12 اصل انیمیشن زیربنای هر کاری است که انیماتورها انجام می دهندrn این اصول صرف‌نظر از نرم‌افزاری که استفاده می‌کنید یکسان هستند - دو بعدی یا سه بعدی، منبع باز یا مجموعه پیشرفته. در این دوره، دیوید آندراد، انیماتور برنده جایزه، تکالیف سنتی دانش‌آموز (یک توپ پرنده و یک کیسه آرد پست) را می‌گیرد و آن‌ها را به انیمیشن‌های دیجیتالی تبدیل می‌کند که هر یک از این اصول را با جزئیات نشان می‌دهد. او از Maya و Blender استفاده می کند، اما تمرکز بر روی تسلط بر نرم افزار نیست. این در مورد تکنیک ها است، نه ابزار. در ادامه با معرفی تاریخچه انیمیشن شخصیت ها و بررسی هر یک از 12 اصل، از اسکواش و کشش و پیش بینی گرفته تا زمان بندی و دنباله رو همراه باشید. تمرینات چالشی را انجام دهید تا آنچه را در طول مسیر یاد گرفته اید تمرین کنید.

rnrn این بنیاد به شما برای یک شغل مادام العمر خدمت می کند.

نقشه برداری UVW یک تکنیک نقشه برداری مختصات است که هنرمندان را قادر می سازد تا بافت های دو بعدی را بر روی سطوح اشیاء سه بعدی بتابانند. این یک مهارت کلیدی برای تمام زمینه های صنعت سه بعدی از جمله فیلم، بازی و تجسم است. این دوره به طراحان کمک می کند تا هندسه را برای آماده سازی بافت، با استفاده از ویژگی نقشه برداری قدرتمند UVW که در 3ds Max 2018 تنظیم شده است، ترسیم کنند، از جمله اصلاح کننده نقشه UVW، ویرایشگر UVW و نقشه جعبه ترکیبی.\r\n\r\n او همچنین فضاهای مختلف نقشه برداری موجود و نحوه استفاده از نقشه های رویه ای در بافت سازی را بررسی می کند. سپس به بخش عملی دوره می‌رود و با نقشه‌برداری از اشکال و مدل‌های ساده با اصلاح‌کننده UVW شروع می‌کند. او همچنین موضوعات پیشرفته ای مانند باز کردن و ویرایش UV ها را با ویرایشگر UVW مرور می کند. در نهایت، او نقشه‌برداری جعبه‌ای ترکیبی را برای مواقعی که نیاز دارید یک مدل را برای تکسچرینگ سریع آماده کنید، معرفی می‌کند.

3ds Max بیشتر به دلیل ابزارهای مدلسازی و رندرینگ خود شناخته شده است. این نقاط قوت در معماری، ساخت و ساز، توسعه بازی، طراحی صنعتی و گرافیک حرکتی به چشم می خورد. ده ها ویژگی و تکنیک برای تسلط وجود دارد، از مدل سازی و تکسچرینگ گرفته تا نورپردازی و رندر. این دوره آموزشی 3ds Max را از ابتدا پوشش می‌دهد و یک نمای کلی از کل بسته و همچنین مهارت‌های ضروری که هنرمندان سه بعدی برای ایجاد مدل‌ها و انیمیشن‌های حرفه‌ای به آن نیاز دارند ارائه می‌دهد.

با نحوه دستیابی به رابط 3ds Max آشنا شوید. و آن را مطابق با ترجیحات خود سفارشی کنید. نحوه مدل‌سازی اشیاء مختلف را با استفاده از خطوط، چندضلعی‌ها و سطوح تقسیم‌بندی کشف کنید. سپس، یاد بگیرید که سلسله مراتب بسازید، دوربین ها و چراغ ها را اضافه کنید و با فریم های کلیدی متحرک سازی کنید. مربی Aaron F. Ross همچنین نگاهی عمیق به نقشه مواد و بافت و همچنین گزینه هایی برای موتورهای رندر مانند Arnold و Quicksilver دارد.

Autodesk 3ds Max یک ابزار محبوب و قدرتمند است که توسط توسعه دهندگان بازی، هنرمندان جلوه های بصری و طراحان گرافیک برای مدل سازی سه بعدی، انیمیشن و رندر استفاده می شود. در این دوره کوتاه مقدماتی، آرون راس اصول اولیه رابط 3ds Max و مفاهیم اصلی را پوشش می دهد. Aaron به شما نشان می دهد که چگونه در برنامه دور بزنید و شروع به مدل سازی، سایه زدن، نورپردازی، انیمیشن سازی و رندر کنید. او به رابط می پردازد، اشیا را ایجاد و تبدیل می کند، مواد مبتنی بر فیزیکی را اعمال می کند، مختصات نقشه UVW را ارائه می دهد، و موارد دیگر. چه در زمینه 3 بعدی و چه به سادگی با 3ds Max تازه کار باشید، این دوره در مدت زمان کوتاهی پایه و اساس محکمی را فراهم می کند.

