در حال حاضر خلاقیت و نوآوری به عنوان برخی از مهم ترین عوامل رشد اقتصادی شناخته می شود. بنابراین، ضروری است که محیط های کاری به گونه ای ساختار یافته باشند که خلاقیت و نوآوری رشد کند. اما چگونه رهبران می توانند تمایل به خلاقیت را به چیزی قابل انجام در شرکت خود تبدیل کنند؟ چگونه می توانند پایه و اساس این سازه را بگذارند؟ در این دوره، سخنران و مربی بین المللی دنیس جاکوبز به شما نشان می دهد که چگونه. درباره دستورالعمل‌های کلیدی که شرکت‌های پیشرو برای افزایش تعامل، شعله‌ور کردن دوباره اشتیاق و افزایش مشارکت معنادار استفاده می‌کنند، بیاموزید. کشف کنید که چگونه از فشار زمانی جلوگیری کنید تا خلاقیت را مسدود کند، سؤالاتی بپرسید که جرقه تفکر نوآورانه را ایجاد می کند، ایده های دیگران را تقویت می کند و موارد دیگر. در پایان این دوره، شما ابزارهای مورد نیاز برای تقویت تعامل و کمک به تیم های خود را در تولید کارهای پیشرفته خواهید داشت.

این یک دوره آنلاین منحصر به فرد است که اصول اولیه تجزیه و تحلیل فیلم خون را به دانش آموزان می آموزد. این دوره به طور خاص برای کسانی که پیشینه ای در علوم پزشکی، پزشکی یا آسیب شناسی دارند که در حال مطالعه یا شروع کار در آزمایشگاه هماتولوژی هستند، طراحی شده است، اما همچنین به عنوان یک منبع ارزشمند آموزش مداوم عمل می کند. برای موفقیت در این دوره، دسترسی به آزمایشگاه هماتولوژی مطلوب است اما ضروری نیست. این یک کتاب درسی یا یک بررسی پر زحمت از هر ناهنجاری فیلم خونی نیست، بلکه بر روی رویکرد تمرکز دارد - هم روشی کلی برای تجزیه و تحلیل یک فیلم خونی و هم چارچوبی برای تجزیه و تحلیل تغییرات کمی و کیفی در سلول‌های خونی. در هر مرحله روشی به دانش‌آموزان آموزش داده می‌شود که چارچوب نظری برای تفسیر ناهنجاری‌ها ارائه می‌شود و نمونه‌هایی از ناهنجاری‌ها نشان داده می‌شود که اهمیت بالینی آنها را برجسته می‌کند. این با آزمون‌های تعاملی مکرر در سخنرانی، mcqs پایان سخنرانی، و تمرین‌های آزمایشگاهی پیشنهادی که دانش‌آموز را با آزمایشگاه و همکارانشان درگیر می‌کند، تقویت می‌شود. در پایان هر ماژول و در پایان کل مجموعه، ارزیابی‌های جمع‌بندی وجود دارد که برای دریافت گواهی دوره باید با موفقیت تکمیل شود.

در این مستند شروع تا پایان، اسکات پاگانو، رئیس استودیوی طراحی لس‌آنجلس Neither-Field، ما را از طریق موزیک ویدیویی سینمایی و متحرکی که برای گروه موسیقی الکترونیک M Machine طراحی کرده است، راهنمایی می‌کند. با الهام از فیلم کلاسیک فریتز لانگ به همین نام، Metropolis Pt. IIشما را در مسیری به سمت «قلب» تپنده شهری می برد که با لحظاتی که با موسیقی اوج و فرود می آیند، مشخص می شود. اسکات توضیح می‌دهد که چگونه ساختمان‌ها را با استفاده از سیستم ذرات مایا ساخت، تاک‌های مکانیکی را طراحی کرد که بیننده را در طول مسیر هدایت می‌کند، و پیکر انسان مکانیزه را در مرکز شهر ساخت، که منفجر می‌شود تا عملکرد درونی خود را آشکار کند.

