustrator روی دسک‌تاپ و نحوه حل آن در iPad.

Illustrator Draw ابزارهای طراحی دقیقی را که در برنامه بزرگ Adobe، Illustrator پیدا می کنید، به شکلی زیرک و مناسب برای تلفن یا تبلت متمرکز می کند. دریابید که چرا این برنامه هوشمند iOS و Android طرفداران زیادی دارد، از جمله هنرمند و مربی تونی هارمر. به تونی بپیوندید تا نحوه شروع طراحی با استفاده از براش های مختلف موجود در برنامه را توضیح دهد. او نحوه انتخاب و ترکیب رنگ ها، کار با لایه ها و استفاده از تکنیک های پیشرفته مانند عملیات ترکیب لایه ها و استفاده از Capture برای اشکال را نشان می دهد. برای پایان دادن به دوره، او از Illustrator Draw فراتر رفته و نحوه ارسال کار خود را به Illustrator یا Photoshop توضیح می دهد.

به نویسنده Claudia McCue در سفری بپیوندید که فرآیند چاپ را معرفی می‌کند و کلیدهای طراحی سندی را آشکار می‌کند که به همان اندازه که روی صفحه به نظر می‌رسد چاپ می‌شود. در مورد چرخه عمر یک کار چاپی بیاموزید و ماشین های چاپ را در عمل مشاهده کنید. نحوه ارتباط بهتر با چاپگر خود را بیابید، در حین طراحی به چاپ فکر کنید و کاغذ، جوهر، رنگ و فونت مناسب را برای پروژه خود انتخاب کنید. فایل‌های تمرین شامل یک سند نمونه زیبا و متنوع به نام Maker Quarterly، از Mohak Fine Papers است که به شما کمک می‌کند بفهمید چگونه فایل‌های سالمی ایجاد کنید که بدون تعجب چاپ می‌شوند. این دوره به شما و چاپگرتان کمک می‌کند تا یک کار چاپ حرفه‌ای به پایان رسیده، خواه یک کارت ویزیت، بروشور یا مجله چند صفحه‌ای باشد، و مشکلات چاپ را قبل از تبدیل شدن به یک فاجعه حل کنید.

با ایان رابینسون همراه باشید تا روش های مختلف انیمیشن سازی گرافیک های برداری در Adobe After Effects را بررسی کنید. اما به جای تمرکز بر ابزارهای بومی After Effects، او به بررسی این موضوع می پردازد که چرا باید فتوشاپ و ایلاستریتور را در جریان کاری موشن گرافیک وکتور خود ادغام کنید. در مورد ابزارهای ایجاد بردار صرفه جویی در زمان بومی هر برنامه، از ابزار Custom Shape در فتوشاپ گرفته تا ابزار Blend در Illustrator، بیاموزید. ایان همچنین نشان می‌دهد که چگونه می‌توان همه این عناصر را به هم گره زد، در حالی که نحوه وارد کردن و متحرک کردن بردارها در After Effects با لایه‌های شکل و جلوه‌های پویا Stroke و Vegas را بررسی می‌کند.

rnrn مفتخریم که این محتوا را در کتابخانه خود میزبانی کنیم.

این دوره یک نمای کلی از چیستی یک نماد و ویژگی های کلیدی آن ارائه می دهد، سپس به شما می آموزد که چگونه با استفاده از Adobe Illustrator آیکون های خود را طراحی کنید. مربی بارت ون د ویل بررسی می کند که چرا به نمادها نیاز دارید، چگونه از آنها استفاده می کنید، و چرا مقیاس پذیری مهم است. بارت قبل از شروع فرآیند طراحی، نحوه تنظیم سند Illustrator را به شما آموزش می دهد. او نحوه سازماندهی کار خود را با استفاده از تابلوهای هنری Illustrator برای مرتب کردن، نام‌گذاری و صادرات نمادها توضیح می‌دهد. بارت شما را با روش‌هایی آشنا می‌کند تا طرح خود را به Illustrator وارد کنید، سپس به نحوه پاک کردن طرح به صورت دیجیتالی می‌پردازد. او به شما نشان می دهد که چگونه از اشکال ساده، پیچیده و ترکیبی برای ساخت لوگوی خود به صورت دیجیتالی استفاده کنید، سپس چندین تکنیک پیشرفته تر را بررسی می کند. در نتیجه، بارت بهترین روش‌ها را برای صادرات نمادهای شما برای وب، برای چاپ و استفاده در برنامه‌های کاربردی دیگر مانند فتوشاپ پوشش می‌دهد.