 

3ds Max بیشتر به خاطر ابزارهای مدل‌سازی و رندر معروف است. این نقاط قوت در معماری، ساخت، توسعه بازی، طراحی صنعتی و گرافیک حرکتی به چشم می خورد. ده ها ویژگی و تکنیک برای تسلط وجود دارد، از مدل سازی و تکسچرینگ گرفته تا نورپردازی و رندر. این دوره آموزشی 3ds Max را از ابتدا پوشش می دهد و یک نمای کلی از کل بسته و همچنین مهارت های ضروری که هنرمندان سه بعدی برای ایجاد مدل ها و انیمیشن های حرفه ای به آن نیاز دارند را ارائه می دهد.

بیاموزید که چگونه از رابط 3ds Max استفاده کنید و آن را مطابق با ترجیحات خود سفارشی کنید. نحوه مدل‌سازی اشیاء مختلف را با استفاده از خطوط، چندضلعی‌ها و سطوح تقسیم‌بندی کشف کنید. سپس، یاد بگیرید که سلسله مراتب بسازید، دوربین ها و چراغ ها را اضافه کنید و با فریم های کلیدی متحرک سازی کنید. مربی Aaron F. Ross همچنین نگاهی عمیق به نقشه مواد و بافت و همچنین گزینه هایی برای موتورهای رندر مانند Arnold و Quicksilver دارد.

 

3ds Max بیشتر به خاطر ابزارهای مدل‌سازی و رندر معروف است. این نقاط قوت در معماری، ساخت، توسعه بازی، طراحی صنعتی و گرافیک حرکتی به چشم می خورد. ده ها ویژگی و تکنیک برای تسلط وجود دارد، از مدل سازی و تکسچرینگ گرفته تا نورپردازی و رندر. این دوره 3ds Max را از ابتدا پوشش می‌دهد و یک نمای کلی از کل بسته و همچنین مهارت‌های ضروری را که هنرمندان سه بعدی برای ایجاد مدل‌ها و انیمیشن‌های حرفه‌ای نیاز دارند، ارائه می‌دهد.

با نحوه دستیابی به رابط 3ds Max و سفارشی‌سازی آن مطابق با ترجیحات خود آشنا شوید. نحوه مدل‌سازی اشیاء مختلف با استفاده از خطوط، چندضلعی‌ها و سطوح تقسیم‌بندی و همچنین نحوه ساخت سلسله مراتب، افزودن دوربین‌ها و نورها، و متحرک سازی با فریم‌های کلیدی را کشف کنید. مربی Aaron F. Ross همچنین نگاهی عمیق به نقشه مواد و بافت، همراه با گزینه هایی برای موتورهای رندر مانند Quicksilver دارد.

تجسم سه بعدی یک جنبه حیاتی در طراحی، تولید و بازاریابی محصول قرن بیست و یکم است. این دوره یک گردش کار استاندارد را برای محصول نشان می دهد، از وارد کردن یک مدل CAD تا ارائه تصاویر واقعی فوتوری. این ابزار از ابزارهای پیشرفته 3ds Max و رندر آرنولد برای زنده کردن طرح های محصول در مراحل تولید چیدمان صحنه، مواد، نورپردازی و رندر استفاده می کند. همچنین از Adobe After Effects برای ترکیب و تنظیم پاس‌های رندر استفاده می‌کند، که به شما این امکان را می‌دهد تا بدون نیاز به رندر سه بعدی، نورپردازی را به صورت هنری هدایت کنید. ترکیب 3ds Max و After Effects به هنرمندان و طراحان این امکان را می‌دهد تا تجسم‌های محصول را با کارایی، انعطاف‌پذیری و خلاقیت بیشتر از همیشه ارائه کنند.

Twinmotion یک ابزار تجسم در زمان واقعی برای AEC و دنیای طراحی محصول است که رندرهای واقعی و واقعی را برای پلتفرم های مختلف امکان پذیر می کند. در این دوره، جورج ماستری گردش کار بین Twinmotion و 3ds Max را برای ایجاد تجسم های معماری نشان می دهد. او با اصول اولیه Twinmotion، جزئیات رابط و تنظیم تنظیمات برگزیده شروع می کند و سپس نحوه صادرات یک پروژه از 3ds Max به Twinmotion را نشان می دهد. او نحوه اضافه کردن مواد و اشیاء را به همراه جزئیاتی مانند پوشش گیاهی توضیح می دهد. او همچنین کار با چراغ‌ها، دوربین‌ها و آب و هوا را پوشش می‌دهد، قبل از اینکه نشان دهد چگونه صحنه‌ها را به‌عنوان تصاویر، ویدیوها و ارائه‌ها صادر کنیم.

