در این مجموعه، بابی اوسینسکی، تهیه‌کننده موسیقی، با شخصیت‌های نمادین صنعت صوتی و موسیقی مصاحبه می‌کند: افراد دور از ذهن، متفکران آینده و قانون شکن. در این قسمت، مایکل بینهورن، تهیه کننده و منتقد صنعت/حامی صنعت ارائه می شود.

rnrn وبلاگ چگونه موسیقی پرطرفدار را ذخیره کنیم او تفسیری هوشمندانه و دقیق در مورد بسیاری از جنبه‌های صنعت.

در این قسمت از Foundations of Audio، نویسنده Alex U. Case اصول اساسی افکت‌های تاخیری و مدولاسیون و نحوه اعمال این افکت‌ها را به صورت فنی و خلاقانه برای بهبود صدای یک میکس توضیح می‌دهد. این دوره شامل تنظیم پارامترهای فردی مانند زمان تاخیر، سطح و بازخورد می شود. کار با تاخیرهای طولانی برای ایجاد پژواک، افزایش شیار و افزودن پشتیبانی. استفاده از مدولاسیون تاخیر برای کر و دو برابر کردن افکت ها. و شماره گیری در اثرات طیفی از تاخیر، مانند flanging. این دوره همچنین شامل جلسات Get in the Mix (GITM) برای ابزارهای Avid Pro و Apple Logic Pro است. فایل های تمرین نیز همراه با دوره است.

در زمان های قدیم، نمونه برداری از قطعات موسیقی یا صداها یک تلاش آنالوگ درگیر، پیچیده و با تجهیزات سنگین بود. امروزه تعداد فزاینده ای از گزینه های نمونه گیری نرم افزار و راه حل های سخت افزاری مقرون به صرفه وجود دارد. در واقع، گزینه های زیادی وجود دارد که ممکن است دانستن اینکه از کجا شروع کنید دشوار است. در این دوره، تهیه‌کننده موسیقی، طراح صدا و آهنگساز J. Scott Giaquinta (معروف به J. Scott G.) به شما کمک می‌کند تا در دنیای نمونه‌برداری صوتی راه بیفتید. او با مقدمه‌ای بر نمونه‌گیری شروع می‌کند، تاریخچه، تجهیزات، تکنیک‌ها و هنرمندان برجسته‌ای را که از نمونه‌گیری استفاده کرده‌اند را شرح می‌دهد. او سپس به نمونه‌برداری در Ableton Live 10 می‌پردازد و نحوه بارگیری و ویرایش نمونه‌ها، حلقه زدن و تنظیم گروه‌های کلیدی را نشان می‌دهد. J. Scott G. همچنین نشان می دهد که چگونه از حلقه های درام برای تنظیم مجدد ضربات یا تقویت سازهای کوبه ای در یک آهنگ استفاده کنید. در فصل آخر، او وارد ضبط صحرایی می شود، صداهایی را که در اطراف خود می شنوید و ضربات و صداهای دیگر ایجاد می کند.

برای دستیابی به کار و مهارت در تولید صدا و موسیقی چه چیزی لازم است؟ Garrick Chow سال‌هاست که موسیقی می‌سازد و آموزش‌های پیشرو برای lynda.com می‌سازد، و در این دوره، این تجربه ترکیبی را با شما به اشتراک می‌گذارد، زیرا او اصول اولیه شروع یک مسیر یادگیری صوتی را توضیح می‌دهد. در مورد مشاغلی که از صدا استفاده می کنند بیاموزید تا بتوانید تصمیم بگیرید که چه نقشی را می خواهید بازی کنید. سپس Garrick مسیری را که صدا از میکروفون تا خروجی طی می‌کند ترسیم می‌کند و ابزارهای اساسی را که برای اکثر کارهای مرتبط با صدا به آن نیاز دارید، پوشش می‌دهد. او همچنین نقاط قوت و ضعف ایستگاه های کاری صوتی دیجیتال (DAW) مختلف موجود در بازار و نحوه انتخاب بهترین آنها را برای نیازهای خود پوشش می دهد. در نهایت، او نشان می دهد که lynda.com چه آموزشی برای هر مسیر یادگیری ارائه می دهد.