Fontself Maker افزونه ای برای Illustrator و Photoshop است که به شما امکان می دهد هر حروف را به فونت های OpenType منحصر به فرد تبدیل کنید. در این دوره، مربی تونی هارمر به شما نشان می دهد که چگونه از این افزونه قدرتمند حداکثر استفاده را ببرید. پس از گام برداشتن در مورد نحوه نصب Fontself Maker، تونی برخی از اصطلاحات اولیه تایپوگرافی را مرور می کند تا به شما در درک مکانیزم طراحی نوع کمک کند. او سپس نحوه ایجاد فونت در Illustrator را نشان می‌دهد و توضیح می‌دهد که چگونه معیارهای فونت را با راهنماها تنظیم کنید و از Live Paint برای ایجاد حروف‌های رنگی فونت رنگی استفاده کنید که می‌توان از آن برای ایجاد فونت رنگی OpenType-SVG استفاده کرد. در مرحله بعد، او به ایجاد فونت در فتوشاپ، از جمله نحوه ایجاد فونت های بیت مپ و وکتور می پردازد. به علاوه، نکاتی را برای اصلاح فونت خود با تنظیم اندازه حروف، فاصله و مشخصه های هسته دریافت کنید.

نحوه ایجاد مش های شیب سفارشی را با این آموزش های Illustrator از نویسنده کارکنان lynda.com جاستین سیلی بیاموزید. مش های گرادیان کلید کنترل دقیق شیب ها و ایجاد سایه ها و هایلایت های واقعی در آثار هنری شما هستند. در اینجا جاستین نحوه ایجاد اولین مش خود را نشان می دهد. نقاط، رنگ و بافت مش ها را دستکاری کنید. و شبکه هایی را برای انواع پروژه های واقعی و عملی، از مدل های سه بعدی گرفته تا طرح های پوستر غنی از رنگ ایجاد کنید. مطمئن شوید که چالش هایی که جاستین در پایان دوره مطرح می کند را قبول کنید تا مهارت های خود را تمرین کنید و پروژه بعدی Illustrator خود را "آتش" کنید.

با وجود تمام مزایایی که رایانه‌ها ارائه می‌کنند، طرح‌هایی که از یک جریان کاری تمام دیجیتالی حاصل می‌شوند، می‌توانند خیلی تمیز و خیلی سرد ظاهر شوند. با معرفی مجدد عناصر طبیعی در آثار هنری خود، می توانید کیفیت بصری اصیل و لمسی را بازگردانید. در این دوره، Von Glitschka نشان می‌دهد که چگونه بافت‌های دنیای واقعی را جمع‌آوری و تقویت کنید و آنها را در طرح‌های دیجیتال خود ادغام کنید. بافت عالی در اطراف وجود دارد. فون به شما یاد می دهد که چگونه برای آن شکار کنید، در طبیعت و در مکان هایی به اندازه یک پارکینگ بعید است. هنگامی که بافت های خود را ثبت کردید، به شما نشان می دهد که چگونه آنها را به فرمت های مناسب برای یک گردش کار دیجیتال تبدیل کنید و آنها را در طرح های مختلف Photoshop و Illustrator استفاده کنید.

نحوه طراحی فایل‌ها برای برش لیزری، تکنیک رشد مورد استفاده در ساخت و مدل‌سازی برای ایجاد قطعات دقیق ورق و طرح‌های سطحی، دو بعدی و سه بعدی را بیابید. در این دوره آموزشی با نحوه فرمت کردن فایل های طراحی برای ساخت لیزر آشنا شوید. یک مرور کلی از اصطلاحات برش لیزر، تنظیمات دستگاه و اصول اولیه ایمنی لیزر دریافت کنید. بیاموزید که کدام مواد برای برش لیزری مناسب هستند و کدام مواد برای برش بی خطر هستند. این دوره همچنین انواع پروژه‌ها را شامل می‌شود، از جمله قطعات به هم پیوسته برای طرح‌های سه بعدی، تا کردن کاغذ، کارهای حکاکی شده و مدل‌های معماری.