 با یادگیری استراتژی هایی که می توانید برای قرار دادن دوربین، مدل سازی، تکمیل و موارد دیگر از آنها استفاده کنید، رندرهای سه بعدی معماری چشمگیر و واقعی ایجاد کنید. بیاموزید که چگونه صحنه های رندر شده سه بعدی خود را به سطح بعدی ببرید تا تصاویر شما جذاب، جالب و چاپلوس باشند. در این دوره، مدرس ورنا تاتیانا با بحث در مورد رویکردهای مختلف برای جزئیات و چگونگی غلبه بر چالش ها هنگام کار با عکس در مقابل کار با انیمیشن شروع می کند. سپس، او اهمیت ترکیب بندی را توضیح می دهد و چندین تکنیک را نشان می دهد. او مدل‌سازی قبل از رندر، جزئیات اشیاء، کار با پارچه و مواد، تکنیک‌های نورپردازی و ترکیب‌بندی پس از رندر را پوشش می‌دهد.

با یادگیری نحوه ایجاد رندرهای با کیفیت بالا و واقعی با V-Ray برای 3ds Max، پروژه های خود را حتی بیشتر چشمگیر کنید. در این دوره عملی و مبتنی بر پروژه، مربی جورج ماستری نشان می دهد که چگونه می توان به بهترین وجه به نورپردازی، رندر و ترکیب صحنه ها و محیط های بیرونی برای طراحی ساختمان های مسکونی و تجاری، انیمیشن و بازی نزدیک شد. نحوه ایجاد صحنه های واقع گرایانه در روز و شب را با نور فتومتریک، نورهای کمکی و داخلی و نورهای محیطی بیاموزید. سپس ببینید که چگونه یک صحنه را رندر کنید و لایه های رندر خود را به فتوشاپ ببرید تا سایه ها، انعکاس ها و سایر کارهای تکمیلی اضافه شود. در پایان دوره، همه چیزهایی را که برای نورپردازی فضای بیرونی در هر سناریویی نیاز دارید، در هر زمانی از روز، یاد خواهید گرفت.

هرکسی که رندرها و تجسم های معماری را به مشتریان ارائه می دهد، اهمیت مصالح واقع گرایانه را می داند. مواد دقیق فیزیکی بر هر طراحی تاثیر می گذارند. این دوره به شما کمک می کند تا با 3ds Max 2019، Substance Designer، V-Ray و Bitmap2Material (B2M) مواد سفارشی برای بافت بیرونی ساختمان های مسکونی بسازید. این آموزش مجموعه مدل‌سازی مسکونی جورج ماستری را ادامه می‌دهد، که در SketchUp با طراحی مفهومی برای یک خانه خانوادگی شروع شد. در اینجا جورج توضیح می دهد که چگونه طراحی SketchUp را به 3ds Max وارد کنید و هندسه UV را ترسیم کنید تا بتوانید طرح را بافت و بهبود بخشید. او نشان می دهد که چگونه با استفاده از V-Ray و Substance Designer، مواد سفارشی از جمله چوب، بتن، فلز و گچ را ایجاد کنید. او همچنین نحوه استفاده از نسخه های مستقل و مبتنی بر گره 3ds Max B2M را برای تبدیل بیت مپ های موجود به مواد نشان می دهد. هر ماده به محیط 3ds Max بازگردانده می شود، بنابراین می توانید ببینید که وقتی مستقیماً روی مدل اعمال می شود، نتایج چگونه به نظر می رسند.

 تجسم معماری همه چیز در مورد ایجاد صحنه های عکسبرداری است. این بدان معناست که شما به ابزارهای خوبی برای تهیه ارائه های باورنکردنی نیاز دارید ، به خصوص اگر می خواهید کارهای جدیدی را انجام دهید. در این دوره ، کارشناس تجسم معماری ، ورنا تاتیانا به شما نشان می دهد که چگونه می توانید از یکی از بهترین ابزارهای موجود در بازار ، Autodesk 3DS Max را در V-ray استفاده کنید.

