کاتالوگ دوره‌ها

مدت زمان دوره

ارائه دهنده

موضوع

طبقه‌ها

نمایش 221 تا 240 مورد از کل 366 مورد.

linkedin ایجاد یک صحنه داخلی با بلندر (Mitalearn-67062)

  • 2 ساعت 27 دقیقه
  • متوسط
  • بروزرسانی: 21 June 2026
  • مدرس: Darrin Lile
درباره این دوره:

یاد بگیرید که چگونه از بلندر برای مدل سازی، بافت و رندر یک صحنه داخلی واقعی استفاده کنید. در این دوره، نویسنده Darrin Lile، تکنیک‌های مورد استفاده برای ایجاد محیط‌هایی برای انیمیشن‌سازی و تجسم‌های معماری را نشان می‌دهد. او با ایجاد ساختار اولیه یک اتاق نشیمن کاندومینیوم معاصر بر اساس نقشه های وارداتی شروع می کند و سپس نکات مفیدی را برای مدل سازی مبلمان و لوازم جانبی نشان می دهد. Darrin بعدی نحوه اعمال مواد بر روی اشیاء در صحنه و همچنین نقشه UV و بافت آنها را نشان می دهد. در نهایت، او به روند اضافه کردن نور به صحنه و تولید تصویری رندر شده از محیط می پردازد.

مهارت‌های مرتبط

linkedin ایجاد یک صفحه متحرک Steam Sprite با افترافکت (Mitalearn-68881)

  • 42 دقیقه
  • متوسط
  • بروزرسانی: 14 April 2015
  • مدرس: Chris Converse
درباره این دوره:

آموزش ایجاد یک انیمیشن استیم واقعی با After Effects. در این دوره شما سبک و حلقه کردن یک انیمیشن سیستم ذرات را برای ایجاد یک افکت بخار مبتنی بر HTML5 و سپس ساختن آن در یک صفحه sprite که می تواند در هر مرورگر اصلی پخش شود، بررسی خواهید کرد. هیچ دانش قبلی در مورد After Effects مورد نیاز نیست، و پخش کننده ورق sprite در فایل های تمرین گنجانده شده است (رایگان برای همه اعضای lynda.com)، بنابراین می توانید فوراً نتایج خود را آزمایش کنید.

linkedin بافت یک دارایی بازی در بلندر (Mitalearn-82107)

  • 43 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Darrin Lile
درباره این دوره:

Blender یک برنامه رایگان و منبع باز است که به هنرمندان اجازه می دهد تا تصاویر خیره کننده ای را با بودجه کمی ایجاد کنند. ابزارهای رنگ آمیزی بافت آن برای تکسچرینگ دارایی بازی ایده آل هستند و نقشه های بافت به دست آمده با انواع موتورها به خوبی بازی می کنند. در این دوره سریع، Darrin به شما نشان می‌دهد که چگونه بافت‌ها را مستقیماً روی اشیاء سه بعدی خود نقاشی کنید، نقشه‌های بافت را در Blender بپزید و از آنها در موتورهای بازی مانند Unity استفاده کنید. این تکنیک های بافت سازی هم برای انیمیشن و هم برای بازی مفید هستند.

مهارت‌های مرتبط

linkedin بعد از اثرات: استفاده از عبارات (Mitalearn-409748)

  • 3 ساعت 2 دقیقه
  • مناسب همه
  • انتشار: 18 July 2023
  • مدرس: Luisa Winters
درباره این دوره: 