آیا تهیه کننده، نوازنده، ضبط کننده، ترانه سرا یا خالقی هستید که از Ableton Live استفاده می کنید؟ آیا می‌خواهید اسکوپی در Ableton Live 11 داشته باشید؟ در این دوره، مربی، Rick Schmunk، کاربران فعلی Ableton Live را با تمام تغییرات قابل توجه در یازدهمین نسخه Ableton Live به سرعت آشنا می کند. Rick یک نمای کلی گسترده از به‌روزرسانی‌های برنامه مانند ماکروهای رک، عملکردهای کلیپ و صحنه، و ویرایش و احتمال MIDI ارائه می‌دهد. او وارد MIDI Polyphonic Expression (MPE) می شود، سپس به روز رسانی های ضبط و ویرایش را پوشش می دهد. Rick با پلاگین های جدید و به روز شده، مانند طنین انداز طیفی، ریورب هیبریدی، M4L Pitch Loop 89 و موارد دیگر به پایان می رسد.

آیا شما علاقه مند هستید که تولیدات خود را به سطح بالاتری ببرید؟ در این دوره، مربی ایوان ساتون، نکات، راه‌حل‌ها و تکنیک‌های صرفه‌جویی در زمان را به اشتراک می‌گذارد که می‌تواند به تولیدکنندگان موسیقی کمک کند تا در استودیو هوشمندانه‌تر کار کنند و تولیدات نهایی خود را ارتقا دهند. ایوان به برنامه نویسی و پردازش درام می پردازد و در مورد برنامه نویسی مصنوعی، از جمله نحوه رسیدن از MIDI به صدا بحث می کند. او همچنین نکات عملی را به اشتراک می گذارد که می تواند به مهندسان صدا در حین کار با آواز و آماده سازی میکس های خود برای مسترینگ کمک کند. به علاوه، یاد بگیرید که چگونه EQ را دقیقاً اعمال کنید، روش‌های EQ افزایشی و تفریقی را ترکیب کنید، و اوج‌ها و رزونانس‌های ایستاده را با فشرده‌سازی چند باند صاف کنید.

از آنجایی که این سریال در حال انجام است، بینندگان گواهی پایان کار را دریافت نخواهند کرد.

مهندسان میکس می دانند که کار زیاد در یک ترکیب، پیش بینی یک بررسی، و سپس دریافت بازخورد پر از یادداشت های توصیفی از مدیران صنعت چگونه است. درون کامنت ها قصدی وجود دارد که باید رمزگشایی شود تا بتوان تنظیمات مناسبی برای رسیدن به صدای مورد نظر انجام داد. به همین ترتیب، مدیران صنعت - مدیران، نمایندگان، یا اشخاص ذینفع - همچنین می‌خواهند مطمئن شوند که نظراتی که به مهندس میکس منتقل می‌شود، از زبانی که معمولاً در استودیوهای صنعتی استفاده می‌شود، استفاده می‌کنند. این دوره به هر دو کمک می کند: مهندسان میکس می توانند یاد بگیرند که چگونه معنی کامنت ها را تفسیر کنند و سپس یک ترکیب را بر اساس آن اصلاح کنند، و مدیران اجرایی می توانند یاد بگیرند که چگونه با استفاده از اصطلاحات استاندارد صنعتی، نت های سازنده ارائه دهند، که در نتیجه ارتباط ساده ای ایجاد می کند که در نهایت کیفیت موسیقی را بالا می برد. مخلوط شده. به تهیه کننده، مهندس و میکسر مولتی پلاتین برایان مالوف بپیوندید زیرا او اصطلاحات بسیاری را که نوازندگان و غیر موسیقیدانان برای توصیف موسیقی استفاده می کنند را پوشش می دهد. برایان معنای پشت نظرات را توضیح می‌دهد و همچنین تکنیک‌هایی را نشان می‌دهد که می‌توانند در پاسخ به یادداشت‌ها در ترکیبی اعمال شوند. او تکنیک‌های میکس lo-fi، تکنیک‌های EQ، تغییرات در سطوح، تطبیق محیط، ایجاد تنظیمات حسی و انرژی، کار با گزینه‌های فشرده‌سازی، و تجدید نظر در محل قرارگیری عناصر در حوزه صوتی را پوشش می‌دهد.

