Course catalog

Course duration

Course provider

Topic

Categories

Showing 101-120 of 162 items.

linkedin تکنیک های موگراف: ایجاد سپر ورزشی (Mitalearn-53547)

  • 2 hours 25 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

چگونه هنرمندان موشن گرافیک آن گرافیک های متحرک صیقلی را برای کانال هایی مانند ESPN در چنین مهلت های کوتاهی ایجاد می کنند؟ آنها به مجموعه ابزار پرقدرت در CINEMA 4D روی می آورند. در این دوره، EJ Hassenfratz به شما نشان می دهد که چگونه از همان ابزارها برای ایجاد سپر ورزشی پویا و پرانرژی خود استفاده کنید. بیاموزید که چگونه عناصر اصلی را در C4D مدل کنید و با ماژول Mograph حرکت به سبک رباتیک اضافه کنید و یک لوگو از Adobe Illustrator بگیرید و آن را به یک پروژه سه بعدی هوشمند و اریب تبدیل کنید. سپس EJ نحوه ترکیب همه اینها را در After Effects به همراه چند جلوه ویژه نشان می دهد. این گردش کار یک محیط واقعی پس از تولید را تقلید می کند و به ماژول موگراف نگاهی متوسط ​​تر و فرصتی برای ارتقا دانش موشن گرافیک شما به سطح بعدی اجازه می دهد.

linkedin تکنیک های موگراف: ایجاد صفحه پایانی محصول (Mitalearn-45523)

  • 1 hours 50 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

در این قسمت از تکنیک‌های موگراف، ایان رابینسون نشان می‌دهد که چگونه می‌توان فیلم‌های لایو اکشن را با عناصر سه‌بعدی ترکیب کرد تا صفحه پایانی محصول برای یک آگهی تجاری ایجاد شود. ابتدا، Ian نحوه استفاده از After Effect's Camera Tracker را برای ایجاد مجدد حرکت دوربین روی صفحه پشتی با یک دوربین سه بعدی نشان می دهد. سپس به CINEMA 4D می‌رود تا محصول را مدل‌سازی، بافت و نورپردازی کند. Ian یک گردش کار چندگذری را در C4D نشان می‌دهد که پس از بازگشت رندرها به AE، انعطاف‌پذیری بیشتری را ممکن می‌سازد. در نهایت، در AE، یاد خواهید گرفت که فیلم را ترکیب کنید و نوع و جلوه های قابل ویرایش را به صحنه اضافه کنید.

linkedin تکنیک های موگراف: بازنگری و ردیابی فیلم (Mitalearn-37584)

  • 2 hours 46 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

یاد بگیرید که موشن گرافیک و جلوه های رنگی را به فیلم خود اضافه کنید و نتایج را دوباره زمان بندی کنید. نویسنده Ian Robinson با جداسازی و ساخت ترکیب پایه و ردیابی فیلم با موکا AE شروع می‌کند و سپس موشن گرافیک‌هایی را ادغام می‌کند که روایت را تقویت می‌کند. او همچنین نحوه تصحیح رنگ و زمان‌بندی مجدد کامپوزیت را نشان می‌دهد، خواه شامل عکس‌های رسانه‌ای با نرخ فریم معمولی باشد یا فیلم‌های بیش از حد و پایین‌تر.

linkedin تکنیک های موگراف: حرکت پویا دوربین (Mitalearn-49535)

  • 1 hours 52 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

با دوربین‌های After Effects، CINEMA 4D، و C4D Lite یک تور رفت و برگشت داشته باشید. ایان رابینسون به شما نشان می‌دهد که چگونه می‌توانید کنترل انواع دوربین‌ها را در این سه برنامه قدرتمند موشن گرافیک به دست آورید و جلوه‌های پویاتر و جالب‌تری ایجاد کنید. ابتدا او نحوه ایجاد و متحرک سازی یک دوربین ساده را در After Effects نشان می دهد و سپس به C4D Lite می رود تا عناصر سه بعدی را به انیمیشن معرفی کند. سپس، ایان از مجموعه ابزار قوی‌تر CINEMA 4D برای بهبود موقعیت و حرکت دوربین استفاده می‌کند. فصل آخر شما را به جایی می برد که همه چیز در After Effects شروع شد، جایی که همه کامپ ها و گرافیک ها را به هم گره می زنید، انتقال ها را اضافه می کنید و پروژه نهایی را رندر می کنید.