 عبارات

یکی از قدرتمندترین ویژگی های موجود در Adobe After Effects است. آنها به شما امکان می دهند مقادیر خواص و متغیرها را با استفاده از خطوط کد به جای کلید های کلید اصلاح کنید. در این دوره ، یاد بگیرید که چگونه از عباراتی مانند یک حرفه ای استفاده کنید - با آنها پاک کننده و سریعتر از سایر تکنیک های انیمیشن سنتی استفاده کنید. به مربی Luisa Winters بپیوندید زیرا او به شما نشان می دهد که چگونه می توانید عبارات را اضافه و ویرایش کنید. ابعاد مانند نرخ ، ارزش و دامنه موسیقی را تغییر دهید. و از متغیرها برای اختصاص و تغییر مقادیر در سطح جهان استفاده کنید. در طول راه ، نحوه استفاده از منوی زبان After Effects Expression را پیدا کنید و تصادفی را به عبارات معرفی کنید تا امکانات خلاقانه خود را بهینه کنید. در پایان این دوره ، شما آماده خواهید بود که طیف گسترده ای از عبارات دیگر را نیز شروع کنید ، از جمله تنظیم تأخیر ، فرکانس ، پوسیدگی ، گزاف گویی ، بیان TOCOMP و موارد دیگر.

توجه: این دوره توسط پیکسل RHED ایجاد شده است. ما خوشحالیم که این آموزش را در کتابخانه خود میزبانی می کنیم.


مهارت‌های مرتبط

linkedin بعد از اثرات: کار با مدل های سه بعدی (Mitalearn-409765)

  • 1 ساعت 10 دقیقه
  • مناسب همه
  • انتشار: 6 January 2025
  • مدرس: Eran Stern
درباره این دوره: 

 در این دوره، مدرس Eran Stern یک راهنمای جامع برای کار با عناصر سه بعدی در After Effects از فعال سازی فضای طراحی سه بعدی تا تکنیک های پیشرفته رندر ارائه می دهد. وارد کردن مدل‌های سه‌بعدی، متحرک‌سازی دوربین‌ها، یکپارچه‌سازی نور و سایه‌ها، و اصلاح ویژگی‌های مواد را کاوش کنید و در عین حال بر ابزارهایی مانند Cinema 4D و رندرهای پیشرفته سه‌بعدی برای ایجاد پروژه‌های پویا و جذاب بصری مسلط شوید.

linkedin بهره وری پست ویدیویی (Mitalearn-106995)

  • 6 ساعت 15 دقیقه
  • متوسط
  • بروزرسانی: 25 July 2026
  • مدرس: Zack Arnold
درباره این دوره:

شما اهمیت کار هوشمندانه‌تر، نه سخت‌تر را شنیده‌اید، اما آیا اقدامات لازم برای تحقق این امر را در پروژه‌های پس از تولید خود انجام داده‌اید؟ این مجموعه برای نشان دادن نکات بهره وری طراحی شده است که می توانید از آنها برای بهینه سازی زمان و انرژی صرف شده برای هزینه های اضافی مربوط به پس از تولید ویدیو استفاده کنید. به زاک آرنولد، سردبیر فیلم و تلویزیون بپیوندید تا نحوه سازماندهی پروژه های تحریریه خود، مدیریت ارتباطات ایمیل دست و پاگیر، پیگیری وظایف، استفاده موثر از زمان و موارد دیگر را به اشتراک بگذارد. او بر این تمرکز می کند که چگونه می توانید مشغله کاری را به حداقل برسانید تا زمان بیشتری برای خلاقیت داشته باشید.

linkedin تایپوگرافی برای طراحان حرکت در سینمای 4 بعدی (Mitalearn-222629)

  • 39 دقیقه
  • مناسب همه
  • بروزرسانی: 21 June 2026
  • مدرس: Andy Needham
درباره این دوره:

تایپوگرافی یکی از جنبه های مهم طراحی است. ابزار MoText در Cinema 4D به شما این امکان را می‌دهد تا با استفاده از یک رابط کاربری گرافیکی بصری، تایپ زیبا را تنظیم کنید و آن را با استفاده از تمام ابزارهای موجود در سیستم MoGraph متحرک کنید. در این دوره، مربی اندی نیدهام، کرنینگ، ردیابی، استفاده از فونت ها و نحوه متحرک سازی متن چند خطی را پوشش می دهد. اندی با نشان دادن ابزارهایی که می توانید برای ایجاد تایپ در Cinema 4D استفاده کنید، شروع می کند. او MoText را برجسته می کند، زیرا با سیستم MoGraph کار می کند تا به شما امکان می دهد تایپ خود را به راحتی متحرک کنید. اندی مراحل تنظیم نوع و اضافه کردن جزئیات مانند اریب و مواد را طی می کند. او با تمام مراحل و ابزارهایی که برای متحرک سازی متن خود نیاز دارید، نتیجه گیری می کند.n

linkedin تجسم محصول Modo: رندر کفش (Mitalearn-244780)

