Course catalog

Course duration

Course provider

Topic

Categories

Showing 41-60 of 69 items.

linkedin تکنیک های VFX: ایجاد جلوه های ذرات (Mitalearn-44996)

  • 2 hours 50 minutes
  • متوسط
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Lee Lanier
درباره این دوره:

تکنیک‌های VFX با دوره جدیدی در مورد اثرات ذرات بازگشته است - ویژگی مورد علاقه همه برای ایجاد دود، آتش، انفجار و سایر پدیده‌های واقعی. نویسنده Lee Lanier با یک نبرد جادوگران مقابله می کند و جلوه های سبک هری پاتر را در حالی که دو جادوگر با عصای جادویی خود می جنگند تولید می کند. با استفاده از این نمونه فیلم، او نحوه تولید ذرات با افزونه‌های داخلی After Effect را نشان می‌دهد، به تنظیمات می‌رود تا ظاهر آن‌ها را تنظیم کند، و صحنه را دوباره زمان‌بندی و رنگ‌بندی می‌کند تا حالت جادویی خاصی ایجاد کند. به علاوه، در مورد تکنیک های حذف صفحه سبز، تعمیر صفحه پس زمینه، ذرات CG و تکنیک های روتوسکوپی بیاموزید. این دوره پف‌ها، جرقه‌ها، حباب‌ها، شراره‌ها، دود، جرقه‌ها و انفجارها را پوشش می‌دهد، بنابراین تقریباً برای هر سناریویی آماده ایجاد ذرات خواهید بود.

linkedin تکنیک های VFX: ایجاد نبرد لیزری (Mitalearn-60619)

  • 2 hours 45 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Lee Lanier
درباره این دوره:

ایجاد نبرد لیزری به هنرمندان VFX نشان می‌دهد که چگونه نبردهای علمی-تخیلی با تفنگ را با پرتوهای لیزر، جرقه‌ها و آسیب‌های مجموعه ایجاد کنند. افکت‌ها دقیقاً در After Effects با ابزارهای ذرات داخلی، روتوسکوپی، ردیابی حرکت و جلوه‌های رنگ، اعوجاج و تاری ایجاد می‌شوند. ترکیب این تکنیک ها در عکس های خود به شما این امکان را می دهد که طیف گسترده ای از انفجارهای اسلحه آینده نگرانه را ایجاد کنید.

linkedin تکنیک های VFX: ایجاد یک پرچم CG با Nuke X و Cinema 4D (Mitalearn-54465)

  • 1 hours 50 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Craig Whitaker
درباره این دوره:

جلوه های بصری (VFX) لزوماً نیازی به انفجار، جادو یا روبات های غول پیکر ندارد. در واقع، VFX می تواند به سادگی باز شدن پرچم باشد. CINEMA 4D و Nuke ترکیبی عالی برای ایجاد این نوع شات هستند. CINEMA 4D دارای سیستم‌های بدنه و پارچه‌ای سفت و سخت فوق‌العاده است، در حالی که Nuke، ابزار ترکیب‌سازی پیشرو در صنعت، ردیابی و ترکیب‌بندی را آسان می‌کند. در این دوره، کریگ ویتاکر شما را در کل فرآیند پس از تولید برای ایجاد یک پرچم کامپیوتری راهنمایی می کند - از ایجاد یک ماکت از مواد مرجع و ردیابی حرکت دوربین تا ساخت پرچم با استفاده از ابزارهای شبیه سازی پارچه و ترکیب CINEMA 4D. آن را به صحنه با Nuke. هر مرحله از این فرآیند سرشار از درس‌هایی است که در موقعیت‌های مشابهی که هنرمندان CG و کامپوزیت در دنیای واقعی با آن مواجه خواهند شد، قابل استفاده است.

linkedin تکنیک های VFX: ایجاد یک پرچم CG با افتر افکت و Cinema 4D (Mitalearn-54448)

  • 1 hours 55 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Craig Whitaker
درباره این دوره:

