ما در دنیای سه بعدی زندگی می کنیم، بنابراین منطقی است که نوع سه بعدی را نیز در ویدیوهای خود ادغام کنیم. در این دوره مبتنی بر پروژه، هنرمندان موشن گرافیک و ویرایشگر ویدیو Eran Stern به شما نشان می دهد که چگونه عناوین سه بعدی را به فیلم های خود اضافه کنید. او به بررسی چهار راه مختلف برای ایجاد متن می پردازد و در عین حال قابلیت های Premiere Pro را با کار با ادغام ها و افزونه ها گسترش می دهد. متن متحرک نیز پوشش داده شده است. صرف نظر از ابزار ویرایشی که استفاده می‌کنید، اصول و دستورالعمل‌های این دوره جهانی هستند، از جمله اینکه چگونه می‌توان مطمئن شد متن شما معنا دارد و با محتوای نشان داده شده هماهنگ است. این دوره از طریق سناریوهای دنیای واقعی کار می‌کند و جلوه‌های نوع چشمگیر مورد استفاده برای ایجاد را به نمایش می‌گذارد. صحنه های بصری خیره کننده برای ادغام یکپارچه تایپ با فیلم، Eran نحوه استفاده از ردیابی، روتوسکوپی، ذرات، اعوجاج، جلوه‌های دوربین و موارد دیگر را نشان می‌دهد. ترکیب بندی در Premiere Pro به عنوان مرکز اصلی ویرایش انجام می شود. علاوه بر فتوشاپ و افتر افکت، این دوره همچنین پلاگین PixelSquid، مجموعه انتقالات Bounce Pack، ReelSmart Motion Blur، مجموعه Continuum Complete از اشیاء سه بعدی و برخی از الگوهای طراحی متن Titler Pro 4 را بررسی می کند. این افزونه های شخص ثالث برای تکمیل گردش کار شما و در عین حال حداقل نگه داشتن زمان صرف شده در خارج از رابط ویرایش معرفی شده اند. این دوره آموزشی برای تجهیز شما به مهارت های مورد نیاز برای ایجاد تبلیغات، تریلرها و بازکننده هایی طراحی شده است که استفاده عالی از عناوین سه بعدی را به نمایش می گذارند.

به انیمیشن گیف پایین نگاه کنید: در حال بازگشت به وب، ظاهر شدن به عنوان یک پیش بارگذاری یا نشان دهنده بارگیری محتوای سایت است. به تام گرین بپیوندید، زیرا او به شما نشان می دهد که چگونه در این قسمت از Web Motion برای مبتدیان، پیش بارگذاری کننده مبتنی بر GIF خود را بسازید. شما یاد خواهید گرفت که چگونه یک سری انفجار به سبک آتش بازی را از After Effects صادر کنید، یک GIF متحرک در Photoshop یا Fireworks (به انتخاب شما) ایجاد کنید، و GIF را به عنوان یک پیش بارگذاری در Edge Animate قابل استفاده کنید.

در دوره ای که برای اطلاع رسانی و الهام بخشی به مبتدیان طراحی شده است، مربی مارک کریستینسن اصول اولیه Adobe After Effects 2020 را پوشش می دهد. مارک با توصیف اصطلاحات اصلی فیلم، ویدیو و انیمیشن شروع می کند و سپس به کاوش در رابط افتر افکت می پردازد. در مرحله بعد، او اصول کار در After Effects را پوشش می دهد: ساخت ترکیب، کار با لایه ها، انیمیشن سازی، افزودن افکت ها، طراحی به صورت سه بعدی و رندر. مارک از این تکنیک‌ها برای طی کردن یک پروژه نمونه استفاده می‌کند و نشان می‌دهد که چگونه همه چیز در یک جریان کاری واقعی با هم جمع می‌شود.

در دوره‌ای که برای اطلاع‌رسانی و الهام بخشیدن به مبتدیان طراحی شده است، مربی مارک کریستینسن اصول اولیه Adobe After Effects 2022 را پوشش می‌دهد. مارک با توصیف اصطلاحات اصلی طراحی فیلم، ویدیو و حرکت شروع می‌کند قبل از اینکه به کاوش در رابط افتر افکت بپردازد. در مرحله بعد، او اصول کار در After Effects را پوشش می دهد: ساخت ترکیب، کار با لایه ها، انیمیشن سازی، افزودن افکت ها، طراحی به صورت سه بعدی و رندر. مارک از این تکنیک‌ها برای طی کردن یک پروژه نمونه استفاده می‌کند و نشان می‌دهد که چگونه همه چیز در یک جریان کاری واقعی با هم جمع می‌شود.