  • 2 ساعت 9 دقیقه
  • مناسب همه
  • انتشار: 20 January 2021
  • مدرس: Richard Yot
درباره این دوره: 

 با Modo، هنرمندان یک پلتفرم سه بعدی قدرتمند برای مدل‌سازی، رندرینگ، بافت‌دهی و متحرک سازی دارند. این دومین دوره از یک دوره دو قسمتی است. در اولین دوره، مربی ریچارد یوت نحوه ایجاد یک مدل کفش دقیق را نشان داد. در این دوره، ریچارد از فرآیند رندر کردن یک کفش برای توضیح اینکه چه چیزی Modo را از سایر ابزارهای سه بعدی متمایز می کند، استفاده می کند و همچنین گردش کار کلیدی برای مدل سازی، نورپردازی و رندر کردن اشیاء سه بعدی زیبا را آموزش می دهد. ریچارد به شما نشان می دهد که چگونه نورپردازی واقعی و باورپذیر را تنظیم کنید. یک کفش می‌تواند شامل تعدادی بافت مختلف باشد و ریچارد مراحلی را طی می‌کند که چگونه سطوح دقیق و واقعی را برای همه آنها ایجاد کند. هنگامی که کفش را مدل‌سازی کردید، ریچارد به شما نشان می‌دهد که چگونه نورپردازی را نهایی کنید، از یک رندر پیش‌نمایش برای تنظیم دقیق قبل از رندر نهایی استفاده کنید و پاس‌های رندر را تنظیم کنید. مهم است که مطمئن شوید دوربین Modo را برای عکسی که می‌خواهید بگیرید، از جمله پاس‌های رندر، تنظیم کرده‌اید، و ریچارد تغییراتی را در نحوه تنظیم رندر نهایی شما توضیح می‌دهد.

مهارت‌های مرتبط

linkedin تجسم محصول Modo: مدل سازی کفش (Mitalearn-227151)

  • 3 ساعت 27 دقیقه
  • مناسب همه
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Richard Yot
درباره این دوره:

در این دوره، اولین قسمت از یک سری دو قسمتی، یاد بگیرید که چگونه با استفاده از Modo، یک پلتفرم قدرتمند برای مدلسازی سه بعدی، رندر و تکسچرینگ، از ابتدا یک کفش را مدل کنید.

Modo به هنرمندان یک پلت فرم سه بعدی قدرتمند می دهد. برای مدل سازی، رندرینگ، تکسچرینگ و متحرک سازی. در مجموعه دو قسمتی تجسم محصول Modo، مربی ریچارد یوت از فرآیند رندر کردن یک کفش از ابتدا برای معرفی مفاهیم کلیدی استفاده می کند که Modo را از سایر ابزارهای سه بعدی متمایز می کند، و همچنین گردش کار کلیدی برای مدل سازی، نورپردازی و ارائه اشیاء سه بعدی زیبا. در این دوره، اولین قسمت از این مجموعه، ریچارد شما را با نمونه‌سازی، از وارد کردن طرح‌ها گرفته تا رندر کردن نمونه اولیه با cel shading، راهنمایی می‌کند. از آنجایی که این پروژه نمونه مدل‌سازی یک کفش است، سپس به شما نشان می‌دهد که چگونه کف کفش را مدل‌سازی کنید، از جمله موادی که به آن اختصاص می‌دهد. پس از مدل‌سازی کف، به مدل‌سازی و ضخیم‌کردن اشکال اصلی و سپس پانل‌ها می‌پردازد. در مرحله بعد، ریچارد نحوه مدل‌سازی، ویرایش و افزودن جزئیات به نگهدارنده‌های توری و بند کفش را پوشش می‌دهد. به‌علاوه، او نشان می‌دهد که چگونه می‌توان آنچه را که مدل‌سازی کرده‌اید با استفاده از نقشه UV باز کرد. قسمت بعدی این مجموعه را تنظیم کنید تا نحوه رندر پروژه ای را که در این دوره شروع کرده اید یاد بگیرید.