linkedin تکنیک های موگراف: سقوط دینامیک اجسام در سینما 4 بعدی (Mitalearn-45795)

  • 1 hours 7 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

با CINEMA 4D صحنه «پانی از بهشت» خود را بسازید. این تجربه یادگیری مبتنی بر پروژه نشان می دهد که چگونه می توان از ماژول Dynamics C4D برای متحرک سازی سکه های در حال سقوط که به طور واقعی جهش و برخورد می کنند استفاده کرد. EJ Hassenfratz یک فرستنده ذرات را برای ایجاد جریانی از سکه ها از بالا تنظیم می کند، از ویژگی های برچسب بدنه سفت و سخت مانند جرم و چگالی برای اعمال فیزیک دنیای واقعی و تنظیمات ماژول Dynamic برای کنترل فعل و انفعالات اشیا استفاده می کند. او همچنین نحوه افزودن پولیش به پروژه خود را با استفاده از تاری و عمق میدان در افتر افکت نشان خواهد داد.

linkedin تکنیک های موگراف: شبیه سازی فیزیک در افترافکت (Mitalearn-50878)

  • 2 hours
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

نحوه ایجاد انیمیشن های فیزیکی پیچیده در After Effects با استفاده از نیوتن (یک افزونه شخص ثالث) و Connect Layers (یک اسکریپت رایگان) را بررسی کنید. این دوره مبتنی بر پروژه، چند نوع خاص و پرطرفدار از افکت‌ها را پوشش می‌دهد، مانند حروف معلق از رشته‌ها و کره‌های تصادفی و متصل. هنرمند Eran Stern نشان می دهد که چگونه می توان هر نوع عنصر را در یک آرایه پیچیده سه بعدی از رشته ها به هم متصل کرد و با شبیه سازی های دینامیکی مختلف کار کرد تا بتواند انواع انیمیشن های Dormant و Collision و همچنین Staggering و Kinematic را ایجاد کند.

rnrn

linkedin تکنیک های موگراف: متحرک سازی به موسیقی (Mitalearn-37601)

  • 1 hours 5 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

موشن گرافیک خود را با موسیقی هماهنگ کنید. این دوره مبتنی بر پروژه نحوه تکمیل دو تکلیف موگراف، یک گرافیک بامپر و نقطه هویت را نشان می‌دهد و نحوه انتقال ابزارها و تکنیک‌ها را به پروژه‌های خود توضیح می‌دهد. نویسنده Ian Robinson در Adobe After Effects با کلیدهای صوتی Trapcode کار خود را آغاز می کند - فرکانس ها را جدا می کند و فریم های کلیدی مرتبط ایجاد می کند که به شما امکان می دهد ویژگی هایی مانند موقعیت، چرخش یا حتی رنگ یک شی را هدایت کنید. سپس تکنیک های ویرایش سنتی را یاد بگیرید تا یک انیمیشن سه بعدی را به چند قطعه برای ضربه گیر تبدیل کنید، و به CINEMA 4D مهاجرت کنید و از افکتور صدا برای حل لوگوی نقطه هویت استفاده کنید.

linkedin تکنیک های موگراف: میکس دو بعدی و سه بعدی با افتر افکت و سینما 4 بعدی (Mitalearn-45778)

  • 1 hours 5 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

ترکیب عناصر 2 بعدی و سه بعدی از CINEMA 4D و After Effects با CINEWARE بسیار ساده است. در این قسمت از تکنیک های موگراف، EJ Hassenfratz یک گردش کار برای ایجاد اشیاء سه بعدی در C4D و ترکیب یکپارچه آنها در داخل یک پروژه دو بعدی در After Effects، در حالی که از افزونه CINEWARE استفاده می کند، به شما نشان می دهد. او کار خود را با C4D شروع می‌کند، اشیاء و مواد سه‌بعدی را آماده می‌کند و به آنها ظاهری «دو بعدی» می‌دهد، قبل از اینکه تکنیک‌های خلاقانه‌تری را برای شبیه‌سازی سبک دوبعدی با تغییر شکل‌دهنده‌ها و Spline Wraps به نمایش بگذارد. سپس به بررسی نحوه استفاده از ماژول های Dynamics و MoGraph برای افزودن فیزیک و انیمیشن دنیای واقعی به اشیاء می پردازد. در نهایت، EJ به شما نشان می‌دهد که چگونه با استفاده از CINEWARE، همه چیز را، چه عناصر سه بعدی و چه دوبعدی، در افترافکت ترکیب کنید.