اگر برای اولین بار نیاز به یادگیری Adobe After Effects دارید، به تجزیه برنامه به اصول اولیه کمک می کند. این دوره برای کمک به مبتدیان مطلق طراحی شده است که مفاهیم و تکنیک های اساسی را درک کنند که After Effects را به یک برنامه گرافیکی و ترکیبی قدرتمند تبدیل می کند. این یک نوع دوره آموزشی با تصویر بزرگ است که برای اطلاع رسانی و الهام بخشی طراحی شده است. در فصل اول، مربی، مارک کریستینسن، شش پایه افترافکت را پوشش می‌دهد: ساختن ترکیب‌بندی، کار با لایه‌ها، متحرک سازی با Timeline، افزودن افکت‌ها، طراحی به صورت سه بعدی و رندر. فصل دوم یک پروژه حرکت کوتاه را ارائه می‌کند که نشان می‌دهد چگونه همه ابزارها در یک گردش کار در دنیای واقعی گرد هم می‌آیند.

ایجاد متن بخش مهمی از ویرایش ویدیو است. با این حال، اکثر ویرایشگرهای ویدیو هرگز هیچ نوع درس رسمی در تایپوگرافی نداشته اند. در اینجا نیک هاراوز یک دوره آموزشی در تئوری تایپوگرافی ارائه می‌دهد که به شما کمک می‌کند با وضوح بیشتری ارتباط برقرار کنید و در پروژه ویدیویی بعدی خود متن بهتری ایجاد کنید. بیاموزید که چگونه انتخاب فونت مناسب می تواند تأثیر بیشتری بر پیام شما بیافزاید، چگونه تایپ را خوانا نگه دارید، چگونه عناوین طراحی کنید، چگونه یک سوم پایین تر و سایر عناصر متن را خودکار کنید، و چگونه تایپ را متحرک کنید. به علاوه، یاد بگیرید که چگونه با استفاده از نرم‌افزارهای محبوبی مانند After Effects، Premiere Pro، و Final Cut Pro- ابزارهایی که قبلاً در زرادخانه ویرایش خود دارید، متن سه بعدی بسازید. پس از تماشای این دوره، می‌توانید نوع درمان‌هایی را ایجاد کنید که متناسب با موضوع پروژه‌های شما باشد و مهارت‌های ویدیویی خود را به سطح جدیدی ارتقا دهد.

در این دوره، Alan Demafiles جنبه های اصلی After Effects که معمولاً در ویرایش و تولید پست استفاده می شود را پوشش می دهد: ماسک ها، اشکال، نوع، لوگوها، عکس ها، انیمیشن سازی، رندرینگ و صادرات. برای شروع، Alan After Effects را با Premiere Pro مقایسه می کند تا بتوانید شباهت ها و تفاوت ها را ببینید. سپس او به نمایش‌های عملی درباره نحوه محدود کردن جلوه‌ها با ماسک‌ها، ایجاد عناصر با لایه‌های شکل، استفاده از الگوهای متنی، متحرک سازی یک لوگو و ایجاد یک اکستروژن از نوع سه بعدی می‌پردازد. در مرحله بعد، او نحوه کار با تصاویر وارداتی، ایجاد مونتاژ دوربین Z-space، تغییر سرعت انیمیشن ها و موارد دیگر را به شما نشان می دهد. او با قدم زدن در مراحل خروجی پایان می دهد و سپس یک تمرین چالشی را آغاز می کند که در آن شما می توانید مهارت های خود را در عمل به کار ببرید.

