با استفاده از عناصر رندر، V-Ray Next for 3ds Max کنترل دقیقی بر پارامترهای لازم برای ایجاد کامپوزیت‌های با کیفیت بالا، مانند بازتاب‌ها، سایه‌ها، مات‌ها و موارد دیگر ارائه می‌کند. در این دوره آموزشی، برایان بردلی نحوه استفاده از V-Ray Next را برای ایجاد رندرهای خاص برای گردش کار پس از تولید در برنامه‌هایی مانند Photoshop و After Effects نشان می‌دهد. عناصر رندر رابط کاربری و گردش کار و گزینه های خروجی برای تصاویر ثابت و دنباله های متحرک را کاوش کنید. سپس یاد بگیرید که چگونه از مجموعه های حالت 3ds Max برای مدیریت پاس های رندر متعدد استفاده کنید و نحوه تجزیه و تحلیل یک صحنه را بیاموزید. در فصل چهارم، برایان به بررسی عناصر رندر مانند MultiMatte، Cryptomatte، ZDepth، VRayLightSelect و غیره می پردازد. فصل پنجم یک درس پروژه محور است که نحوه انتخاب و تنظیم عناصر رندر برای یک دنباله متحرک را نشان می دهد. در نهایت، نحوه اضافه کردن نور و جلوه های دیگر را بیاموزید تا یک کامپوزیت نهایی با ظاهر بسیار متفاوت تولید کنید.

nn ما خوشحالیم که این آموزش را در کتابخانه خود ارائه می دهیم.

این دوره کوتاه برای کاربران جدید Adobe After Effects CC طراحی شده است، و کسانی که ممکن است به تجدید نظر نیاز داشته باشند - به خصوص در هنگام رفتن به Creative Cloud. کریس مایر یک تور گردبادی از After Effects را هدایت می کند و به غلبه بر ترس «بوم خالی» کمک می کند که با بسیاری از هنرمندان موشن گرافیک جدید در اولین باری که برنامه را راه اندازی می کنند، مواجه می شوند. این یک مقدمه عالی برای مجموعه After Effects Apprentice و یک نمای کلی عالی برای هر کاربر جدیدی است که برنامه آموزشی After Effects را شروع می کند. برای یادگیری نحوه سفارشی‌سازی رابط، وارد کردن و تفسیر فیلم، پیش‌نمایش کار، و رندر و صادر کردن ترکیب‌بندی‌های خود، تماشا را شروع کنید.

rnrn تغییرات زیادی در رابط افتر افکت به خصوص در زمینه پیش نمایش ایجاد شده است.

در این قسمت از After Effects Apprentice، کریس مایر بر روی راه‌هایی برای ویرایش و بهبود لایه‌ها در After Effects CS4 تا CC 2015 تمرکز می‌کند. از طریق یک سری چالش‌های Quizzler و مثال‌های Idea Corner، کریس روش‌های جایگزین برای به کارگیری را به اشتراک می‌گذارد. حالت‌ها، ترتیب‌بندی و لایه‌های تنظیم، در حالی که فیلم‌های نوار کناری ویژه موضوعات ایجاد حلقه‌های یکپارچه، نقاط افکت‌های متحرک، درک نسبت‌های تصویر پیکسل‌ها، و استفاده از Brainstorm برای کشف انواع ظاهرهای متفاوتی که افکت‌ها می‌توانند ایجاد کنند را پوشش می‌دهند. این دوره همچنین ترفندهایی برای تقویت فیلم خسته کننده و نکاتی برای تبدیل اسکن ها به دنباله های متحرک را پوشش می دهد. فایل‌های تمرین همراه با دوره است.

مجموعه After Effects Apprentice توسط Trish و Chris Meyer ایجاد شده است و برای استفاده به تنهایی و به عنوان همراه کتاب آنها طراحی شده است. em>After Effects Apprentice.