linkedin تکنیک های موگراف: نوع سه بعدی شکسته (Mitalearn-45557)

  • 1 hours 53 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

مشتریان خواهان نوع پویایی هستند که در هم می شکند، می درخشد و دود می کند. نوعی که منفجر می شود و دوربین را می زند! نحوه ایجاد این افکت پویا را با ترکیب پاس‌های رندر CINEMA 4D و تنظیمات دقیق در افترافکت بیاموزید. ایان رابینسون نشان می‌دهد که چگونه می‌توان نوع خود را در C4D مدل‌سازی کرد، متن را با افکتور تصادفی شکست، حروف را با MoDynamics خرد کرد، و از پاس‌های رندر برای ایجاد درخشش در افترافکت بدون استفاده از روشنایی سراسری استفاده کرد. به علاوه، یاد خواهید گرفت که چگونه از انیمیشن ذرات برای ایجاد دود در متن خود استفاده کنید.

linkedin تکنیک‌های موگراف: ایجاد یک نمای وکتور مسطح با استفاده از Cinema 4D و افترافکت (Mitalearn-50895)

  • 1 hours 43 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

ایجاد اثر هنری بر اساس وکتور مسطح که در امتداد سطوح X، Y، و Z حرکت می‌کند، راهی سرگرم‌کننده و زیبا برای دادن سبک و انرژی اینفوگرافیک متحرک است. با استفاده از ترکیب قدرت CINEMA 4D و After Effects می توانید این ظاهر دو بعدی را با حسی شبیه به انیمیشن سه بعدی تقلید کنید. هنرمند Eran Stern به هنرمندان موگراف نشان می دهد که چگونه با استفاده از یک سری مثال های پروژه محور به این سبک ساده رندر دست پیدا کنند: یک واکنش ذرات پیچیده، یک زنجیره پیچیده DNA، یک دکمه، و یک انیمیشن سکه.

linkedin جواهرات پنهان افترافکت (Mitalearn-71193)

  • 5 hours 11 minutes
  • متوسط
  • Update date: 22 June 2026
  • Author: Chris Meyer,Trish Meyer
درباره این دوره:

Adobe After Effects بیش از 20 سال است که به طور مداوم توسعه یافته است، به این معنی که ترفندها، میانبرها و ویژگی‌های بالقوه مفید زیادی در آن پنهان شده‌اند که ممکن است از آن‌ها آگاه نباشید. کریس و تریش مایر از نسخه 1.0 از After Effects استفاده کرده اند، و آنها را به بهترین دوتایی برای کشف این جواهرات، صیقل دادن آنها و به اشتراک گذاری آنها با شما تبدیل کرده است. اما این یک مسابقه چیزهای بی اهمیت نیست. اینها ویژگی هایی هستند که می توانید برای صرفه جویی در وقت خود به کار ببرید و در مورد کارهایی که این برنامه گرافیکی حرکت عمیق و جلوه های بصری می تواند انجام دهد بیشتر بدانید. ویژگی‌هایی که سال‌ها در کمین بوده‌اند، با ویژگی‌های جدیدی که در آخرین نسخه‌ها معرفی شده‌اند ترکیب خواهند شد.

linkedin چالش 5 روزه موگراف: متحرک سازی عناصر (Mitalearn-73709)

  • 39 minutes
  • متوسط
  • Update date: 22 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

تمرین روزانه برای رشد شما به عنوان یک هنرمند موشن گرافیک مهم است. در این چالش 5 روزه، EJ Hassenfratz از شما می‌خواهد که پنج عنصر کلاسیک را متحرک کنید: زمین، آتش، آب، باد و نور/تاریکی. هر روز بر اساس آنچه در قسمت‌های قبلی چالش 5 روزه موگراف آموخته‌اید، ساخته می‌شود و به شما کمک می‌کند چند GIF متحرک جالب ایجاد کنید تا به حلقه نمایشی خود اضافه کنید.