سیستم‌های بدنه و پارچه‌ای سفت و سخت فوق‌العاده CINEMA 4D و پلاگین قدرتمند CAMERATRACKER در After Effects ترکیبی عالی برای ردیابی و ترکیب مواد پارچه‌مانند در فیلم‌های لایو اکشن هستند. در این دوره، کریگ ویتاکر شما را در کل فرآیند پس از تولید برای ایجاد یک پرچم کامپیوتری راهنمایی می کند - از طراحی یک ماکت از مواد مرجع و ردیابی حرکت دوربین تا ساخت پرچم با استفاده از ابزارهای شبیه سازی پارچه CINEMA 4D و ترکیب مجدد آن. وارد صحنه با افتر افکت. هر مرحله از این فرآیند سرشار از درس‌هایی است که در موقعیت‌های مشابهی که هنرمندان CG و کامپوزیت در دنیای واقعی با آن مواجه خواهند شد، قابل استفاده است.

linkedin تکنیک های VFX: ترکیب صحنه 02 فضایی در افترافکت (Mitalearn-48600)

  • 2 hours 7 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Lee Lanier
درباره این دوره:

چه چیزی یک نبرد فضایی سه بعدی را تماشایی تر می کند؟ کامپوزیت در Adobe After Effects. یاد بگیرید که سکانس‌های رندر-گذر سفینه فضایی در مقابل صحنه سیارکی را که در قسمت 1 این مجموعه، تکنیک‌های VFX: صحنه فضایی 01: انیمیشن مایا و شبیه‌سازی پویا ایجاد کرده‌اید، بگیرید و آنها را در افترافکت دوباره ترکیب کنید. نویسنده Lee Lanier نشان می دهد که چگونه می توان سایه و رنگ را در پاس های رندر خود ادغام کرد، شعله های آتش منتشر شده از سفینه فضایی را متحرک کرد و یک شبیه سازی ذرات ایجاد کرد که باعث می شود انفجار سیارک واقعی تر به نظر برسد. همچنین در طول مسیر یاد خواهید گرفت که درخشش ها، شعله های لنز، دانه بندی فیلم و حرکت دوربین را تکرار کنید.

linkedin تکنیک های VFX: ردیابی اشیاء بر روی یک چهره (Mitalearn-37363)

  • 2 hours 42 minutes
  • متوسط
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Lee Lanier
درباره این دوره:

تکنیک‌های VFX تکنیک‌های رایج و در عین حال حیاتی جلوه‌های بصری را معرفی می‌کند که به طور منظم در نمایش‌های فیلم و تلویزیون استفاده می‌شوند. این قسمت نحوه ساخت کامپوزیت‌های پیچیده با Adobe After Effects و mocha را نشان می‌دهد، جایی که گرافیک‌های حرکتی به فیلم‌های لایو اکشن یک بازیگر نگاشت می‌شوند. نویسنده Lee Lanier با ترکیب روتوسکوپی و جلوه‌ها برای اعمال آرایش دیجیتالی روی یک بازیگر برای پنهان کردن علائم ردیابی حرکت شروع می‌کند. سپس نحوه انتقال فیلم به موکا و تولید داده‌های ردیابی مسطح را بیابید که می‌توانید از آن برای حرکت گرافیکی آهنگ به چهره متحرک بازیگر استفاده کنید. به علاوه، نحوه ساخت و تنظیم موشن گرافیک برای ایجاد ظاهر یک خال کوبی مجازی و یک جفت عینک هولوگرافیک را بیاموزید.

linkedin تکنیک های موگراف: انیمیشن شکل در افترافکت (Mitalearn-50861)

  • 2 hours 57 minutes
  • متوسط
  • Release date: 2 April 2014
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