مهارت هایی را که باید بدانید برای شروع ساخت ارائه هایی که واقعی هستند ، یاد بگیرید. تکنیک های دستکاری در ظاهر مواد و به دست آوردن نتایج پویا و مداوم را کاوش کنید. Verena به شما می آموزد که چگونه می توانید مواد اساسی و پیشرفته ، نقشه ها ، سایر گره های پشتیبانی و پروژه های سفارشی را ویرایش کنید ، بنابراین می توانید کارهایی را ایجاد کنید که مشتری های شما را بیدار کند و باعث شود هر نوع سطح مانند زندگی واقعی باشد.

هر ساختمانی داستانی را روایت می کند. افزودن کمی حرکت به آن کمک می کند تا زنده شود. این دوره نحوه استفاده از تکنیک های دوربین سینمایی در 3ds Max را برای نمایش پروژه های معماری خود نشان می دهد. جورج ماستری نحوه تنظیم زوایای دوربین و حرکت قانع کننده ای را نشان می دهد که رندرهای معماری سه بعدی را در بهترین نور خود نشان می دهد. نحوه ایجاد، قرار دادن، هدف گیری و حرکت دوربین ها را بیاموزید. متحرک سازی دوربین ها در طول یک مسیر. تنظیم دقیق حرکت؛ و تصاویر و تصاویر متحرک را صادر کنید که داستانی متقاعد کننده در مورد طراحی شما بیان می کند.

3ds Max مجموعه کاملی از ویژگی های دوربین سه بعدی قدرتمند را برای تجسم طراحی، انیمیشن و جلوه های بصری ارائه می دهد. این دوره موضوعات اصلی در تقلب دوربین، انیمیشن و جلوه های ویژه مانند تاری حرکت و عمق میدان را پوشش می دهد. شما اصول فیلمبرداری لایو اکشن را با استفاده از ابزارهای انیمیشن کامپیوتری سه بعدی اعمال خواهید کرد. در طول مسیر، بهترین شیوه ها، چه فنی و چه زیبایی شناختی، در فیلمبرداری مجازی را خواهید آموخت. این تکنیک ها با ساده کردن فرآیند انیمیشن دوربین، در زمان و تلاش صرفه جویی می کنند. هدف از این دوره کمک به شما برای دستیابی سریعتر و آسانتر به نتایج حرفه ای از ابزارهای دوربین 3ds Max است.

اگر می‌خواهید محصول، معماری، مهندسی یا طرح‌های محوطه‌سازی خود را قبل از ساختن به مشتریان خود تجسم کنید و بفروشید، 3ds Max ابزاری برای شماست. یاد بگیرید که چگونه از این برنامه مدل سازی و رندر سه بعدی فوق العاده پیچیده استفاده کنید تا تقریباً هر چیزی را که می توانید تصور کنید تجسم کنید.

rnrn . شما همچنین یاد خواهید گرفت که اشیاء را با بافت نقشه برداری کنید، آنها را با نور مستقیم و غیرمستقیم روشن کنید، دوربین های مجازی قرار دهید، رندر کنید و صحنه ها را متحرک کنید.

به خودی خود، پروژه های تجسم معماری ممکن است کهنه به نظر برسند. افزودن افراد به رندرها شخصیت و حس واقع گرایی را به تصاویر اضافه می کند. در این دوره، جورج ماستری به بینندگان نشان می دهد که چگونه با دارایی های دو بعدی و سه بعدی کار کنند تا انسان ها را به یک صحنه معماری اضافه کنند. جورج شما را در فرآیند ایجاد و ساختن یک شخصیت در 3ds Max گام بر می دارد و شما را به برخی از منابع آنلاین راهنمایی می کند که در آنها می توانید مدل هایی را برای پروژه خود انتخاب کنید. او به شما نشان می دهد که چگونه ساختار و بافت مدل خود را برای تغییر ظاهر دستکاری کنید. جورج یک اسکلت CAT برای شخصیت شما ایجاد می کند و سپس با یک مش سه بعدی پوست شخصیت را می کند. لازم نیست شخصیت شما ثابت بماند. جورج نحوه متحرک سازی شخصیت ها را با استفاده از CTMotion یا Biped، ابزاری در 3ds Max، توضیح می دهد.