یکی از ارکان موشن گرافیک، ایجاد و متحرک سازی نوع است. در این دوره آموزشی، Trish Meyer نحوه حروفچینی حرفه‌ای عناوین و ایجاد انیمیشن‌های سفارشی و همچنین اعمال و اصلاح صدها پیش‌تنظیم انیمیشن متنی که After Effects با آنها ارسال می‌شود را نشان می‌دهد. علاوه بر این، کریس مایر نحوه افزودن صدا به پروژه‌ها را نشان می‌دهد، از جمله شناسایی «نقاط ضربه» برای تراز کردن فریم‌های کلیدی و عملکرد ویدیو.

rnrn این آموزش‌ها به‌گونه‌ای طراحی شده‌اند که به‌طور مستقل و به‌عنوان همراه با کتاب خود استفاده شوند After Effects Apprentice.

والدین راهی برای گروه بندی چندین لایه در یک ترکیب در After Effects است. در این دوره، کریس مایر نحوه راه‌اندازی یک زنجیره فرزندپروری را نشان می‌دهد، در مورد آنچه که یک والدین خوب را می‌سازد، بحث می‌کند و چندین تکنیک را با استفاده از فرزندپروری نشان می‌دهد، مانند ایجاد یک انیمیشن عنوان با حداقل تعداد فریم‌های کلیدی، ساخت یک ساختار هندسی، و آوردن یک ربات انسان نما بازوی زندگی است. موضوعات نوار کناری شامل پرهیز از مقیاس بزرگ با تربیت و ایجاد پس‌زمینه‌های انتزاعی با استفاده از افکت فراکتال نویز است.

rnrn این آموزش‌ها برای After Effects CS4 تا CC طراحی شده‌اند و می‌توانند به تنهایی یا به عنوان همراهی با کتاب Meyer، After Effects Apprentice.

اجازه دهید کریس و تریش مایر دو راز اصلی مورد نیاز برای تبدیل شدن به یک کاربر کارآمد افترافکت را با شما به اشتراک بگذارند: درک ترتیب رندر (ترتیب داخلی عملیات افتر افکت هنگام محاسبه ماسک‌ها، افکت‌ها، تبدیل، مات‌های آهنگ و سبک‌های لایه استفاده می‌شود) و استفاده از ترکیب های متعدد که در آن یک ترکیب ممکن است در یک یا چند ترکیب دیگر تودرتو شود. این کار گروه‌بندی لایه‌ها، استفاده مجدد کارآمد از یک عنصر مشترک را برای تطبیق سریع تغییرات مشتری، حرکت در اطراف ترکیب‌های بزرگ چند لایه و حل مسائل مربوط به سفارش رندر را آسان‌تر می‌کند.

rnrn این آموزش‌ها برای After Effects CS4 تا CC طراحی شده‌اند و می‌توانند به تنهایی یا به عنوان همراهی با کتاب Meyer، After Effects Apprentice.

عبارات یکی از قدرتمندترین ویژگی‌هایی هستند که در After Effects استفاده نشده است. آنها می توانند برای متحرک سازی خصوصیات لایه با کد استفاده شوند، در مقایسه با فریم کلیدی صریح هر مقدار در Timeline، و دارای پارامترها و لایه های متعددی هستند که از یک لایه اصلی یا افکت کنترلر پیروی می کنند و هماهنگی انیمیشن های پیچیده را بسیار آسان تر و سریع تر می کنند. تطبیق تغییرات مشتری در این مقدمه، کریس مایر نشان می‌دهد که چگونه می‌توان به افترافکت اجازه داد تا بیشتر کارها را با ایجاد عبارات ساده اما بسیار مفیدی انجام دهد که می‌توان آنها را بر روی انواع مختلفی از مشاغل به کار برد.

rnrn این آموزش‌ها برای After Effects CS4 تا CC طراحی شده‌اند و می‌توانند به تنهایی یا به عنوان همراهی با کتاب Meyer، After Effects Apprentice.

در این دوره، نویسنده کریس مایر نشان می دهد که چگونه می توان آثار هنری مبتنی بر وکتور را مستقیماً در داخل Adobe After Effects ایجاد و متحرک کرد. این دوره نکات و نکات کار با لایه های شکل را پوشش می دهد، از جمله ایجاد مسیرهای شکل، اعمال افکت های شکل، و ترتیب مجدد عملگرهای شکل. این دوره همچنین شامل یک سری تمرینات در مورد ایجاد عناصر متحرک گرافیکی رایج با استفاده از لایه های شکل است.

rnrn این آموزش‌ها برای After Effects CS4 تا CC طراحی شده‌اند و می‌توانند به تنهایی یا به عنوان همراهی با کتاب Meyer، After Effects Apprentice.