انتشار جدید Logic مشتاقانه منتظر می‌ماند، اما 10 یک جهش بزرگ به جلو است، به‌ویژه برای طراحان صدا، تولیدکنندگان EDM و هیپ‌هاپ و سازندگان بیت. این دوره به شما پیش نمایشی از ویژگی های جدید موجود در 10.1-10.3 و همچنین میانبرهایی برای ادغام آنها در گردش کار تولید شما می دهد.rn او شما را از طریق استفاده از نوار لمسی، جایگزین‌های ردیابی، پردازش مبتنی بر انتخاب، ادغام کیمیاگری و Gobbler، پیچش انعطاف‌پذیر، و موارد دیگر راهنمایی می‌کند. نحوه کار آفلاین با گزینه Share to GarageBand را بیاموزید. نحوه استفاده از Drum Machine Designer برای اعمال تکنیک های نشانگر آرایش جدید را ببینید. با استفاده از ادغام جدید با Gobbler و Apple Connect، نحوه پشتیبان‌گیری و اشتراک‌گذاری پروژه‌های منطقی خود را با دنیای خارج کشف کنید. نگاهی به حالت های ضبط همپوشانی جدید برای هر دو حالت چرخه و غیر چرخه بیندازید. از یک Retro Synth بهبودیافته و ابزار نرم‌افزار جدید Mellotron به همراه ویژگی‌های ویرایش قدرتمند MIDI و ترتیب‌دهنده در ویرایشگر پیانو رول اصلاح‌شده بازدید کنید. پیش‌نمایش میکسر پیشرفته را که اکنون با فیدرهای VCA و مشاهده آسان اجزای Track Stack ارائه می‌شود، مشاهده کنید. بسیاری از پیشرفت‌ها نیز مورد بررسی قرار می‌گیرند زیرا اسکات قابلیت‌های موجود در این ارتقاء را پوشش می‌دهد.

 اگر در دنیای صوتی کار می‌کنید یا بازی می‌کنید، می‌خواهید درباره Revoice بدانید، ابزاری که به شما امکان می‌دهد وکال‌ها را با استفاده از ابزارهای پیشرفته آهنگ و زمان‌بندی صیقل دهید. ایوان ساتون، تهیه‌کننده و آهنگساز موسیقی، با استفاده از Revoice Pro 4، شما را در فرآیند تنظیم و ویرایش آواز گام بر می‌دارد. Evan به شما نشان می‌دهد چگونه جلسه خود را سازماندهی کنید و آن را برای ویرایش آواز و تصحیح صدا آماده کنید. سپس او نحوه دریافت صدا از Logic Pro X را به یک پنجره ویرایش در Revoice 4 نشان می‌دهد. ایوان تنظیم زیر و بم را با استفاده از یک ترازو پوشش می‌دهد، سپس شما را با عملکرد APT در Revoice Pro آشنا می‌کند که به شما امکان می‌دهد زمان‌بندی و زیر و بم را روی یک دوبل تنظیم کنید. آواز ردیابی شده او به نحوه بازگرداندن صدای خود به Logic Pro X با استفاده از عملکرد منحصر به فرد کشیدن و رها کردن در Revoice Pro پایان می دهد.

با استفاده از تنظیمات پیش‌تنظیم، کتابخانه‌ها و ابزارهای موجود در مجموعه محصولات KOMPLETE 11، راه‌های جدیدی را برای یافتن و جفت کردن صداهای مکمل کشف کنید. در این دوره، Evan Sutton شما را با هر سینتی سایزر و جعبه ابزار پرچمدار آشنا می کند و محصولات و ویژگی های جدیدی که اخیراً اضافه شده است را نشان می دهد. او با راهنمایی شما در مراحل نصب شروع می کند و سپس به نحوه استفاده از پردازنده های افکت، جلوه های قابل پخش، کنترلرهای سخت افزاری و موارد دیگر می پردازد. برای کشف طیف گسترده ای از ابزارهای مجازی موجود در دسترس خود آماده شوید، با DAW خود ادغام شوید و چیز عالی را کشف کنید.

این دوره آموزشی سریع Up and Running قدرت KONTAKT را نشان می دهد که مسلما بهترین نمونه نرم افزار در جهان است. کتابخانه‌های نمونه سرسبز KONTAKT، مسیریابی قدرتمند، و رابط کاربری بصری، ایجاد صداهای پیچیده و تنظیمات عملکرد را آسان کرده است. در اینجا، J. Scott Giaquinta یک نمای کلی از ویژگی‌ها، مسیریابی سیگنال، و جلوه‌ها ارائه می‌دهد و نحوه برش حلقه‌ها و استفاده از زمان کشش، تغییر مسیر و اسکریپت را نشان می‌دهد. سپس او چند روش خلاقانه برای ایجاد صدا با ماژول‌های FX و اتوماسیون KONTAKT را نشان می‌دهد.