rnrn

هدف از این دوره ارائه یک درک اساسی از ارتباطات بین پول، سیستم مالی و اقتصاد کلان گسترده تر است. ما اقتصاد مؤسسات مالی مدرن (مانند بانک ها) را بررسی خواهیم کرد، از جمله نحوه سازماندهی آنها، محصولات و خدمات مالی که ارائه می دهند، خطراتی که آنها متحمل می شوند، چرا و چگونه آنها تنظیم می شوند، و اینکه چگونه این موضوع در طول زمان تغییر کرده است. ما یک چارچوب مفهومی ایجاد خواهیم کرد که به ما امکان می‌دهد ارزیابی کنیم که چگونه مقررات مالی اخیر و همچنین نوآوری‌های مالی (به عنوان مثال، اوراق بهادار، فین‌تک، ارزهای دیجیتال) ممکن است بر اقتصاد کلان، مالی و محیط تجاری تأثیر بگذارند.

Music of the Beatles پیشرفت موسیقی گروه را دنبال می‌کند، که از روزهای اولیه در لیورپول و هامبورگ شروع می‌شود و در میان هیجان‌های Beatlemania، هجوم روان‌گردانی، و بلوغ Abbey Road حرکت می‌کند. در حالی که تمرکز روی موسیقی خواهد بود، ما همچنین در نظر خواهیم گرفت که چگونه تکنیک‌های ضبط، تجارت موسیقی، موسیقی سایر هنرمندان و فرهنگ دهه 1960 بر جان، پل، جورج و رینگو هنگام ایجاد رپرتوار بیتلز تأثیر گذاشت. احتمالاً هیچ گروه یا هنرمندی وجود ندارد که بیشتر از بیتلز درباره موسیقی خود نوشته باشد. کتاب‌های خوب زیادی در مورد بیوگرافی گروه وجود دارد، چندین حساب داخلی که نگاه‌های اجمالی به پشت صحنه ارائه می‌کنند، کتاب‌هایی که معنای آهنگ‌ها را تفسیر می‌کنند، و حتی کتاب‌هایی که تاریخ‌ها و افراد مرتبط با گروه را فهرست‌بندی می‌کنند. این دوره سعی خواهد کرد بسیاری از این اطلاعات را در گزارشی از پیشرفت بیتلز به عنوان نوازنده و ترانه سرا ترکیب کند.

 

شما لازم نیست یک نوازنده آموزش دیده کلاسیک باشید تا موسیقی قانع کننده و حرفه ای را به تنهایی ضبط کنید. در این دوره ، نویسنده و شنوایی متی پیپر به شما نشان می دهد که چگونه می توانید موسیقی خود را به سرعت و به راحتی با استفاده از GarageBand ، استودیوی کاملاً مجهز به موسیقی از اپل تولید کنید. مت اصول اولیه GarageBand ، نحوه ایجاد پروژه ای را متناسب با نیازهای شما و نحوه استفاده از عملکردهای گسترده ساخته شده در رابط گاراژ باند نشان می دهد. همه چیز از حلقه ها گرفته تا جلوه ها و نمونه ها و حتی موسیقی دانان مجازی - این دوره مهارت های اساسی را که شما برای ایجاد نه تنها ایجاد می کنید ، بلکه برای دور زدن آخرین آهنگ خود مانند یک حرفه ای تشریح می کند. در طول راه ، مت به شما نشان می دهد که چگونه می توانید ضبط ، استاد و ضبط های خود را برای صادرات به یک ویرایشگر ویدیو و ارسال در بستر مورد نظر خود تهیه کنید.

در این دوره سوم از تخصص تلفظ آمریکایی انگلیسی، شما "موسیقی" انگلیسی آمریکایی، ویژگی های تلفظ مانند استرس، ریتم و لحن را یاد می گیرید و تمرین می کنید که به بهبود درک شنیداری و همچنین توانایی شما در واضح تر ارتباط برقرار کنید هر هفته توصیه های عملی از زبان آموزان موفق انگلیسی دریافت می کنید و تکنیک موثری به نام سایه زدن را برای بهبود تلفظ خود از ویژگی های موسیقی انگلیسی تمرین می کنید. همچنین فرصت هایی خواهید داشت که خودتان را ضبط کنید و به ضبط های دیگر زبان آموزان پاسخ دهید. فقط فراگیرانی که هزینه دوره را پرداخت می کنند، می توانند در آزمون های درجه بندی شده شرکت کنند یا تکالیفی را برای بازخورد ارسال کنند. نسخه رایگان فقط دسترسی به سخنرانی ها و فعالیت های تمرینی را فراهم می کند.