یادگیری افترافکت؟ مهارت های خود را به بعد بعدی ببرید: سه بعدی. After Effects CC همراه با برنامه سه بعدی CINEMA 4D Lite و خط لوله ای برای ادغام خروجی آن مستقیماً در جدول زمانی After Effects ارائه می شود. در این دوره آموزشی برای مبتدیان C4D، کارشناس After Effects، کریس مایر، به شما نشان می دهد که چگونه حرکت دوربین و سطح زمین را از تصاویری که قبلا گرفته شده است، ردیابی و استخراج کنید، و یک مدل سه بعدی - کامل با نور و سایه - را به صحنه اضافه کنید. این درس های پروژه محور راهی عالی برای آشنایی با ردیابی حرکت C4D و لایه ها هستند.

rnrn توصیه می کنیم اگر قبلاً با C4D تجربه ندارید ابتدا آن را تماشا کنید.

ردیابی یکی از قوی‌ترین راه‌ها برای پیچیده‌تر کردن افتر افکت‌ها و یکی از سخت‌ترین راه‌ها است. چشم انسان توانایی عجیبی در درک دقت حرکت دارد. اما وقتی یاد گرفتید که از ردیاب سه بعدی خودکار، تثبیت کننده حرکت خودکار، و ردیاب نقطه دو بعدی در After Effects استفاده کنید - و همچنین اسکریپت های شخص ثالث و ردیابی مسطح با موکا - دنیایی از امکانات باز می شود.


>rnrn او اصول اولیه و همچنین فرصت‌هایی را برای تفکر خارج از چارچوب پوشش می‌دهد، به‌ویژه زمانی که یک رویکرد خودکار کار نمی‌کند.

با این راهنمای شروع سریع برای متحرک سازی و ترکیب طراحی لوگو در CINEMA 4D و After Effects به لوگوهای خود جان بخشید. کریگ ویتاکر از طریق یک گردش کار فشرده ۷ مرحله‌ای قدم می‌زند که شما را از واردات به رندر نهایی می‌برد. او لوگو را (از یک طرح از پیش ساخته شده ایلاستریتور) بیرون می کشد، متن و نور اضافه می کند، متریال را ایجاد و اعمال می کند، و پروژه را در After Effects ترکیب می کند. در طول مسیر، او گردش کار و افزونه هایی را که استفاده می کند بررسی می کند، بنابراین شما می توانید آنها را متناسب با پروژه های خود تطبیق دهید.

کشف کنید که چگونه می توانید بهترین کاربر فتوشاپی باشید که می شناسید با متخصص حاکم، Deke McClelland. دکه در آخرین قسمت از مجموعه جامع سه قسمتی One-on-One خود، نحوه عملکرد فتوشاپ در بالاترین سطح خود را توضیح می دهد. با بارگیری ده ها میانبر صفحه کلید جدید و اصلاح شده، سریعتر به فتوشاپ برسید. قدرت فیلترهای هوشمند، جلوه‌های پویا و موضوعات به ظاهر پیش پا افتاده (اما مخفیانه عالی) مانند تاری و نویز را تجربه کنید. نحوه پوشاندن تصاویر با دستور Calculations و دستکاری مسیرها با ابزار Pen را کشف کنید. یاد بگیرید که چگونه پانورامای 360 درجه را جمع آوری کنید، ویدیوها را ویرایش کنید و با ویژگی های عجیب و غریب مانند لایه ها، تابلوهای هنری، کتابخانه ها و اکشن ها کار کنید. هر فصل را با یک حس موفقیت واقعی کنار بگذارید که می‌توانید آن را در آثار هنری جذاب و قابل فروش خود اعمال کنید.

nn

استاد آهنگسازی و ماسک با استفاده از جلوه های بومی در Adobe Premiere Pro. Adobe Premiere Pro Master Luisa Winters به ​​شما نشان می دهد که چگونه می توانید این تکنیک های مهم را بخشی از گردش کار ویرایش روزمره خود کنید. بیاموزید که کانال های آلفا چیست و چگونه می توانید آنها را ایجاد و اصلاح کنید. با استفاده از Mattes Track Clips ، از صفحه کلید صفحه نمایش آبی و سبز استفاده کنید تا روی قسمت های متحرک کلیپ ها تأثیر بگذارد. روش های تغییر ظاهر فیلم با حالت های ترکیبی را کشف کنید ، از ماسک ها استفاده کنید تا فقط بخشی از فیلم های خود را تحت تأثیر قرار دهید.