استفاده از لایه های شکل در افتر افکت مزایای بزرگی دارد: رندر دقیق و سریع. سازگاری با ایلوستریتور؛ و حجم فایل های کوچکتر کیفیت برداری آنها به این معنی است که اثر هنری را می توان به هر اندازه ای بزرگ کرد در حالی که واضح و تیز باقی می ماند. و آنها با افکت های شخص ثالث کار می کنند و از سبک های لایه پشتیبانی می کنند. شیرجه ای عمیق بزنید و نحوه استفاده از ابزارهای شکل برای انتقال ایده ها به روشی نامرتب و ساده ساختن انیمیشن های پیچیده را بررسی کنید. Eran Stern نشان می‌دهد که چگونه می‌توان انیمیشن‌های پاک‌سازی سفارشی ایجاد کرد، از عملیات ریاضی برای متحرک کردن اشکال و رنگ آمیزی آن‌ها در طول زمان و تغییر شکل بین اشکال برداری استفاده کرد.

linkedin تکنیک های موگراف: ایجاد صفحه پایانی محصول (Mitalearn-45523)

  • 1 hours 50 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

در این قسمت از تکنیک‌های موگراف، ایان رابینسون نشان می‌دهد که چگونه می‌توان فیلم‌های لایو اکشن را با عناصر سه‌بعدی ترکیب کرد تا صفحه پایانی محصول برای یک آگهی تجاری ایجاد شود. ابتدا، Ian نحوه استفاده از After Effect's Camera Tracker را برای ایجاد مجدد حرکت دوربین روی صفحه پشتی با یک دوربین سه بعدی نشان می دهد. سپس به CINEMA 4D می‌رود تا محصول را مدل‌سازی، بافت و نورپردازی کند. Ian یک گردش کار چندگذری را در C4D نشان می‌دهد که پس از بازگشت رندرها به AE، انعطاف‌پذیری بیشتری را ممکن می‌سازد. در نهایت، در AE، یاد خواهید گرفت که فیلم را ترکیب کنید و نوع و جلوه های قابل ویرایش را به صحنه اضافه کنید.

linkedin تکنیک های موگراف: حرکت پویا دوربین (Mitalearn-49535)

  • 1 hours 52 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

با دوربین‌های After Effects، CINEMA 4D، و C4D Lite یک تور رفت و برگشت داشته باشید. ایان رابینسون به شما نشان می‌دهد که چگونه می‌توانید کنترل انواع دوربین‌ها را در این سه برنامه قدرتمند موشن گرافیک به دست آورید و جلوه‌های پویاتر و جالب‌تری ایجاد کنید. ابتدا او نحوه ایجاد و متحرک سازی یک دوربین ساده را در After Effects نشان می دهد و سپس به C4D Lite می رود تا عناصر سه بعدی را به انیمیشن معرفی کند. سپس، ایان از مجموعه ابزار قوی‌تر CINEMA 4D برای بهبود موقعیت و حرکت دوربین استفاده می‌کند. فصل آخر شما را به جایی می برد که همه چیز در After Effects شروع شد، جایی که همه کامپ ها و گرافیک ها را به هم گره می زنید، انتقال ها را اضافه می کنید و پروژه نهایی را رندر می کنید.

linkedin تکنیک های موگراف: سقوط دینامیک اجسام در سینما 4 بعدی (Mitalearn-45795)

  • 1 hours 7 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

با CINEMA 4D صحنه «پانی از بهشت» خود را بسازید. این تجربه یادگیری مبتنی بر پروژه نشان می دهد که چگونه می توان از ماژول Dynamics C4D برای متحرک سازی سکه های در حال سقوط که به طور واقعی جهش و برخورد می کنند استفاده کرد. EJ Hassenfratz یک فرستنده ذرات را برای ایجاد جریانی از سکه ها از بالا تنظیم می کند، از ویژگی های برچسب بدنه سفت و سخت مانند جرم و چگالی برای اعمال فیزیک دنیای واقعی و تنظیمات ماژول Dynamic برای کنترل فعل و انفعالات اشیا استفاده می کند. او همچنین نحوه افزودن پولیش به پروژه خود را با استفاده از تاری و عمق میدان در افتر افکت نشان خواهد داد.

linkedin تکنیک های موگراف: شبیه سازی فیزیک در افترافکت (Mitalearn-50878)