این دوره به بررسی موسیقی رولینگ استونز می پردازد، که از ریشه ها و اولین شکل گیری گروه در اوایل دهه 1960 شروع می شود و گروه را تا انتشار It's Only Rock 'n' Roll در اواخر سال 1974 دنبال می کند.

این دوره فلسفه کره ای را در موضوع موسیقی کره ای، به ویژه K-POP که امروزه توجه جهانی را به خود جلب کرده است، معرفی می کند. ما تأیید می کنیم که فلسفه منحصر به فرد کره مبنایی برای حفظ اصالت و در عین حال پذیرفته شدن جهانی توسط بسیاری از مردم است و به دنبال نقش فلسفه برای توسعه و گسترش مداوم موسیقی کره ای هستیم.

پاسخ یک نوازنده به شرایط جهان چیست؟ آیا نوازندگان وظیفه و فرصتی دارند که با نوازندگی خود به نیازهای جهان خدمت کنند؟ در زمان بحرانی برای حرفه موسیقی کلاسیک، با تغییر چشم‌انداز تجاری، کاهش تعداد مخاطبان، و کاهش تعداد ارکسترهای حرفه‌ای، یک نوازنده جوان امروز چگونه حرفه‌ای می‌سازد؟ آیا ما به یک شکل هنری در حال مرگ می نگریم یا لحظه ای برای تجدید قوا؟ در این دوره ما پاسخی به این سوالات خواهیم داد و این مفهوم را بررسی خواهیم کرد که موسیقیدان کلاسیک، هنرمند، یک شخصیت عمومی مهم است که نقش مهمی در جامعه دارد. این دوره شامل تحقیق در مورد مجموعه ای از ایده ها در فلسفه زیبایی شناسی خواهد بود. بحث در مورد آزادی، جامعه مدنی و راه هایی که هنر می تواند در آماده سازی مردم برای دموکراسی نقش ایفا کند. بحث در مورد فلسفه تعلیم و تربیت از آنجایی که به مسئله تغییر اجتماعی مثبت مربوط می شود. و اکتشاف ابتکارات موسیقی و هنری که به ویژه بر تأثیر اجتماعی مثبت متمرکز شده است. سوالات راهنما برای پرس و جوی این دوره شامل موارد زیر خواهد بود: - موسیقی کلاسیک چگونه می تواند بر تغییرات اجتماعی تأثیر بگذارد؟ - موسیقی چگونه تغییرات مثبتی در جوامع سراسر جهان ایجاد کرده است؟ - رشته موسیقی کلاسیک از جنبش های دیگر برای تغییر اجتماعی چه می تواند بیاموزد؟ - مربیان و فیلسوفان در مورد هنر و ارتباط آنها با زندگی روزمره معاصر چگونه فکر کرده اند؟ هر کلاس یک سوال مهم را از طریق سخنرانی، بحث، مصاحبه یا مستند بررسی می کند.

با ایجاد محتوای چشم نواز، تأثیر رسانه های اجتماعی خود را بهبود بخشید. موفق‌ترین کانال‌ها و کمپین‌های رسانه‌های اجتماعی مبتنی بر ویدئو هستند که ارتباطات واضح را با طراحی حرکت جامد ترکیب می‌کنند. در این دوره، مربی اندی نیدهام چهار پروژه عملی را ارائه می‌کند که نشان می‌دهد چگونه به‌طور مؤثری با استفاده از Adobe After Effects، موشن گرافیک برای محتوای ویدیوی برند خود ایجاد کنید. یاد بگیرید که چگونه یک لوگوی متحرک ایجاد کنید، عناوین و یک سوم پایین‌تر را طراحی و متحرک کنید که به راحتی قابل تغییر باشند، انتقال‌های موثر ایجاد کنید و عناصر فراخوانی را مانند دکمه اشتراک متحرک کنید. به علاوه، یاد بگیرید که چگونه این تکنیک ها را برای به حداکثر رساندن تعامل و تبدیل ترکیب کنید و از Adobe Media Encoder برای صادرات پروژه های خود برای پلتفرم های رسانه اجتماعی خاص استفاده کنید.

nn ما خوشحالیم که این آموزش را در کتابخانه خود ارائه می دهیم.