افتر افکت می تواند کارهای زیادی انجام دهد، اما اگر شما یک طراح حرکت هستید، به خاطر قابلیت های موشن گرافیک آن، به افتر افکت علاقه دارید. این دوره بر ابزارها و تکنیک‌هایی تمرکز دارد که شما برای ایجاد طرح‌های حرکتی شگفت‌انگیز در Adobe After Effects CC 2021 نیاز دارید. ابتدا، لایه‌ها و مسیرهای شکل، پایه‌های ترکیب‌های مؤثر مبتنی بر برداری را بررسی کنید. سپس روش‌های مختلف انیمیشن را یاد بگیرید، از جمله متحرک سازی دستی با فریم‌های کلیدی، استفاده از ویرایشگر گراف، تغییر سرعت با نقشه‌برداری مجدد زمان، ترسیم حرکت، و حلقه زدن با عبارات. بعدی ترکیب بندی است که به شما امکان می دهد عناصر بصری را از منابع جداگانه ترکیب کنید و همچنین قسمت های یک جلوه را پنهان کنید. سپس نحوه تنظیم و متحرک سازی تایپ را یاد بگیرید و مقدمه ای برای سه بعدی دریافت کنید. آخرین مرحله رندر کردن پروژه برای مقصد نهایی است. مربی Alan Demafiles - یک مربی برجسته After Effects - با نکاتی در مورد ایجاد یک گردش کار موثر که آزادی خلاقیت و کارایی شما را به حداکثر می‌رساند پایان می‌دهد.

نحوه ایجاد جلوه های بصری خیره کننده با یکی از پرکاربردترین و مورد توجه ترین برنامه های ترکیبی موجود در بازار - Adobe After Effects CC را بیاموزید. در این دوره، Alan Demafiles به اصولی می پردازد که برای شروع ایجاد جلوه های بصری شگفت انگیز (VFX) با After Effects نیاز دارید. نحوه ساخت ماسک‌ها و کلیدهای دقیق، استفاده از روتوسکوپی برای جدا کردن پیش‌زمینه از پس‌زمینه، انجام ردیابی حرکت و دوربین و افزودن عناصر سه‌بعدی خود به یک صحنه را کشف کنید. یاد بگیرید که چگونه از جلوه هایی مانند ذرات و نویز برای ایجاد آتش، جایگزینی آسمان و موارد دیگر استفاده کنید. سپس به دنیای واقعیت مجازی شیرجه بزنید تا آلن ویژگی‌های VR همهجانبه و ویدیوی 360 درجه برنامه را بررسی کند. در آخرین فصل مبتنی بر پروژه، می‌توانید مهارت‌های جدید خود را با به کار بردن تکنیک‌ها با چالشی در دنیای واقعی تقویت کنید.

افزودن عناصر سه بعدی در حال تبدیل شدن به یک جزء اجباری در هر قطعه موشن گرافیک است. خوشبختانه، After Effects شما را پوشش داده است. چه در حال متحرک سازی یک لوگو یا ساختن یک محیط کامل باشید، شگفت زده خواهید شد که چقدر می توانید بدون ترک رابط به دست آورید. در این دوره Eran Stern به معرفی گزینه های داخلی و افزونه های شخص ثالث برای مدل سازی سه بعدی، نورپردازی و انیمیشن در After Effects می پردازد. با استفاده از ابزارهایی مانند Cinema 3D Lite، Mixamo و Elements 3D، نحوه ساخت کامپوزیت های دو بعدی و سه بعدی، متن اکسترود شده، انعکاس دقیق، انیمیشن ذرات و کاراکترهای سه بعدی واقع گرایانه را بیاموزید. Eran همچنین چالشی را معرفی می کند تا به شما کمک کند مهارت های سه بعدی خود را تمرین کنید. در پایان، در مورد موتورهای مختلف رندر سه بعدی در After Effects و نحوه گسترش آنها با افزونه های شخص ثالث خواهید دانست.

بعد از زدن شاتر ممکن است اتفاقات زیادی برای عکس های شما بیفتد. در حالی که تصحیح رنگ و نوردهی کاری است که عکاسان هر روز انجام می دهند، ایجاد جلوه های جدید و ویژه دنیای کاملا جدیدی از امکانات را برای عکس های شما ارائه می دهد. شاید ندانید، اما After Effects دست در دست فتوشاپ کار می‌کند و می‌تواند به شما کمک کند جلوه‌هایی را به دست آورید که نمی‌توان تنها با فتوشاپ ایجاد کرد. در این دوره، به کریس کانورس بپیوندید تا نحوه کار با این برنامه همه کاره را برای افزایش علاقه به عکس‌های شما نشان دهد. نحوه افزودن غروب خورشید به عکس، ایجاد افکت نوردهی دوگانه، ایجاد تغییرات چشمگیر رنگ با استفاده از افکت Channel Mixer، ایجاد الگوهای تکرار شونده با افکت Motion Tile و موارد دیگر را بیاموزید.