به یاد داشته باشید که کار خود را در فیس بوک و توییتر با استفاده از هشتگ #5dayMograph به ما نشان دهید و آن را در صفحه Tumblr ما در 5daymograph.tumblr پست کنید. com.

linkedin چگونه این کار را در افترافکت انجام دهم (2020) (Mitalearn-177052)

  • 2 hours 28 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 18 February 2020
  • Author: Richard Harrington
درباره این دوره: 

 راه‌حل‌هایی را برای برخی از رایج‌ترین سؤالات درباره Adobe After Effects، از جمله نحوه دستکاری زمان، حذف اشیاء حواس‌پرتی، کار با فیلم‌های صفحه سبز و آبی و ایجاد جلوه‌های متنی ویژه، کاوش کنید. مربی ریچارد هرینگتون قبل از اینکه به کارهای پیچیده تری مانند انیمیشن، مرور زمان، ترکیب بندی و کنترل سرعت بپردازد، با اطلاعات اولیه در مورد نحوه شروع شروع می کند. ریچارد همچنین راه‌هایی را برای رفع بسیاری از مشکلات رایج فیلم، از جمله نحوه بهبود اعوجاج لنز، حذف اشیاء حواس‌پرتی، و تصحیح عکس‌های با نوردهی کم یا زیاد به اشتراک می‌گذارد.

linkedin حلقه های موشن گرافیک: 1 تکنیک فتوشاپ (Mitalearn-93106)

  • 1 hours 16 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Owen Lowery
درباره این دوره:

یاد بگیرید که چگونه یک انیمیشن حلقه ای برای موشن گرافیک و طراحی وب با استفاده از Adobe Photoshop ایجاد کنید. Owen Lowery نحوه ایجاد حلقه های متحرک در سبک های مختلف (از جمله ظاهری با دست) و صادرات آنها را به عنوان انواع فایل های مختلف، مناسب برای وب یا ویدیو، نشان می دهد. در طول مسیر، یاد خواهید گرفت که چگونه یک فضای کاری فتوشاپ را به طور خاص برای انیمیشن راه اندازی کنید، لایه ها را در Timeline متحرک کنید، از پوسته پوسته شدن پیاز استفاده کنید و رنگ و بافت را به انیمیشن خود اضافه کنید. نتایج به‌عنوان گیف‌های متحرک همه‌کاره و ویدیویی صادر می‌شوند که می‌توانند در سایر برنامه‌های گرافیکی متحرک مانند After Effects استفاده شوند.

linkedin حلقه های موشن گرافیک: 2 تکنیک افترافکت (Mitalearn-93123)

  • 1 hours 14 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Owen Lowery
درباره این دوره:

با استفاده از Adobe After Effects، تکنیک‌های انیمیشن حلقه‌ای برای موشن گرافیک و طراحی وب را یاد بگیرید. Owen Lowery به شما نشان می دهد که چگونه یک حلقه متحرک بی پایان متشکل از چندین عنصر حلقه تودرتو ایجاد کنید و نتایج را به عنوان یک GIF متحرک ارائه دهید. در طول مسیر، یاد خواهید گرفت که چگونه با عبارات AE کار کنید، فیلم های حلقه را با Time Remap انجام دهید و از افکت هایی مانند Echo و Offset برای ایجاد حلقه های پس زمینه استفاده کنید. در پایان پروژه، با استفاده از فتوشاپ و پلاگین AE Scripts شخص ثالث، نتایج را به صورت گیف های متحرک همه کاره ارائه خواهید کرد.

linkedin حلقه های موشن گرافیک: 3 تکنیک آنالوگ، فونوتروپ (Mitalearn-93140)

  • 1 hours 9 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Owen Lowery
درباره این دوره:

یاد بگیرید که چگونه با استفاده از عناصر آنالوگ انیمیشن های حلقه ای ایجاد کنید که می توان با دوربین فیلمبرداری کرد و سپس در برنامه هایی مانند After Effects اصلاح کرد. تکنیک Phonotrope نشان داده شده در این دوره از چرخش یک پخش کننده ضبط برای ایجاد توهم حرکت استفاده می کند. Phonotrope توسط Jim Le Fevre در سال 2006 ساخته شد. Owen Lowery دستورالعمل هایی را در مورد ایجاد حلقه های انیمیشن کاغذی با دست، سپس بازگشت به عقب و از کامپیوتر برای برنامه ریزی و اجرای یک انیمیشن پیشرفته تر با استفاده از افتر افکت و فتوشاپ.\r\n\r\n در فصل آخر، نکات و الهاماتی برای ارتقای Phonotrope خود با شفافیت و ترکیب رسانه ای به سطح بعدی دریافت خواهید کرد.

linkedin خرابی افترافکت: N-Trig Commercial (Mitalearn-87700)