  • 2 hours
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

نحوه ایجاد انیمیشن های فیزیکی پیچیده در After Effects با استفاده از نیوتن (یک افزونه شخص ثالث) و Connect Layers (یک اسکریپت رایگان) را بررسی کنید. این دوره مبتنی بر پروژه، چند نوع خاص و پرطرفدار از افکت‌ها را پوشش می‌دهد، مانند حروف معلق از رشته‌ها و کره‌های تصادفی و متصل. هنرمند Eran Stern نشان می دهد که چگونه می توان هر نوع عنصر را در یک آرایه پیچیده سه بعدی از رشته ها به هم متصل کرد و با شبیه سازی های دینامیکی مختلف کار کرد تا بتواند انواع انیمیشن های Dormant و Collision و همچنین Staggering و Kinematic را ایجاد کند.

rnrn

linkedin تکنیک های موگراف: متحرک سازی به موسیقی (Mitalearn-37601)

  • 1 hours 5 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

موشن گرافیک خود را با موسیقی هماهنگ کنید. این دوره مبتنی بر پروژه نحوه تکمیل دو تکلیف موگراف، یک گرافیک بامپر و نقطه هویت را نشان می‌دهد و نحوه انتقال ابزارها و تکنیک‌ها را به پروژه‌های خود توضیح می‌دهد. نویسنده Ian Robinson در Adobe After Effects با کلیدهای صوتی Trapcode کار خود را آغاز می کند - فرکانس ها را جدا می کند و فریم های کلیدی مرتبط ایجاد می کند که به شما امکان می دهد ویژگی هایی مانند موقعیت، چرخش یا حتی رنگ یک شی را هدایت کنید. سپس تکنیک های ویرایش سنتی را یاد بگیرید تا یک انیمیشن سه بعدی را به چند قطعه برای ضربه گیر تبدیل کنید، و به CINEMA 4D مهاجرت کنید و از افکتور صدا برای حل لوگوی نقطه هویت استفاده کنید.

linkedin تکنیک های موگراف: میکس دو بعدی و سه بعدی با افتر افکت و سینما 4 بعدی (Mitalearn-45778)

  • 1 hours 5 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

ترکیب عناصر 2 بعدی و سه بعدی از CINEMA 4D و After Effects با CINEWARE بسیار ساده است. در این قسمت از تکنیک های موگراف، EJ Hassenfratz یک گردش کار برای ایجاد اشیاء سه بعدی در C4D و ترکیب یکپارچه آنها در داخل یک پروژه دو بعدی در After Effects، در حالی که از افزونه CINEWARE استفاده می کند، به شما نشان می دهد. او کار خود را با C4D شروع می‌کند، اشیاء و مواد سه‌بعدی را آماده می‌کند و به آنها ظاهری «دو بعدی» می‌دهد، قبل از اینکه تکنیک‌های خلاقانه‌تری را برای شبیه‌سازی سبک دوبعدی با تغییر شکل‌دهنده‌ها و Spline Wraps به نمایش بگذارد. سپس به بررسی نحوه استفاده از ماژول های Dynamics و MoGraph برای افزودن فیزیک و انیمیشن دنیای واقعی به اشیاء می پردازد. در نهایت، EJ به شما نشان می‌دهد که چگونه با استفاده از CINEWARE، همه چیز را، چه عناصر سه بعدی و چه دوبعدی، در افترافکت ترکیب کنید.

linkedin تکنیک های موگراف: نوع سه بعدی شکسته (Mitalearn-45557)

  • 1 hours 53 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

مشتریان خواهان نوع پویایی هستند که در هم می شکند، می درخشد و دود می کند. نوعی که منفجر می شود و دوربین را می زند! نحوه ایجاد این افکت پویا را با ترکیب پاس‌های رندر CINEMA 4D و تنظیمات دقیق در افترافکت بیاموزید. ایان رابینسون نشان می‌دهد که چگونه می‌توان نوع خود را در C4D مدل‌سازی کرد، متن را با افکتور تصادفی شکست، حروف را با MoDynamics خرد کرد، و از پاس‌های رندر برای ایجاد درخشش در افترافکت بدون استفاده از روشنایی سراسری استفاده کرد. به علاوه، یاد خواهید گرفت که چگونه از انیمیشن ذرات برای ایجاد دود در متن خود استفاده کنید.