این روزها همه به دنبال یک لوگوی متحرک هستند، که خبر خوبی برای ویرایشگران ویدیوی آزاد است. اما اگر یک ویرایشگر ویدیو و مبتدی به موشن گرافیک هستید، چه؟ Motion Graphics for Video Editors این گردش کار را به بخش‌های قابل فهم تقسیم می‌کند و نحوه استفاده از ابزارهای Adobe Creative Cloud را نشان می‌دهد که اکثر ویرایشگرهای ویدیو از قبل برای انجام کارهای اولیه موشن گرافیک دارند. در این قسمت از مجموعه، Rich Harrington چند راه مختلف برای دریافت و آماده سازی آرم هایی با فرمت و وضوح مناسب و استفاده از Adobe Photoshop یا Illustrator برای تبدیل فایل ها به تصاویر لایه ای که آماده انیمیشن هستند، معرفی می کند. سپس کار واقعی در After Effects اتفاق می‌افتد، جایی که Rich نشان می‌دهد که چگونه می‌توان یک لوگوی برداری را متحرک کرد، و همچنین نحوه رندر کردن یک انیمیشن لوگو، اضافه کردن انعکاس، ایجاد سایه، پر کردن یک لوگو با یک الگو، و اضافه کردن پرتوها و درخشش‌هایی که باعث می‌شوند. مشتریان آینده خود را تحت تاثیر قرار دهید

متخصصان ویدیو: درک روشنی از نحوه عملکرد گرافیک در پروژه های ویدیویی به دست آورید. در این دوره، می‌توانید الزامات مربوط به وضوح، فضای رنگ، عمق بیت، نسبت ابعاد و فرمت فایل را برای ویدیوهای شطرنجی و مبتنی بر برداری بیاموزید. به علاوه، نحوه آماده سازی فایل ها با Adobe Photoshop و Illustrator را برای استفاده در یک گردش کار ویدیویی بیاموزید. نویسنده ریچ هرینگتون همچنین طیف وسیعی از مسائلی را پوشش می دهد که می توانند بر گرافیک ایمن پخش تأثیر بگذارند.

به عنوان یک ویرایشگر ویدیو، ممکن است اشیاء سه بعدی ایجاد نکنید، اما همچنان باید بدانید که چگونه با آنها کار کنید. اگر با سه بعدی راحت نیستید، این دوره آموزشی برای شما مناسب است و مقدمه ای سبک از مهارت های مورد نیاز برای ایجاد و دستکاری گرافیک های سه بعدی به طور خاص برای ویدیو ارائه می دهد. Rich Harrington نحوه استفاده از فتوشاپ را برای بافت، نور، رنگ‌آمیزی، تغییر موقعیت و قالب‌بندی اشیاء سه بعدی برای استفاده در پروژه‌های ویدیویی نشان می‌دهد. او همچنین نحوه استفاده از گردش کار Vanishing Point Exchange را برای جابجایی اشیا از فتوشاپ به افتر افکت، به علاوه نحوه بهبود و رندر یک مدل در افتر افکت و ایجاد اشیاء سه بعدی ساده از ابتدا در Illustrator را نشان می دهد. در پایان دوره، Rich نشان می دهد که چگونه فایل های خود را به یک ویرایشگر غیرخطی مانند Premiere Pro بسپارید.

متن در پروژه‌های ویدیویی همیشه استفاده می‌شود، چه در یک سوم پایین‌تر باشد و چه در اعتبار. به عنوان یک ویرایشگر ویدیو، یادگیری اصول کار با نوع بسیار مهم است: نوع ترکیب، نوع متحرک سازی، و ایجاد متن و لوگوی سه بعدی. در این دوره، Rich Harrington نحوه انجام این وظایف را در Adobe Photoshop، After Effects و Premiere Pro نشان می دهد، سه برنامه ای که کاملاً یکپارچه شده اند و اشتراک گذاری و واگذاری دارایی ها را آسان می کنند. تماشا کنید و بیاموزید که چگونه با تایپ، بعد جدیدی به پروژه های ویدیویی خود اضافه کنید.