روش های جدیدی را برای ترکیب متن و ویدیو در افتر افکت کشف کنید و صحنه های بصری خیره کننده تری ایجاد کنید. این دوره، جلد دوم سری ادغام نوع در ویدیو توسط Eran Stern، دارای چهار نوع درمان منحصر به فرد است که متن را مستقیماً با عمل روی صفحه ادغام می کند. تماشا کنید و یاد بگیرید که چگونه متن را منفجر کنید، متن مایع ایجاد کنید، متن را به اشیاء متحرک نگاشت کنید، و در فضای Z متحرک سازی کنید.\r\n\r\n پس از تماشای این دوره، می‌توانید تبلیغات، تریلرها و بازکننده‌های چشمگیر ایجاد کنید که از بقیه متمایز خواهند شد.

در جریان کار After Effects خود چقدر زمان صرف اعمال فریم های کلیدی ساده روی لایه های ترکیب بندی خود می کنید، مانند fade in و fade out؟ آیا ذخیره آن افکت‌ها به‌عنوان پیش‌تنظیم آسان‌تر نیست، بنابراین نیازی به ایجاد مجدد آن‌ها ندارید؟ Nick Harauz را دنبال کنید تا نشان دهد که چگونه از پیش تنظیمات بسازید که می توانید در پروژه های آینده از آنها استفاده کنید. در این دوره، نیک نحوه ایجاد پیش تنظیم متن، بافت و پس زمینه مفید را توضیح می دهد. به علاوه، او به روش‌هایی برای کنترل چندین لایه در یک پروژه از طریق عبارات، اشیاء پوچ و ترفندهای ترکیبی نگاه می‌کند. در پایان دوره، شما مجهز به ایجاد کتابخانه از پیش تنظیمات خود هستید، به طوری که وقتی به پروژه افتر افکت بعدی خود می پردازید، زرادخانه ای از جلوه ها و محتوای سفارشی خواهید داشت که می تواند به سرعت بخشیدن به کار شما کمک کند.

ویرایشگرهای ویدئویی به دنبال بهبود پروژه های خود با استفاده از الگوهای گرافیکی حرکتی هستند تا کار خود را جذاب تر کنند. در این دوره آموزشی، نحوه کار و ایجاد قالب های متنی After Effects را یاد بگیرید که بعداً می توانید در Adobe Premiere Pro آنها را تغییر دهید. Nick Harauz نحوه طراحی قالب های پیچیده و نحوه ایجاد راحتی بیشتر با بهینه سازی آنها را توضیح می دهد. به علاوه، او نحوه ایجاد الگوی موزاییک خود را برای به روز رسانی در پریمیر نشان می دهد.\r\n\r\n مفتخریم که این محتوا را در کتابخانه خود میزبانی کنیم.

در این دوره آموزشی، Trish و Chris Meyer یک سری ابزار خلاقانه در داخل Adobe After Effects معرفی می کنند. نقطه مرکزی Paint است، جایی که Trish نحوه استفاده از ابزار Brush، Eraser و Clone Stamp را برای کشیدن روی یک لایه، حذف بخش‌هایی از آن یا تکرار عناصر در اطراف یک ترکیب نشان می‌دهد. این ابزارها را می توان برای اهداف هنری و همچنین برای تعمیر مناطق مشکل دار در فیلم استفاده کرد. کریس ابزارهای Puppet را برای اعوجاج لایه‌ها، و Roto Brush باورنکردنی، معرفی شده در After Effects CS6 نشان می‌دهد، که به شما امکان می‌دهد عناصر پیش‌زمینه و پس‌زمینه را به‌طور جداگانه تعریف کنید تا بتوانید پس‌زمینه‌ها را جایگزین کنید و به‌طور انتخابی جلوه‌های ویژه اضافه کنید.

rnrn این آموزش‌ها برای After Effects CS4 تا CC طراحی شده‌اند و می‌توانند به تنهایی یا به عنوان همراهی با کتاب Meyer، After Effects Apprentice.