مهارت‌های مرتبط

linkedin ترکیب افتر افکت: 4 رنگ کلید (Mitalearn-37924)

  • 2 ساعت 7 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 6 December 2014
  • مدرس: Mark Christiansen
درباره این دوره:

کلیدهای رنگی، که به عنوان کلیدهای رنگی نیز شناخته می شوند، به شما امکان می دهد از یک صحنه پیش زمینه عکس بگیرید و آن را تقریباً در هر پس زمینه ای قرار دهید. این می تواند در هزینه شما صرفه جویی کند و به شما امکان می دهد عکس هایی ایجاد کنید که گرفتن آنها به صورت تک عکس غیرممکن یا بسیار خطرناک است. برای موثر بودن آن، نکته کلیدی در جزئیات است. در این دوره، مارک کریستینسن نشان می‌دهد که چگونه می‌توان کلیدهایی با کیفیت فیلم بلند در After Effects تولید کرد که به خوبی در صحنه‌های جدید آن‌ها قرار می‌گیرند، در حالی که جزئیات ظریف را حفظ می‌کنند - چه رشته‌های مو یا لبه‌های نرم یا شفاف - که نتایج را باورپذیر می‌کند.

rnrn او نحوه کار با Keylight و Primatte - دو ابزار کلیدی ضروری در After Effects - را نشان می‌دهد و توضیح می‌دهد که چه زمانی باید از یکی بر دیگری استفاده کرد. و برای مواقعی که صفحه سبز کار نمی کند، نحوه تولید مات یا کلیدهای لوما با کنتراست بالا را بر اساس داده های روشنایی در فیلم شما نشان می دهد. در آخر، در مورد فشرده سازی و نحوه آماده سازی یک عکس برای کلید زدن بیاموزید.

مهارت‌های مرتبط

linkedin ترکیب افترافکت: 1 مقدمه برای VFX (Mitalearn-37941)

  • 1 ساعت
  • متوسط
  • بروزرسانی: 21 June 2026
  • مدرس: Mark Christiansen
درباره این دوره:

جلوه های بصری از یک کاردستی مخفی به یک مسیر شغلی شناخته شده تبدیل شده اند و با نرم افزارهای امروزی و آموزش های مناسب، هر کسی می تواند VFX با کیفیت بالا بسازد. مجموعه‌های After Effects Compositing Essentials برای کمک به هنرمندان موگراف در هر سطحی در تکنیک‌های تسلط بر تکنیک‌های تطبیق، ردیابی، کلید زدن و روتوسکوپی طراحی شده است. این دوره مقدمه شما برای این مجموعه است: بخشی آموزشی و بخشی الهام بخش. مارک کریستینسن هفت تکنیک ضروری ترکیب بندی و چند نکته اضافی را برای کمک به افزایش نمایش، تصحیح رنگ و ایجاد شفافیت معرفی می کند. او همچنین هنر داستان سرایی با VFX را توضیح می دهد و اینکه چگونه حرفه ای ها از After Effects برای ایجاد جادوی فیلم متقاعد کننده استفاده می کنند.