در این دوره سریع Up and Running، نویسنده/تهیه کننده J. Scott Giaquinta قدرت MASSIVE، نرم افزار محبوب و انعطاف پذیر Native Instrument را نشان می دهد. او یک نمای کلی از اجزای اصلی تولید صدا، از جمله فیلترهای MASSIVE، کنترل‌های مدولاسیون، افکت‌ها، دستگیره‌های ماکرو، پاکت‌ها و LFO و عملکردهای Performer و Stepper ارائه می‌کند.

در این دوره، ایوان ساتون، تهیه‌کننده موسیقی، شما را با تمام افکت‌های Native Instruments Komplete، از جمله افکت‌های مدولاسیون، جلوه‌های اعوجاج، افکت‌های فضایی، پلاگین‌های EQ و پلاگین‌های دینامیک آشنا می‌کند. ایوان مستقیماً با نمایش عملی همه چیزهایی که افزونه ها ارائه می دهند، شیرجه می زند. او همچنین طیف وسیعی از استفاده از افکت‌ها را با نشان دادن ترکیب سنتی‌تر و یکنواخت‌تر به شما نشان می‌دهد، سپس آن را به قلمرو صوتی ماجراجویانه‌تر تبدیل می‌کند. چه یک نوازنده حرفه‌ای یا تهیه‌کننده باشید، یا یک سرگرمی که در خانه موسیقی می‌سازد، ایوان به شما نشان می‌دهد که چگونه بافت، فضا و پانچ را به محصولات خود اضافه کنید.

در این دوره آموزشی سریع Up and Running، نویسنده و تهیه کننده J. Scott G. قدرت BATTERY، نمونه درام Native Instruments را برای مجسمه سازی درام، مسیریابی سیگنال و جلوه ها نشان می دهد. او یک نمای کلی از کیت های داخلی BATTERY ارائه می دهد و سپس نحوه ایجاد کیت های خود را از ابتدا نشان می دهد. سپس نحوه ویرایش سلول‌ها، مسیریابی صدا در باتری یا DAW دیگر، ایجاد اتوماسیون و استفاده از افکت‌هایی مانند Reverb و Delay را نشان می‌دهد.

یکی از هیجان‌انگیزترین زمینه‌های خلق موسیقی مدرن، سنتز مدولار است، که در آن می‌توانید سازهای انعطاف‌پذیر و قابل تنظیم خود را با استفاده از اجزای سازنده (معروف به ماژول‌ها) از تولیدکنندگان مختلف مونتاژ کنید. در این دوره، کریس مایر کهنه کار صنعت موسیقی و طراح سینتیک شما را در کنار هم قرار دادن یک سیستم مدولار و اتصال آن با بقیه استودیو خود راهنمایی می کند. او ترتیبات معمولی ماژول ها را مرور می کند، توضیح می دهد که چگونه ماژول ها با یکدیگر صحبت می کنند، و جزئیاتی مانند تفاوت بین شکل موج، حالت های فیلتر، انواع پاکت، و موارد دیگر را پوشش می دهد.

rnrn از آنجایی که اکثر ماژول ها، کیبوردهای سینتی سایزر و پلاگین ها بر اساس اصول یکسانی طراحی شده اند، این دوره به شما امکان می دهد بدون در نظر گرفتن تجهیزاتی که دارید، در سنتز و برنامه نویسی صداهای خود عمیق تر شوید.

iZotope Neutron یک پلاگین میکس قدرتمند است که پردازش صوتی درجه یک را با آخرین نوآوری ها در اندازه گیری و تجزیه و تحلیل ترکیب می کند. در این دوره آموزشی، نحوه استفاده از این ابزار میکس و مسترینگ را در گردش کار ایستگاه کاری صوتی دیجیتال (DAW) خود بیابید. Nate Mars را دنبال کنید تا نحوه استفاده از ماژول‌های موجود در نوترون - از جمله EQ، Exciter، و Transient Shaper - را دنبال کند و نحوه شناسایی و رفع مشکلات پوشش‌دهی را با Masking Meter نشان می‌دهد. Nate همچنین نحوه استفاده از تابع Learn را برای مشخص کردن مناطقی که باید پردازش را اعمال کنید، توضیح می دهد. به‌علاوه، او به یکی از هیجان‌انگیزترین ویژگی‌های ارائه‌شده در نوترون، «دستیار آهنگ» که به صدای شما گوش می‌دهد و تنظیمات از پیش تعیین‌شده متناسب با آهنگ شما را پیشنهاد می‌کند، شیرجه می‌زند.