مدل سازی سطح سخت همه چیز در مورد طراحی اشیاء ساخته دست بشر است: ماشین ها، وسایل نقلیه، ابزار، سلاح ها و غیره. از آنجایی که لبه‌ها و زوایای آن متمایز هستند و سطوح معمولاً صاف هستند، فرصت‌های زیادی برای استفاده از ابزارهای داخلی 3ds Max وجود دارد تا فرآیند مدل‌سازی شما کارآمدتر شود. 3ds Max: مبانی مدل‌سازی سطح سخت به شما کمک می‌کند ابزارها و تکنیک‌های مدل‌سازی یک توری با پلی بالا - در این مورد، کلاه ایمنی قدیمی غواصی عمیق در دریا و محافظ شانه - را در سریع‌ترین زمان ممکن و کارآمد بیاموزید. دارایی‌هایی که در نتیجه این دوره تولید می‌کنید می‌توانند در بازی‌ها، تجسم محصولات و موارد دیگر استفاده شوند. با جوئل بردلی همراه باشید تا نشان دهد که چگونه محیط خود را برای حداکثر کارایی تنظیم کنید و از تکنیک های مختلفی برای اجرای طرح نهایی استفاده کنید، از جمله مدل سازی اسپلاین، جوشکاری، مدل سازی اجزا، اکسترود کردن از اشیاء اولیه، برش و مدل سازی جعبه. به علاوه، یاد بگیرید که چگونه از قدرت و انعطاف پذیری پشته اصلاح کننده برای اصلاح مدل های سطح سخت خود استفاده کنید.

3ds Max – همراه با موتور رندر آن، آرنولد – می‌تواند به شما در ایجاد محتوای پویا برای ارائه ایده‌ها و مفاهیم محصول کمک کند. در این دوره یاد بگیرید که چگونه از 3ds Max و Arnold برای ایجاد تجسم محصولات قانع کننده برای دستگاه های پزشکی استفاده کنید. Instructor Duane Loose با نشان دادن نحوه راه اندازی 3ds Max 2018 برای رندرینگ آرنولد و نحوه وارد کردن دارایی های CAD شروع می کند. سپس Duane مواد، نحوه ساخت کتابخانه مواد، و نحوه نورپردازی و رندر صحنه های خود را پوشش می دهد. برای جمع بندی، Duane درباره ترکیب و خروجی بحث می کند، از جمله نحوه استفاده از Photoshop و After Effects برای آماده سازی تصاویر خود برای بازاریابی و مواد تبلیغاتی.

با استفاده از عناصر رندر، V-Ray Next for 3ds Max کنترل دقیقی بر پارامترهای لازم برای ایجاد کامپوزیت‌های با کیفیت بالا، مانند بازتاب‌ها، سایه‌ها، مات‌ها و موارد دیگر ارائه می‌کند. در این دوره آموزشی، برایان بردلی نحوه استفاده از V-Ray Next را برای ایجاد رندرهای خاص برای گردش کار پس از تولید در برنامه‌هایی مانند Photoshop و After Effects نشان می‌دهد. عناصر رندر رابط کاربری و گردش کار و گزینه های خروجی برای تصاویر ثابت و دنباله های متحرک را کاوش کنید. سپس یاد بگیرید که چگونه از مجموعه های حالت 3ds Max برای مدیریت پاس های رندر متعدد استفاده کنید و نحوه تجزیه و تحلیل یک صحنه را بیاموزید. در فصل چهارم، برایان به بررسی عناصر رندر مانند MultiMatte، Cryptomatte، ZDepth، VRayLightSelect و غیره می پردازد. فصل پنجم یک درس پروژه محور است که نحوه انتخاب و تنظیم عناصر رندر برای یک دنباله متحرک را نشان می دهد. در نهایت، نحوه اضافه کردن نور و جلوه های دیگر را بیاموزید تا یک کامپوزیت نهایی با ظاهر بسیار متفاوت تولید کنید.

nn ما خوشحالیم که این آموزش را در کتابخانه خود ارائه می دهیم.

آرنولد موتور رندر با کیفیت بالا در 3ds Max است. رندر واقعی با این ردیاب پرتوهای مونت کارلو ساده تر از همیشه است. رندر مبتنی بر فیزیکی در آرنولد به طور دقیق نور را در دنیای واقعی شبیه سازی می کند، اما به شما امکان می دهد قوانین فیزیکی را برای دستیابی به سبک های هنری زیر پا بگذارید. این دوره مروری بر ویژگی های اصلی آرنولد برای نورپردازی، مواد و رندر در 3ds Max است. مربی Aaron F. Ross نحوه تنظیم تنظیمات رندر و ویژگی‌های شی، اضافه کردن نور مبتنی بر تصویر و استودیو، شبیه‌سازی نور طبیعی روز، سفارشی‌سازی و اعمال مواد، و ایجاد شبکه سایه‌زنی را نشان می‌دهد. در نهایت، یاد بگیرید که چگونه از ابزارهای مختلف دوربین و رندر مانند جابجایی، تقسیم بندی و پانوراما استفاده کنید تا دقیقاً ظاهر مورد نظر خود را به دست آورید.