مهارت‌های مرتبط

linkedin ترکیب افترافکت: 2 تطبیق پیش زمینه با پس زمینه (Mitalearn-37907)

  • 1 ساعت 59 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Mark Christiansen
درباره این دوره:

ایجاد یک عکس متحرک که از عناصر متفاوت تشکیل شده است و به نظر می رسد که یکباره با یک دوربین گرفته شده است، هسته اصلی ترکیب جلوه های بصری است. برای طبیعی جلوه دادن جلوه، آهنگسازها همچنین به درک عمیقی از نحوه تطبیق رنگ، نور، و پدیده های خاص دوربین، از جمله دانه و عمق میدان، نیاز دارند. تطبیق نیاز به مهارت خاصی ندارد. برای مثال، حتی اگر در دیدن دقیق رنگ مشکل دارید، می توانید یاد بگیرید که به طور مؤثر رنگ را مطابقت دهید. بنابراین به مارک کریستینسن بپیوندید، زیرا او به شما یاد می‌دهد چگونه اشیاء پیش‌زمینه دوبعدی یا سه‌بعدی را با افترافکت در یک صحنه پس‌زمینه ترکیب کنید و نور، رنگ، عمق میدان و نویز را به‌طور یکپارچه مطابقت دهید تا هر عنصر طبیعی به نظر برسد.



>rnrn مفتخریم که میزبان این آموزش در کتابخانه خود باشیم.

مهارت‌های مرتبط

linkedin ترکیب افترافکت: 3 تطبیق و ظاهر پیشرفته (Mitalearn-37856)

  • 2 ساعت 9 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Mark Christiansen
درباره این دوره:

ترکیب بندی همه چیز در مورد تطبیق است، و در این دوره ما فراتر از اصول تطبیق پیش زمینه و پس زمینه، به قلمروی واقعاً سینمایی می رویم. یاد بگیرید که چگونه از کنترل Curves برای پیشی گرفتن از هر ابزار تنظیم رنگ دیگری در After Effects استفاده کنید. نحوه مطابقت با شرایط کامل عکس را همانطور که دوربین می بیند، از جمله نور پس زمینه، اعوجاج لنز، و سایر مصنوعات لنز و نرخ فریم را کشف کنید. برای ساختن یک نما یا سکانسی که به فیلم شما تعلق دارد، باید بدانید که چگونه نما را صاف کنید تا بتوانید از ابزارهایی مانند Magic Bullet Mojo یا Looks استفاده کنید تا آن را واقعا سینمایی جلوه دهید. اما حتی فراتر از صاف کردن آن، بهتر است که عمق و پاسخ رنگ کامل را همانطور که در دنیای طبیعی می بینیم داشته باشد، و این مستلزم استفاده از HDR 32 بیتی در هر کانال است. و برای حداکثر نمایش، می‌خواهید بتوانید با زمان و تاری حرکت نیز بازی کنید. در این دوره، مارک کریستینسن شما را از تمام این سناریوها و مرحله بعدی در ترکیب افترافکت راهنمایی می‌کند: تطبیق یک عکس و ایجاد آن نه تنها واقعی، بلکه سینمایی.

مهارت‌های مرتبط

linkedin ترکیب افترافکت: 5 روتوسکوپی و لبه (Mitalearn-37890)

  • 1 ساعت 58 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 28 June 2026
  • مدرس: Mark Christiansen
درباره این دوره:

بنابراین شما تصمیم گرفتید روتوسکوپی کنید. اجرای "روتو"، یک انتخاب متحرک با ابزارهای ماسک و رنگ، زمان بر است، اما نتیجه می تواند شگفت انگیز باشد. در این دوره، مارک کریستینسن در افتر افکت به شما یاد می دهد که چگونه روتو کنید و چگونه روتو نکنید. تکنیک او متکی بر فرآیند پوشش و نقاشی دستی است، اما او همچنین برخی از ابزارهای رویه‌ای مانند ردیابی را معرفی می‌کند تا کار شما را سریع‌تر انجام دهد. یاد بگیرید که چگونه روتوهای ساده و روتوهای مفصلی پیشرفته‌تر بسازید، پس‌زمینه‌های گمشده یا نامتناسب را جایگزین کنید، اکشن پیش‌زمینه را از جلوه‌های بصری جدا کنید، و نتایج را با لبه‌های نرم و تاری حرکتی واقعی‌تر نشان دهید. مارک همچنین تکنیک های نقاشی با ابزار Brush و Clone و ترفندهای کار با Roto Brush را نشان می دهد.