linkedin تکنیک‌های موگراف: ایجاد یک نمای وکتور مسطح با استفاده از Cinema 4D و افترافکت (Mitalearn-50895)

  • 1 hours 43 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

ایجاد اثر هنری بر اساس وکتور مسطح که در امتداد سطوح X، Y، و Z حرکت می‌کند، راهی سرگرم‌کننده و زیبا برای دادن سبک و انرژی اینفوگرافیک متحرک است. با استفاده از ترکیب قدرت CINEMA 4D و After Effects می توانید این ظاهر دو بعدی را با حسی شبیه به انیمیشن سه بعدی تقلید کنید. هنرمند Eran Stern به هنرمندان موگراف نشان می دهد که چگونه با استفاده از یک سری مثال های پروژه محور به این سبک ساده رندر دست پیدا کنند: یک واکنش ذرات پیچیده، یک زنجیره پیچیده DNA، یک دکمه، و یک انیمیشن سکه.

linkedin خرابی افترافکت: N-Trig Commercial (Mitalearn-87700)

  • 2 hours 11 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

نگاهی اجمالی به پشت صحنه یک آگهی تجاری واقعی که با After Effects ساخته شده است، داشته باشید. این دوره برای هنرمندانی است که با After Effects آشنا هستند و می خواهند تکنیک های پیشرفته، مفاهیم طراحی و رویکردهای پروژه های پیچیده را بهتر درک کنند.

rnrn شما پروژه تمام شده را مهندسی معکوس خواهید کرد تا مراحل عملی و تصمیمات خلاقانه ای که فیلمسازان در این مسیر گرفته اند را درک کنید.

rnrn بسیاری از اثرات، مانند لایه‌های گرد و غبار، رگه‌های نور، و خطوط هندسی، با استفاده از برخی از پلاگین‌های شخص ثالث مورد علاقه Eran (Particular، Form و Plexus) به دست می‌آیند. این درس ها مملو از مثال های کاربردی برای پخش تلویزیونی و همچنین توزیع آنلاین است. در طول راه، Eran نکات، میانبرها و تکنیک های حرفه ای را به کار می برد که هم کاربران کهنه کار After Effects و هم هنرمندان جدید موشن گرافیک را شگفت زده می کند.

linkedin ردیابی سه بعدی و ترکیب افترافکت (Mitalearn-113098)

  • 1 hours 18 minutes
  • پیشرفته
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Brian Morse
درباره این دوره:

چه با یک تیم کار کنید و چه به تنهایی، درک نحوه استفاده کارآمد از اطلاعات ردیابی سه بعدی در ترکیب بندی می تواند به شما در سرعت بخشیدن به گردش کار کمک کند. در این دوره آموزشی، نحوه استفاده از داده های ردیابی سه بعدی را برای افزودن اشیاء سه بعدی به یک عکس دو بعدی در Adobe After Effects یاد بگیرید. برایان مورس نحوه صادرات دوربین های خود را به Maya و After Effects از SynthEyes نشان می دهد و توضیح می دهد که چگونه یک بار صحنه سه بعدی خود را تنظیم کنید و از آن برای همه عکس های خود استفاده کنید. او همچنین نشان می دهد که چگونه پروژه نهایی خود را ارائه دهید تا همه کامپوزیت ها روان کار کنند.

linkedin ساخت موشن گرافیک های متحرک از نوع Fire و Brimstone در افتر افکت (Mitalearn-87547)

  • 3 hours 20 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Ran Ben Avraham
درباره این دوره:

After Effects یک ابزار بسیار همه کاره است. از یک طرف، این یک برنامه ترکیبی و پس از تولید قدرتمند است. از سوی دیگر، با کمک افزونه هایی مانند FreeForm Pro، قادر به تولید تصاویر سه بعدی بسیار چشمگیر است.

rnrn نیمه اول این دوره از AE استفاده می کند که گویی یک نرم افزار سه بعدی واقعی است، و یک منظره سه بعدی منحصر به فرد را تولید می کند - آتشفشانی که آتش و گوگرد را بیرون می ریزد - که در چندین عکس متوالی ارائه می شود. در نیمه دوم، نویسنده Ran Ben Avraham نشان می دهد که چگونه می توان از توانایی های ترکیبی قدرتمند AE برای ترکیب پاس های رندر، افزودن ذرات محیط، ساخت متن سه بعدی و استفاده از چند ترفند پس از تولید برای تولید این صحنه "آتشفشانی" استفاده کرد.

rnrn

linkedin شاگرد افترافکت: 11 فضای سه بعدی (Mitalearn-29645)

  • 4 hours 34 minutes
  • متوسط
  • Update date: 21 June 2026
  • Author: Chris Meyer,Trish Meyer
درباره این دوره:

این قسمت از مجموعه After Effects Apprentice فضای سه بعدی را در Adobe After Effects معرفی می کند. نویسندگان کریس و تریش مایر ملاحظات کلیدی طراحی را برای کار در سه بعدی برجسته می کنند و دستورالعمل های گام به گام برای بهبود صحنه با نورها و دوربین های سه بعدی ارائه می دهند. این دوره به بررسی یکپارچگی بین فتوشاپ و افتر افکت، از جمله مدل سازی اشیاء سه بعدی با اکستروژن های Repoussé و ایجاد تصاویر ثابت بعدی می پردازد و نکاتی را در مورد استفاده از حالت های مختلف محور و حفظ حداکثر کیفیت در سه بعدی ارائه می دهد. همچنین فصلی به رندر سه بعدی ردیابی پرتو اختصاص داده شده است که در After Effects CS6 معرفی شده است، که به شما امکان می دهد لایه های سه بعدی را با تاری حرکتی واقعی، عمق میدان و بازتاب ها بسازید.

rnrn این آموزش‌ها برای After Effects CS4 تا CC طراحی شده‌اند و می‌توانند به تنهایی یا به عنوان همراهی با کتاب Meyer، After Effects Apprentice.

linkedin شاگرد افترافکت: 17 ویدیو وال در سینما 4D Lite (Mitalearn-86510)

  • 1 hours 57 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Chris Meyer,Trish Meyer
درباره این دوره:

آیا می خواهید ویدیو را در برابر "دیوارها" یا اشیاء دیگر در انیمیشن های افتر افکت خود پخش کنید؟ باید یاد بگیرید که چگونه ویدیو را به فضای سه بعدی نگاشت کنید. اگرچه After Effects از سه بعدی پشتیبانی می کند، پیاده سازی اصلی آن نسبتاً محدود است. خوشبختانه، After Effects CC همراه با برنامه سه بعدی CINEMA 4D Lite و خط لوله ای برای ادغام خروجی آن مستقیماً در جدول زمانی After Effects ارائه می شود. در این اولین دوره از سه دوره پروژه محور برای مبتدیان C4D، کارشناس After Effects، کریس مایر، به شما نشان می دهد که چگونه ویدیو را به صورت یک شی 3 بعدی نگاشت کنید، و سپس متن 3 بعدی متحرک را روی آن در افتر افکت ترکیب کنید.

rnrn این دوره شامل یک نمای کلی از رابط کاربری C4D Lite، و همچنین اطلاعات راه اندازی است که هر زمان که از لایه های زنده C4D در After Effects استفاده می کنید، باید بدانید. یک فصل جایزه نحوه تنظیم یک صحنه C4D Lite و After Effects را برای به حداکثر رساندن راندمان تولید و به حداقل رساندن زمان رندر نشان می‌دهد.

rnrn

Suggestions