ردیابی سه بعدی پایه و اساس جلوه های بصری پیشرفته در فیلم ها و آگهی های بازرگانی است که در سراسر جهان دیده می شود. SynthEyes یکی از محبوب ترین بسته های نرم افزاری برای ردیابی سه بعدی است که قادر به انجام حرکات پیچیده دوربین و ردیابی اشیا است. به برایان مورس بپیوندید تا ابزارها و تکنیک های ضروری را در SynthEyes مرور کند و با راهنمای شروع سریع به شما کمک کند تا به سرعت حل های سه بعدی دقیق بسازید. او نشان می دهد که چگونه یک عکس را تجزیه و تحلیل کنید، اعوجاج لنز را جبران کنید، و از هر دو ویژگی دستی و خودکار در SynthEyes استفاده کنید تا به شما کمک کند بهترین راه حل را برای دوربین خود دریافت کنید. به‌علاوه، با تکنیک‌های پیشرفته‌تر مانند ردیابی اشیا با دوربین متحرک آشنا شوید. این دوره با نگاهی به صادرات به بسته‌های انیمیشن مختلف پایان می‌یابد: After Effects، NUKE، Maya، و CINEMA 4D.

اگر برای اولین بار نیاز به یادگیری Adobe After Effects دارید، به تجزیه برنامه به اصول اولیه کمک می کند. این دوره برای کمک به مبتدیان مطلق طراحی شده است که مفاهیم و تکنیک های اساسی را درک کنند که After Effects را به یک برنامه گرافیکی و ترکیبی قدرتمند تبدیل می کند. این یک نوع دوره آموزشی با تصویر بزرگ است که برای اطلاع رسانی و الهام بخشی طراحی شده است. در فصل اول، مربی، مارک کریستینسن، شش پایه افترافکت را پوشش می‌دهد: ساختن ترکیب‌بندی، کار با لایه‌ها، متحرک سازی با Timeline، افزودن افکت‌ها، طراحی به صورت سه بعدی و رندر. فصل دوم یک پروژه حرکت کوتاه را ارائه می‌کند که نشان می‌دهد چگونه همه ابزارها در یک گردش کار در دنیای واقعی گرد هم می‌آیند.

جلوه‌های بصری (VFX) در گیشه غالب است و Nuke نرم‌افزار ترکیبی است که برای ایجاد جلوه‌های شگفت‌انگیز در استودیوهای بالاترین سطح استفاده می‌شود. برای یک حرفه در VFX، Nuke ضروری است. این دوره یک مقدمه است که کل برنامه را تنها در پنج ساعت پوشش می دهد. پس از اتمام، شما باید بتوانید ترکیب بندی اولیه جلوه های بصری دو بعدی و سه بعدی را با Nuke انجام دهید و برای مقابله با دوره ها و پروژه های پیشرفته تر آماده باشید. استیو رایت، سازنده VFX و مربی اصلی Nuke، رابط کاربری، از جمله Viewer، Timeline، Dope Sheet و Curve Editor را پوشش می‌دهد. در این بخش، می‌توانید با کانال‌های Nuke، درخت‌های گره و انیمیشن‌های فریم کلیدی آشنا شوید و یک نمای کلی از گردش کار ترکیب‌سازی دریافت کنید. فصل دوم ترکیب دو بعدی را معرفی می کند: تبدیل تصویر، تصحیح رنگ، روتوسکوپی، کلید زنی، تنظیمات زمان بندی، و ردیابی. در فصل سوم، می‌توانید مهارت‌های خود را به سه بعدی گسترش دهید: کار با چراغ‌ها و دوربین‌ها، تبدیل و تغییر شکل هندسه سه‌بعدی، استفاده از مواد و بافت‌ها، و رندر. هر ویدیو با اسکریپت‌ها و رسانه‌های Nuke خاص خود ارائه می‌شود، بنابراین می‌توانید به راحتی آن را در دستگاه خود دنبال کنید.

