یک بار ایجاد کنید ، برای همیشه استفاده کنید: این پتانسیل الگوهای گرافیکی حرکت (mogrts) در Adobe After Effects است. با استفاده از Mogrts ، می توانید عناصر بصری قابل استفاده مجدد را برای پروژه های ویدیویی خود ایجاد کنید. در این دوره ، Eran Stern - مربی تجربه و طراح حرکتی - به شما نشان می دهد که چگونه می توانید Mogrts ایجاد کنید. با اصول اولیه جلوه ها و mogrts شروع کنید ، سپس به پانل گرافیکی ضروری شیرجه بزنید. روش های پیوند دادن رنگ ها ، اختصاص ویژگی های متن و تنظیم طراحی زمان پاسخگو را کاوش کنید. به علاوه ، در مورد صادرات موگرت ها ، آزمایش آنها در Premiere Pro و مدیریت فایلهای Mogrt به طور کارآمد اطلاعات کسب کنید.

تایپوگرافی یکی از جنبه های مهم طراحی است. ابزار MoText در Cinema 4D به شما این امکان را می‌دهد تا با استفاده از یک رابط کاربری گرافیکی بصری، تایپ زیبا را تنظیم کنید و آن را با استفاده از تمام ابزارهای موجود در سیستم MoGraph متحرک کنید. در این دوره، مربی اندی نیدهام، کرنینگ، ردیابی، استفاده از فونت ها و نحوه متحرک سازی متن چند خطی را پوشش می دهد. اندی با نشان دادن ابزارهایی که می توانید برای ایجاد تایپ در Cinema 4D استفاده کنید، شروع می کند. او MoText را برجسته می کند، زیرا با سیستم MoGraph کار می کند تا به شما امکان می دهد تایپ خود را به راحتی متحرک کنید. اندی مراحل تنظیم نوع و اضافه کردن جزئیات مانند اریب و مواد را طی می کند. او با تمام مراحل و ابزارهایی که برای متحرک سازی متن خود نیاز دارید، نتیجه گیری می کند.n

 زبان حرکت را بیاموزید ، و اینکه چگونه می تواند تجربیات کاربر دیجیتال را با پاسخ ها و اقدامات بصری احشایی و معنادار با متخصص تام گرین تقویت و تغییر دهد. تام به شما نشان می دهد که چگونه اصول مانند سرعت ، سرعت و شتاب در طراحی UX با استفاده از FIGMA و بعد از جلوه ها اعمال می شود - اما این دوره روی استفاده از این برنامه ها متمرکز نیست. در عوض ، این هدف برای افزایش آگاهی شما از نحوه حرکت امور و نحوه ارائه آن حرکت در طراحی UX است. در مورد ویژگی های حرکت و پاسخ های ما به آن ، نحوه تعامل زمان و حرکت و چگونگی تعریف مسیرهای حرکتی و منحنی های سرعت برای جابجایی دقیق اشیاء در قلمرو دیجیتال بیاموزید. به علاوه ، راه هایی را برای ایجاد ابعاد و احساس عمق و فضای سه بعدی در نمای 2D کشف کنید و در مورد مبهم و اثر منظر بیاموزید.

با After Effects به یک لوگو جان بخشید. انیمیشن لوگو نان و کره بسیاری از طراحان است. افتر افکت گزینه های خلاقانه و فنی را در اختیار شما قرار می دهد تا به هر اثری که مشتری شما می خواهد دست یابید. این دوره از شش طرح وکتور واقعی استفاده می کند و از After Effects برای ساخت بازکننده های کوتاه برای هر لوگو استفاده می کند. هر روش یک نتیجه متفاوت و منحصر به فرد ایجاد می کند که داستان برند را به اشتراک می گذارد. همه تکنیک ها به ابزارهای داخلی After Effects متکی هستند، بنابراین نیازی به نرم افزار یا پلاگین شخص ثالث نیست. مربی Eran Stern جلوه‌های محبوب بسیاری را معرفی می‌کند، مانند تایپ متحرک، خط‌نویسی متحرک، و مجموعه‌ای از نمایش‌ها، از جمله آشکارسازی ذرات.

یاد بگیرید که چگونه با استفاده از ابزارهای طراحی حرکت در Adobe After Effects داستان بگویید. این دوره به شما کمک می کند تا با ترکیب این دو برنامه برای ارائه یک علامت دیجیتال متحرک، بیشترین بهره را از Illustrator و After Effects ببرید. نحوه ایجاد آثار هنری از ابتدا با استفاده از یک الگوی Illustrator را بیاموزید. نحوه وارد کردن فایل‌ها در After Effects، سفارشی کردن فضای کاری، و متحرک کردن لایه‌ها، با بهره‌گیری از تمام کارهای بزرگی که می‌توانید با وکتورها در After Effects انجام دهید، بیابید. مربی Eran Stern سپس نحوه اکسترود کردن اشکال و متن سه بعدی، ایجاد یک ماکت برای شبیه سازی نحوه استفاده از محصول در دنیای واقعی و ارائه نتیجه را نشان می دهد.

nn ما خوشحالیم که این آموزش را در کتابخانه خود ارائه می دهیم.

توسعه موشن گرافیک و انیمیشن ممکن است زمان زیادی طول بکشد—بنابراین مهم است که ایده ها قبل از ورود به مراحل تولید بسته شوند. تابلوهای داستانی کلیدی هستند. آنها می توانند به عنوان یک ابزار ارتباطی بین تمام اعضای تیم تولید از جمله مشتری استفاده شوند. آنها به دیگران کمک می کنند تا ایده های شما را تجسم کنند و از تفسیر نادرست جلوگیری کنند - مطمئن شوید که همه در یک صفحه هستند. در این دوره آموزشی می توانید چند نکته عالی برای ساختن استوری بورد و انیمیشن با ابزارهای موجود در Adobe Creative Cloud یاد بگیرید. بیاموزید که چگونه به سرعت ایده های خود را با ابزارهای طراحی و طراحی Adobe iOS ثبت کنید. نمی توانید نقاشی کنید؟ روش های ایجاد استوری برد با تصاویر پیدا شده با استفاده از فتوشاپ را بیاموزید. هنگامی که استوری‌بورد خود را ایجاد کردید، نحوه ضبط صدا در Premiere Pro را بیابید، زمان‌بندی را تعیین کنید، تغییرات اساسی و جلوه‌ها را قبل از استفاده از Dynamic Link اضافه کنید تا After Effects و Cinema 4D را در فرآیند توسعه خود بگنجانید. در نهایت، Angie نشان می دهد که چگونه کار خود را به صورت آنلاین به اشتراک بگذارید و بررسی کنید تا همه در مورد محصول نهایی توافق کنند.