بسته بندی مواد غذایی دارای الزامات بسیار خاصی در مورد برچسب، اندازه و مواد است. علاوه بر آن، طرح‌های بسته‌بندی باید داستان برند را بازگو کنند و مشتریان را از قفسه‌های سوپرمارکت‌ها بیرون بیاورند. بسته بندی موفق مواد غذایی مشتریان را جذب می کند، داستان منحصر به فرد برند را به اشتراک می گذارد، در قفسه برجسته می شود و تمام الزامات ضروری FDA را برآورده می کند. این دوره به بررسی فرآیند طراحی بسته بندی برای مواد غذایی می پردازد که به زیبایی چاپ می شود و در عین حال ایمن محتویات را در بر می گیرد و از آن محافظت می کند. مدرس Gerardo Herrera - مدیر طراحی بسته‌بندی کالج طراحی Pasadena ArtCenter - با تجزیه و تحلیل الزامات شروع می‌کند: نام تجاری، محصول، بازار هدف، و بسیاری از عوامل دیگر که به تعیین جهتی که بسته باید برود کمک می‌کند. هنگامی که یک مفهوم توسعه یافت، او به ابزارهای طراحی مانند Adobe Illustrator می پرد و شروع به ساخت بسته بندی می کند. با دنبال کردن این پروژه عملی، می‌توانید نحوه انتخاب فرم‌های بسته‌بندی، پیام‌رسانی، تصاویر، رنگ، مواد و ابزارهای نمونه‌سازی مناسب را بیاموزید و به طرز انتقادی در مورد نحوه تعامل کاربر با محصول فکر کنید.

نقشه ها یک کار طراحی متداول هستند، نه اینکه بسیار سرگرم کننده هستند، اما چگونه می توانید یک نقشه ساده شده در Adobe Illustrator ایجاد کنید؟ در این دوره، مربی تونی هارمر، گام به گام به شما نشان می دهد که چگونه یک نقشه ساده شده برای علامت گذاری یک مسیر، نشان دادن یک مکان یا عمل به عنوان راهنما ایجاد کنید. تونی با تعریف نقشه و توضیح برخی از حقوق مالکیت معنوی که ممکن است لازم باشد در نظر بگیرید، شروع می کند. سپس چندین اصل اساسی مانند طرح‌های رنگی، سبک‌ها و ماسک‌ها را که برای ایجاد نقشه خود به آن‌ها نیاز خواهید داشت، توضیح می‌دهد. تونی شما را در هر مرحله راهنمایی می کند تا یک نقشه ساده شده ایجاد کنید، سپس با یک بحث مفصل در مورد ساختن نقشه های تصویری به پایان می رسد.

Adobe Illustrator - برنامه طراحی قدرتمند مبتنی بر برداری - قابلیت هایی را ارائه می دهد که می توانید از آنها برای ایجاد آثار هنری منحصر به فرد و چشمگیر استفاده کنید. در این دوره - سومین دوره از یک سری آموزشی جامع توسط متخصص صنعت Deke McClelland - مفاهیم اساسی Illustrator را به ترتیب منطقی و بر اساس برنامه زمانی که بهترین کار را برای شما دارد بیاموزید. میانبرهای جدید، نحوه سفارشی کردن جعبه ابزار، ترفندهای حالت ترکیبی پیشرفته، نحوه ساخت الگوهای تکرار شونده یکپارچه، و نحوه ایجاد نمادها و نوک پیکان های سفارشی را بیاموزید. Deke همچنین ویژگی‌های لوگوسازی در Illustrator، پنل‌های کتابخانه‌ها و اکشن‌ها، اعمال جلوه‌های سه بعدی و موارد دیگر را پوشش می‌دهد. هر فصل باید مجموعه جدیدی از مهارت‌ها و حس موفقیت را برای شما به ارمغان آورد.\r\n\r\n برای ویدیوهای جدید، بررسی ویژگی‌های جدید و روش‌های جدید کار دوباره بررسی کنید.