مهارت‌های مرتبط

linkedin ترکیب پاس های رندر سه بعدی (Mitalearn-222187)

  • 3 ساعت 47 دقیقه
  • مناسب همه
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Ryan McCauley
درباره این دوره:

ایجاد و رندر کردن یک صحنه سه بعدی یک کار طولانی است. اما چه اتفاقی می‌افتد زمانی که نیاز به انجام تنظیمات بعد از زمان رندر دارید؟ در این دوره، مربی Ryan McCauley به شما نشان می دهد که چگونه از AOV ها برای ترکیب صحیح یک صحنه سه بعدی برای انعطاف پذیری و نهایی کردن استفاده کنید. رایان برخی از اصول مهم AOV را توضیح می دهد. او با استفاده از یک مثال واقعی از یک نقطه 15 ثانیه‌ای، رندر Multipass خارج از Cinema 4D را پوشش می‌دهد، از جمله گردش کار چند لایه EXR و تنظیم درست AOVها در Redshift. رایان شما را در بازسازی پاس زیبایی، تنظیم دقیق برای به دست آوردن ظاهری که در عکس نهایی می‌خواهید، و بازبینی‌ها، گام بر می‌دارد. او همچنین به ترکیب عکس‌ها در فتوشاپ و همچنین تکنیک‌های ترکیب‌بندی پیشرفته برای Fusion و After Effects اشاره می‌کند.

مهارت‌های مرتبط

linkedin ترکیب متن و ویدئو در افتر افکت (Mitalearn-154510)

  • 2 ساعت 53 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 27 September 2018
  • مدرس: Eran Stern
درباره این دوره:

نگاهی اجمالی به پشت صحنه یک آگهی تجاری واقعی که با After Effects ساخته شده است، داشته باشید و تکنیک های پیشرفته برای ترکیب متن و ویدیو را بیاموزید. این دوره مبتنی بر پروژه نحوه ساخت یک تبلیغ تبلیغاتی 20 ثانیه ای را نشان می دهد که شامل یکپارچه سازی یکپارچه بین نوع و فیلم ویدیویی است. نحوه رمزگشایی خلاصه مشتری، ارائه مفاهیم طراحی برای امضا، ایجاد ویرایش آفلاین در Premiere Pro و نهایی کردن پروژه در After Effects را بیاموزید. در طول راه، مربی Eran Stern نکات، میانبرها و تکنیک های حرفه ای را به کار می برد که هم کاربران کهنه کار After Effects و هم هنرمندان جدید موشن گرافیک را شگفت زده می کند. در مورد ترکیب بندی، طراحی متن، روتوسکوپی، و ذرات، و توصیه هایی برای پلاگین های شخص ثالث برای تصحیح رنگ، جلوه های جوی، ذرات، و موارد دیگر بینش دریافت کنید.

linkedin ترکیب یک پورتال بیگانه در NUKE (Mitalearn-65413)

  • 2 ساعت 20 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 14 October 2015
  • مدرس: Steve Wright
درباره این دوره:

مهارت های ترکیب NUKE خود را تمرین کنید در حالی که چیزی واقعاً خارج از این دنیا می سازید: یک پورتال بیگانه. در این پروژه، استاد کامپوزیت VFX، استیو رایت، از فوتیج‌های گرفته شده با دوربین RED، یک کاراکتر رندر شده با CG و یک نقاشی مات استفاده می‌کند - دارایی‌های موجود در فایل‌های تمرین. او شخصیت را در صحنه ترکیب می‌کند، و سپس از ردیابی دوربین برای ایجاد راه‌حلی برای قرار دادن در پرتال و پرتوهای پرتال استفاده می‌کند – افکت‌هایی که از ابتدا با گره نویز NUKE ایجاد می‌شوند. در نهایت، او نحوه تصحیح رنگ عکس و افزودن جلوه های نورپردازی تعاملی را نشان می دهد.

