یاد بگیرید که چگونه به سرعت فضا و حال و هوای یک منظره را مانند یک هنرمند ثبت کنید و قدم بعدی را از طراحی در خانه تا طراحی بیرون بردارید. این دوره شامل مقدمه ای بر موادی است که برای ترسیم در فضای باز به آن نیاز دارید، و همچنین 7 اصل عملی برای ایجاد طرح های موفق منظره، ترکیب تئوری طراحی، نمایش های طراحی در محل، و آموزش های طراحی مبتنی بر استودیو. نویسنده ویل کمپ، موسس مدرسه هنری ویل کمپ، نشان می‌دهد که چگونه می‌توانید صحنه‌ای را که در مقابل شماست ثبت کنید، بسازید و متعادل کنید و ایده‌های خود را برای اصلاح بیشتر به استودیو برگردانید.

در هنرمند در محل کار، تصویرگر ماهر فون گلیچکا اعضا را در توسعه انواع مختلف تصویرسازی هدایت می‌کند - از مواد مرجع تا گرافیک‌های برداری تمام‌شده کار می‌کنند. در این قسمت به فون بپیوندید، زیرا او به نمونه‌هایی از یک روسری بومیان آمریکا نگاه می‌کند، طرح‌هایی می‌سازد، طراحی نهایی را در Adobe Illustrator اسکن می‌کند، یک کار وکتور ایجاد می‌کند، و قطعه را با رنگ و سایه به پایان می‌رساند.

وقتی به طراحی UX فکر می کنید، احتمالاً به جنبه های دیجیتالی آن فکر می کنید. اما یکی از مهارت های کلیدی که اغلب در طراحی UX دست کم گرفته می شود، طراحی با دست است. طراحی اغلب می‌تواند جنبه‌هایی از ایده‌های شما را نشان دهد که طرح‌های شما را جذاب‌تر می‌کند و به شما کمک می‌کند تا ایده‌های جدیدی را کشف کرده و با آنها ارتباط برقرار کنید که مزایای واقعی دارد. این دوره با طراح UX Matt Corrall برای هر کسی است که در کار یا به سادگی علاقه مند به تقویت مهارت های طراحی UX است. او با اصول اولیه طراحی شروع می کند، بنابراین نیازی نیست که یک طراح با تجربه باشید یا استعداد هنری خاصی داشته باشید. مت شما را از طریق گردش کار طراحی خود در کارش راهنمایی می کند، تکنیک های مختلف طراحی را تجزیه می کند و توضیح می دهد که چرا و چه زمانی از آنها استفاده کنید. او همچنین تعدادی تمرین طراحی و طراحی ارائه می دهد تا بتوانید خودتان تمرین کنید. اگر به دنبال بازگشایی برخی مهارت‌های جدید برای گسترش، الهام بخشیدن و بهبود پروژه‌های طراحی UX و گردش کار خود هستید، قلم و کاغذ بردارید و به مت در این دوره بپیوندید.

طرح های محصول معمولاً قبل از شروع به تولید به عنوان نقشه های CAD پیچیده ختم می شوند. اما آنها اغلب به عنوان طرح شروع می شوند. اسکچینگ به طراحان محصول این امکان را می دهد که ایده های خود را به سرعت تولید کنند، بدون اینکه منابع را به هیچ ایده ای اختصاص دهند. به همین دلیل است که این دوره به جای طراحی، طراحی را آموزش می دهد - تمرکز بر سرعت، خلاقیت، و تکرار به جای یک تصویر دقیق از یک مفهوم واحد.

rnrn او توضیح، تصویرسازی، انیمیشن و نمایش عملی مفاهیمی مانند ترسیم اشکال اساسی و همچنین فرم های پیچیده تر، ایجاد صفحات، مکانیک و روش های پرسپکتیو دو نقطه ای، اصول طرح ریزی و ایجاد توهم سایه و سایه انداختن هدف این است که دانش‌آموزان ایده‌های خود را تولید کنند و آنها را تا حد امکان دقیق ترسیم کنند بدون اینکه مانع از فرآیند خلاقیت شوند. در پایان دوره، کوین نه تنها چگونگی طراحی محصولات را توسط طراحان، بلکه چرایی را نیز توضیح می دهد. وقتی کارتان تمام شد، بقیه دوره‌های طراحی محصول ما را بررسی کنید، که روش‌های پیشرفته طراحی و تجسم، از جمله نمونه‌سازی و طراحی به کمک رایانه (CAD) را گسترش می‌دهند.

هنگامی که طراحی محصول را با طرح ها شروع می کنید، به یک استراتژی تکرارپذیر برای انتقال آنها به CAD نیاز دارید. این دوره طرح مفهومی شما را از طریق یک گردش کاری که در Adobe Photoshop شروع می شود، برای بازبینی به Rhino منتقل می شود و در Illustrator پایان می یابد، جایی که شما مدل خود را نهایی کرده و آن را برای ارائه آماده می کنید. هر مرحله قدرت منحصر به فرد هر برنامه را به حداکثر می‌رساند: طراحی و نقاشی در فتوشاپ، مدل‌سازی منحنی‌ها در Rhino، و رنگ‌آمیزی و برچسب‌گذاری در Illustrator. نکات طراح ژان گوروسپ به شما کمک می‌کند تا خلاقیت و انعطاف‌پذیری طراحی را حفظ کنید و در عین حال از تمام ابزارهای CAD استفاده کنید.

برای اینکه از زندگی بیرون بیایید نیازی نیست به کشور بروید. از منظر هنری، محیط های شهری به همان اندازه جذابیت دارند. این دوره آموزشی مبانی طراحی نشان می دهد که چگونه مشاهده زندگی روزمره می تواند قدردانی چشمگیر از شهرها و شهرک ها و محیط اطراف آنها (از نمای بیرون از پنجره اتوبوس تا یک سایت ساخت و ساز نیمه ساخته) به شما بدهد. ویل کمپ، موسس مدرسه هنری ویل کمپ، نحوه ایجاد چارچوب هایی برای طرح های موفق با استفاده از خطوط عمودی، پرسپکتیو و بلوک های تونال را نشان می دهد. درس‌ها یک پیشرفت منطقی را دنبال می‌کنند، از ترسیم ساختمان‌ها و بناهای تاریخی تا ثبت حرکت تک تک چهره‌ها و جمعیت‌های شلوغ. این دوره هنرمندان را قادر می‌سازد تا مهارت‌های طراحی خود را تمرین کنند و طرح‌های شهری سریع و جسورانه را با مداد، خودکار یا آبرنگ ایجاد کنند - هر ابزاری که در دست دارند.