  • 2 hours 11 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

نگاهی اجمالی به پشت صحنه یک آگهی تجاری واقعی که با After Effects ساخته شده است، داشته باشید. این دوره برای هنرمندانی است که با After Effects آشنا هستند و می خواهند تکنیک های پیشرفته، مفاهیم طراحی و رویکردهای پروژه های پیچیده را بهتر درک کنند.

rnrn شما پروژه تمام شده را مهندسی معکوس خواهید کرد تا مراحل عملی و تصمیمات خلاقانه ای که فیلمسازان در این مسیر گرفته اند را درک کنید.

rnrn بسیاری از اثرات، مانند لایه‌های گرد و غبار، رگه‌های نور، و خطوط هندسی، با استفاده از برخی از پلاگین‌های شخص ثالث مورد علاقه Eran (Particular، Form و Plexus) به دست می‌آیند. این درس ها مملو از مثال های کاربردی برای پخش تلویزیونی و همچنین توزیع آنلاین است. در طول راه، Eran نکات، میانبرها و تکنیک های حرفه ای را به کار می برد که هم کاربران کهنه کار After Effects و هم هنرمندان جدید موشن گرافیک را شگفت زده می کند.

linkedin ردیابی در افتر افکت (Mitalearn-167719)

  • 3 hours 5 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

ردیابی یک هنر و یک علم است. این شامل مکان یابی یک نقطه یا شی در فیلم شما هنگام حرکت از فریم به فریم است. داده های به دست آمده را می توان برای تثبیت فیلم یا حل حرکت دوربین استفاده کرد. افتر افکت ابزارهای ردیابی قدرتمند بسیاری را ارائه می دهد که به شما امکان می دهد بر جنبه های خلاقانه کار خود تمرکز کنید تا جنبه های فنی. این دوره مبتنی بر پروژه تمام روش‌های مختلف ردیابی داخل After Effects را بررسی می‌کند: ردیابی یک و دو نقطه‌ای، ردیابی ماسک، ردیابی دوربین، ردیابی چهره، و ردیابی برنامه‌ریز در Mocha AE. مربی Eran Stern توضیح می‌دهد که هر ابزار برای کدام سناریو مناسب‌تر است، و به شما کمک می‌کند از داده‌های ردیابی خود برای اهداف خاص - جلوه‌ها، روتوسکوپی، ترکیب‌بندی و موارد دیگر- استفاده کنید و نتایج را ارائه دهید.

linkedin ردیابی سه بعدی و ترکیب افترافکت (Mitalearn-113098)

  • 1 hours 18 minutes
  • پیشرفته
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Brian Morse
درباره این دوره:

چه با یک تیم کار کنید و چه به تنهایی، درک نحوه استفاده کارآمد از اطلاعات ردیابی سه بعدی در ترکیب بندی می تواند به شما در سرعت بخشیدن به گردش کار کمک کند. در این دوره آموزشی، نحوه استفاده از داده های ردیابی سه بعدی را برای افزودن اشیاء سه بعدی به یک عکس دو بعدی در Adobe After Effects یاد بگیرید. برایان مورس نحوه صادرات دوربین های خود را به Maya و After Effects از SynthEyes نشان می دهد و توضیح می دهد که چگونه یک بار صحنه سه بعدی خود را تنظیم کنید و از آن برای همه عکس های خود استفاده کنید. او همچنین نشان می دهد که چگونه پروژه نهایی خود را ارائه دهید تا همه کامپوزیت ها روان کار کنند.

linkedin ساخت سینماگراف با فتوشاپ افترافکت فلیکسل و کلیپلت (Mitalearn-67215)

  • 3 hours 15 minutes
  • پیشرفته
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Richard Harrington
درباره این دوره:

یاد بگیرید که چگونه از Photoshop، After Effects و دو ابزار اختصاصی Flixel و Cliplets برای کشف امکانات خلاقانه سینماگراف استفاده کنید: عکس‌های ایستا که دارای نواحی حرکتی هستند. ریچ هرینگتون تکنیک های مونتاژ را در هر برنامه بررسی می کند و تکنیک های موثر تیراندازی و پس از تولید را برای بهبود نتایج نهایی نشان می دهد. سینماگراف های نهایی را می توان در وب سایت ها، تبلیغات بنری، ایمیل ها، ارائه ها یا حتی علامت های دیجیتال استفاده کرد.

Suggestions