rnrn برای آموزش بیشتر در مورد اصول اولیه، به آموزش اساسی Nuke X مراجعه کنید.

linkedin ترکیب یک تلفن همراه در افتر افکت (Mitalearn-73692)

  • 1 ساعت 34 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 22 June 2016
  • مدرس: Andy Needham
درباره این دوره:

بازار اپلیکیشن های موبایل اشباع شده است. اگر بتوانید به مشتریان یا سرمایه‌گذاران نشان دهید که برنامه چگونه کار می‌کند - قبل از اینکه زمان یا پولی در یک چرخه توسعه طولانی سرمایه‌گذاری شود - می‌تواند به سرعت بخشیدن به تایید و تامین مالی کمک کند.

rnrn محصول نهایی یک ویدیوی تبلیغاتی متحرک است که به تجسم نحوه استفاده از برنامه در یک دستگاه واقعی کمک می کند. اندی همچنین استوری بورد، ردیابی، کلید زدن، تصحیح رنگ و چند نکته صوتی را پوشش می دهد. در پایان دوره، تجربه بیشتری با گردش کار تعویض صفحه نمایش در After Effects خواهید داشت و یک محصول آماده وب آماده برای اشتراک گذاری با جهان خواهید داشت.

مهارت‌های مرتبط

linkedin ترکیب یک میدان نیروی علمی تخیلی در NUKE (Mitalearn-65396)

  • 2 ساعت 12 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 20 July 2015
  • مدرس: Steve Wright
درباره این دوره:

فیلدهای نیرو می توانند شخصیت ها را به دام بیاندازند و آنها را در مسیر خود متوقف کنند. اما بیشتر اوقات آنها موانع مجازی هستند که توسط متخصصان ترکیب VFX مانند استیو رایت ایجاد شده اند. در این دوره مبتنی بر پروژه، استیو نشان می‌دهد که چگونه با استفاده از NUKE، یک میدان نیروی علمی-تخیلی نمایشی متوقف کند. او نشان می‌دهد که چگونه می‌توان با متحرک کردن درها، به یک نقاشی مات اولیه جان بخشید، و سپس فیلم‌های صفحه سبز را کلید زد و شخصیت اصلی، یک جنگنده فضایی زرهی را با دقت به صحنه بازگرداند. سپس، با استفاده از گره نویز NUKE، استیو انیمیشن میدان نیرو را ایجاد می کند و آن را برای حداکثر اثر ضرب می کند. در نهایت، برای فروش واقعی صحنه، نورپردازی تعاملی، تاری حرکت، و دیگر کارهای تکمیلی را اضافه می کند. برای یادگیری نحوه بازآفرینی این افکت در پروژه های خود، هماهنگ شوید.

مهارت‌های مرتبط

linkedin تصویر: تکنیک های ترکیب (Mitalearn-106757)

  • 2 ساعت 9 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Daniel Lieske
درباره این دوره:

انعطاف‌پذیری را به فرآیند تصویرسازی خود اضافه کنید و با کاوش در ترکیب دیجیتالی به نتایج باکیفیت برسید—ترکیب لایه‌های اطلاعات بصری در یک تصویر واحد و قابل تنظیم. در این دوره، دانیل لیسک، تصویرگر کمیک و هنرمند دیجیتال به شما نشان می دهد که چگونه تصاویر دیجیتال خود را به سطح بعدی برسانید. دانیل نحوه تقسیم اشیاء و عناصر پس‌زمینه را به اجزای بصری جداگانه - مانند نور، رنگ و بازتاب‌ها - و نحوه استفاده از این عناصر در ترکیب نهایی خود نشان می‌دهد. این دوره آموزشی عملی فراتر از تکنیک‌های تصویرسازی کلاسیک است تا به شما کمک کند فرآیند خلاقیت خود را گسترش دهید و حتی با رندر کردن جلوه‌های نورپردازی چالش برانگیز از جمله نور محیط، نور خورشید، نور جهشی، و برجسته‌سازی‌های خاص مدیریت کنید.

دوره‌های پیشنهادی