جلوه های ژنراتور را می توان برای حل بسیاری از مشکلات هنگام ایجاد موشن گرافیک و پروژه های VFX استفاده کرد - و برای افزودن پیچش های خلاقانه منحصر به فرد که نمی توانید با سایر ابزارهای After Effects تکرار کنید. در این دوره، نویسنده Ian Robinson نحوه استفاده از افکت های ژنراتور را برای چسباندن چندین لایه، ایجاد درخشش ها و برجسته های متحرک، دستیابی به کامپوزیت های ترکیبی بهتر و موارد دیگر نشان می دهد. با معرفی انواع تکنیک‌های موگراف سطح بعدی برای ایجاد پس‌زمینه‌های جالب، تکرار عناصر گرافیکی، و اعمال روش‌های دو بعدی و سه‌بعدی، همراه باشید و از طریق یک اینفوگرافیک کامل مبتنی بر نقشه که با افکت‌هایی مانند Grid، Stroke، Vegas، Write ایجاد شده است، آشنا شوید. روشن، و امواج رادیویی.

به Nick Harauz بپیوندید تا او شما را از طریق برخی از گزینه های موجود برای بهبود گردش کار موشن گرافیک شما راهنمایی کند. با نگاه کردن به آنچه قبلاً در After Effects وجود دارد شروع کنید و با مشاهده فراتر از هود After Effects کشف کنید که چه چیز دیگری در دسترس است. دریابید که پلاگین های شخص ثالث چه کاری می توانند برای گردش کار شما انجام دهند و چه زمانی ممکن است در پروژه AE بعدی شما مفید واقع شوند. این دوره بسته های اصلی افزونه، گزینه های پیشرفته و موارد دیگر را بررسی می کند.

یکی از راه های افزودن درام به فیلم و انیمیشن، دستکاری زمان است. در این دوره، Eran Stern راه‌های مختلفی را برای کنترل زمان در After Effects نشان می‌دهد، از تغییرات خطی اولیه تا نقشه‌برداری مجدد زمان و زمان تاب. او تمام افکت‌ها را در دسته زمان بررسی می‌کند و کاربردهای واقعی هر یک را بررسی می‌کند. او همچنین روش‌هایی را برای افزودن تاری حرکت مصنوعی و استفاده از افکت‌های مرتبط با زمان برای دستیابی به جلوه‌های منحصربه‌فردی مانند شکل‌بندی، اکو و استروب بررسی می‌کند. در پایان می‌توانید از این تکنیک‌ها برای افزودن جلوه‌های بصری جادویی به ویدیوها، عناوین و گرافیک‌های متحرک خود استفاده کنید.

بسیاری از طراحان انیمیشن را با میل ساده ای برای ایجاد انیمیشن های نوع جالب شروع می کنند، اما نمی دانند از کجا شروع کنند. اجازه دهید یک استاد افتر افکت مسیر را به شما نشان دهد. به ایان رابینسون بپیوندید تا نگاهی عمیق به همه روش‌های متحرک تایپ در افتر افکت داشته باشید، از پیش‌تنظیمات انیمیشن گرفته تا دوربین‌های متحرک. ایان به جای تمرکز بر روی دکمه ها، بر ایجاد و اضافه کردن حرکتی که با معنای کلمات مطابقت دارد تمرکز می کند. برای تصمیم گیری اینکه کدام ابزار برای هر افکت بهتر است استفاده شود، مراحل را دنبال کنید.

rnrn مفتخریم که این محتوا را در کتابخانه خود میزبانی کنیم.

به لطف ویژگی Content-Aware Fill در Adobe After Effects، حذف اشیا از صحنه هرگز آسان تر نبوده است. این ویژگی قدرتمند از فناوری فتوشاپ استفاده می کند تا فرآیند پیچیده استخراج عناصر از یک ویدیو را به یک فرآیند ساده تبدیل کند. در این دوره آموزشی نحوه استفاده از قابلیت Content-Aware Fill در افتر افکت را یاد بگیرید. برای کمک به شما برای شروع، مربی ریچارد هرینگتون یک نمای کلی از کنترل‌های موجود در پانل Content-Aware Fill ارائه می‌دهد. سپس نشان می دهد که چگونه با هر دو عکس ثابت و حرکتی کار کنید تا حتی سوژه های پیچیده را حذف کنید. به علاوه، یاد بگیرید که چگونه از مزایای فتوشاپ برای بهبود بیشتر روند استفاده کنید.