در Motion: Principles of Motion Graphics، مربی Ian Robinson مفاهیم اصلی و تکنیک های مورد استفاده برای ایجاد عناصر گرافیکی حرکتی دنیای واقعی در Apple Motion را پوشش می دهد. در طول دوره، ایان موشن گرافیک را به گروه های کوچکتری از تکنیک های کاربردی تقسیم می کند. به عنوان مثال، او تایپوگرافی سنتی را پوشش می دهد و سپس نشان می دهد که چگونه می توان آن نظریه ها را در نظر گرفت و آنها را به طور خاص در موشن گرافیک اعمال کرد. او همچنین ابزارها و تکنیک‌های ضروری ویرایش و انیمیشن مانند فریم‌های کلیدی، شبیه‌سازی‌ها و انتقال‌ها و همچنین مفاهیم خاص Apple-Motion مانند ذرات و Replicator را پوشش می‌دهد.

در طول فرآیند طراحی هر محصولی فرصت هایی برای ایجاد تغییرات قابل توجه و در نهایت تاثیرگذاری بر آینده تولید با پذیرش رشته دیجیتال وجود دارد. در این دوره، تحولی را که در نحوه طراحی و تولید محصولات در سراسر جهان رخ می دهد، بررسی خواهید کرد. این دومین دوره از دو دوره است که بر روی "رشته دیجیتال" تمرکز دارد - جریانی که با ایجاد یک مفهوم محصول شروع می شود و به جمع آوری اطلاعات و داده ها در طول چرخه عمر محصول ادامه می دهد. در مورد واقعیت های پیاده سازی رشته دیجیتال، مستقیماً از شخصی که مسئول ایجاد آن در یک شرکت است، بشنوید. بیاموزید که چگونه رشته دیجیتال می تواند در فرآیندهای توسعه محصول در یک دفتر، در یک طبقه فروشگاه و حتی در سراسر یک شرکت قرار گیرد. آماده صحبت در مورد مزایا و محدودیت های اجرای آن باشید. مفاهیم اصلی این دوره از طریق سخنرانی، خواندن، بحث و گفتگو و ویدئوهای مختلف ارائه خواهد شد. این سومین دوره تخصصی در زمینه تخصصی فناوری ساخت و طراحی دیجیتال است که جنبه‌های متعدد «انقلاب چهارم» تولید، با نام مستعار Industry 4.0 را بررسی می‌کند و دارای یک پروژه اوج شامل ایجاد نقشه راه برای دستیابی به یک هدف حرفه‌ای مرتبط با DMD است. . برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد تخصص فناوری ساخت و طراحی دیجیتال، لطفاً ویدیوی کلی را با کپی و چسباندن پیوند زیر در مرورگر وب خود تماشا کنید: https://youtu.be/wETK1O9c-CA

این دوره به شما کمک می‌کند بفهمید که چگونه «رشته دیجیتال» ستون فقرات تحول ساخت و طراحی دیجیتال (DM&D) است و فرآیندهای تولید را از کاغذی به دیجیتالی تبدیل می‌کند. شما درک درستی از رشته دیجیتال خواهید داشت - جریانی که از مفهوم محصول شروع می شود و به جمع آوری اطلاعات و داده ها در طول چرخه عمر محصول ادامه می دهد - و فرصت هایی را برای استفاده از آن شناسایی خواهید کرد. درکی به دست آورید که چگونه «اطلاعات درست، در مکان مناسب، در زمان مناسب» باید جریان یابد. این یکی از کلیدهای باز کردن پتانسیل فرآیند طراحی دیجیتال است. اذعان به این امر شما را قادر می سازد تا در چرخه توسعه محصول مشارکت بیشتری داشته باشید و به شرکت کمک کنید تا انعطاف پذیرتر شود. مفاهیم اصلی این دوره از طریق سخنرانی، خواندن، بحث و گفتگو و ویدئوهای مختلف ارائه خواهد شد. این دومین دوره در تخصص فناوری ساخت و طراحی دیجیتال است که جنبه‌های متعدد «انقلاب چهارم» تولید، با نام مستعار Industry 4.0 را بررسی می‌کند و شامل یک پروژه اوج شامل ایجاد یک نقشه راه برای دستیابی به یک هدف حرفه‌ای مرتبط با DMD است. . برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد تخصص فناوری ساخت و طراحی دیجیتال، لطفاً ویدیوی کلی را با کپی و چسباندن پیوند زیر در مرورگر وب خود تماشا کنید: https://youtu.be/wETK1O9c-CA