روش های جدیدی را برای ترکیب متن و ویدیو در افتر افکت کشف کنید و صحنه های بصری خیره کننده تری ایجاد کنید. این دوره، جلد دوم سری ادغام نوع در ویدیو توسط Eran Stern، دارای چهار نوع درمان منحصر به فرد است که متن را مستقیماً با عمل روی صفحه ادغام می کند. تماشا کنید و یاد بگیرید که چگونه متن را منفجر کنید، متن مایع ایجاد کنید، متن را به اشیاء متحرک نگاشت کنید، و در فضای Z متحرک سازی کنید.\r\n\r\n پس از تماشای این دوره، می‌توانید تبلیغات، تریلرها و بازکننده‌های چشمگیر ایجاد کنید که از بقیه متمایز خواهند شد.

در این دوره آموزشی، Trish و Chris Meyer یک سری ابزار خلاقانه در داخل Adobe After Effects معرفی می کنند. نقطه مرکزی Paint است، جایی که Trish نحوه استفاده از ابزار Brush، Eraser و Clone Stamp را برای کشیدن روی یک لایه، حذف بخش‌هایی از آن یا تکرار عناصر در اطراف یک ترکیب نشان می‌دهد. این ابزارها را می توان برای اهداف هنری و همچنین برای تعمیر مناطق مشکل دار در فیلم استفاده کرد. کریس ابزارهای Puppet را برای اعوجاج لایه‌ها، و Roto Brush باورنکردنی، معرفی شده در After Effects CS6 نشان می‌دهد، که به شما امکان می‌دهد عناصر پیش‌زمینه و پس‌زمینه را به‌طور جداگانه تعریف کنید تا بتوانید پس‌زمینه‌ها را جایگزین کنید و به‌طور انتخابی جلوه‌های ویژه اضافه کنید.

rnrn این آموزش‌ها برای After Effects CS4 تا CC طراحی شده‌اند و می‌توانند به تنهایی یا به عنوان همراهی با کتاب Meyer، After Effects Apprentice.

برای صرفه جویی در زمان، تصحیح مشکلات رایج ویدیو، و ایجاد بافت های سفارشی، فتوشاپ را در جریان کار ویدیویی و انیمیشن روزمره خود ادغام کنید. استاد افتر افکت، ایان رابینسون، با موارد ضروری شروع می کند: روتوش، تصحیح رنگ، و رفع اعوجاج با فتوشاپ. سپس کارها را جلوتر می‌برد و نحوه آماده‌سازی تصاویر ثابت در فتوشاپ را برای انیمیشن در After Effects نشان می‌دهد. در مرحله بعد، نحوه استفاده از فتوشاپ را برای ایجاد نقشه های محیطی که هنگام اعمال در After Effects یا CINEMA 4D (C4D) Lite به طور دقیق گرافیک را منعکس می کنند، یاد بگیرید. در فصل آخر، ادغام فتوشاپ در یک خط لوله تولید سه بعدی، ساخت بافت های سفارشی در فتوشاپ، و اعمال آنها از طریق نقشه های bump و نقشه های معمولی در C4D Lite را بررسی خواهید کرد.

با ایان رابینسون همراه باشید تا روش های مختلف انیمیشن سازی گرافیک های برداری در Adobe After Effects را بررسی کنید. اما به جای تمرکز بر ابزارهای بومی After Effects، او به بررسی این موضوع می پردازد که چرا باید فتوشاپ و ایلاستریتور را در جریان کاری موشن گرافیک وکتور خود ادغام کنید. در مورد ابزارهای ایجاد بردار صرفه جویی در زمان بومی هر برنامه، از ابزار Custom Shape در فتوشاپ گرفته تا ابزار Blend در Illustrator، بیاموزید. ایان همچنین نشان می‌دهد که چگونه می‌توان همه این عناصر را به هم گره زد، در حالی که نحوه وارد کردن و متحرک کردن بردارها در After Effects با لایه‌های شکل و جلوه‌های پویا Stroke و Vegas را بررسی می‌کند.

rnrn مفتخریم که این محتوا را در کتابخانه خود میزبانی کنیم.