این دوره شامل چهار ماژول است که برخی از زمینه های عمیق تر و پیشرفته تر از فناوری های پایگاه داده را پوشش می دهد و به دنبال آن نگاهی به آینده نرم افزار پایگاه داده و جایی که صنعت در حال حرکت است می پردازد. موضوعات پیشرفته و روندهای آینده در فناوری های پایگاه داده را می توان برای اعتبار آکادمیک به عنوان بخشی از مدرک کارشناسی ارشد CU Boulder در علوم داده (MS-DS) که در پلت فرم Coursera ارائه می شود، در نظر گرفت. MS-DS یک مدرک بین رشته‌ای است که اعضای هیئت علمی بخش‌های ریاضیات کاربردی، علوم کامپیوتر، علوم اطلاعات و سایرین در CU Boulder را گرد هم می‌آورد. با پذیرش مبتنی بر عملکرد و بدون فرآیند درخواست، MS-DS برای افرادی با طیف وسیعی از تحصیلات کارشناسی و/یا تجربه حرفه‌ای در علوم کامپیوتر، علوم اطلاعات، ریاضیات و آمار ایده‌آل است. درباره برنامه MS-DS در https://www.coursera.org/degrees/master-of-science-data-science-boulder اطلاعات بیشتری کسب کنید.

سیستم عدالت کیفری آمریکا نیاز به اصلاح دارد. ما افراد زیادی را زندانی می کنیم. ما به پیشرفت‌های علمی که می‌تواند به تفکیک بیشترین و کمترین گناه و خطرناک کمک کند، توجه کافی نداریم. ما به پلیس قدرت بسیار زیادی برای استفاده از زور و نظارت فناوری می دهیم. به عنوان روشی برای مقابله با این مشکلات، این دوره به بررسی دو موضوع کلی می پردازد: با افرادی که مرتکب جرم شده اند چه کنیم و چگونه باید آنها را شناسایی کنیم؟ در مورد اول، ماهیت و علل حبس دسته جمعی، مجازات اعدام، قانونی بودن و مفید بودن بازداشت پیشگیرانه و ارزیابی خطر، و نقش دفاع از جنون و علوم اعصاب در ارزیابی مسئولیت جرم را از نزدیک بررسی خواهیم کرد. در مورد دوم، قوانین مربوط به استفاده از زور پلیس، نقش رو به رشد فناوری و داده های بزرگ در تسهیل نظارت پلیس و کشف و بازدارندگی از جرم، و راه حل های رفع تخلف پلیس، از جمله قانون محرومیت و اقدامات خساراتی را بررسی خواهیم کرد. . هدف کلی کمک به افراد متفکر است که سیستم عدالت کیفری امروزی را ارزیابی کرده و راه‌هایی برای بهبود آن در نظر بگیرند. پس از اتمام این دوره، شرکت کنندگان باید بتوانند: 1. مشکل حبس جمعی در ایالات متحده و چرایی وجود آن را شرح دهید. 2. راههای کاهش حبس را پیشنهاد کنید. 3. ابزارهای ارزیابی خطر و استفاده از آنها در طرح های بازداشت پیشگیرانه را نقد کنید. 4. در مورد جوانب مثبت و منفی مجازات اعدام، قانون محرومیت و دفاع از جنون بحث کنید. 5. ارتباط شواهد عصبی را در یک پرونده جنایی تجزیه و تحلیل کنید. 6. برخی از دلایلی که افراد بیگناه به اشتباه محکوم می شوند را شناسایی کنید. 7. توضیح بیشتر در مورد نقش نژاد در صدور حکم و استفاده پلیس از زور، توقف، بازرسی و رضایت و رضایت 8. انواع فناوری های نظارتی در دسترس پلیس و اصول قانون اساسی حاکم بر استفاده از آنها را فهرست کنید.