هنرمندان استوری‌بورد در فضایی بین فیلمنامه و نمایش زندگی می‌کنند: آنچه نوشته می‌شود و آنچه در صفحه نمایش به پایان می‌رسد. Darin McGowan هنرمند حرفه ای استوری برد 16 سال است که روی نمایش های انیمیشنی مانند The Wild Thornberrys و Futurama کار می کند. در این مصاحبه، او فرآیند استوری‌بورد، از طراحی ریز عکس‌ها و طرح ایده‌ها تا پاک‌سازی را توضیح می‌دهد، و بینش‌های خود را در مورد صنعت به اشتراک می‌گذارد: مزایای کار بر روی یک نمایش مبتنی بر پیش‌فرض، مزایا و معایب رایانه‌ها نسبت به کاغذ، و آنچه باید. در طول اخراج هنرمندان استوری بورد به ناچار با آن روبرو می شوند. دارین همچنین روند خود را برای نوشتن و توسعه محتوای اصلی به اشتراک می گذارد - گام بعدی عالی برای هنرمندانی که می خواهند شخصیت های خود را توسعه دهند.

چرا برخی از فیلم های انیمیشن با مخاطبان طنین انداز می شوند و برخی دیگر نه؟ پاسخ فراتر از ابزار است. در داستان و شخصیت ها نهفته است. در این مستند کوتاه، بینشی در مورد چگونگی رویکرد برخی از ذهن خلاق برتر صنعت به داستان و شخصیت برای خلق تجارب فیلم به یاد ماندنی خواهید داشت. با اندرو گوردون و نیت استانتون، انیماتور کارگردان و ناظر داستان در استودیوی انیمیشن پیکسار آشنا شوید، که روند رویکرد آنها به داستان‌گویی را بازسازی خواهند کرد.

با نحوه ایجاد شخصیت‌های قوی و گفتن داستان برای انیمیشن آشنا شوید: فرآیندهای موازی که نتیجه آن‌هاست. در یک فیلم عالی نیت توضیح می دهد که چگونه به ساختن جهان نزدیک می شود، انگیزه شخصیت ها را کشف می کند، و با استفاده از زوایای هر صحنه، کنش و احساسات را متعادل می کند. اندرو نحوه ترکیب مواد مرجع را در طراحی شخصیت ها و لایه بندی عملکرد بر روی حرکت به اشتراک می گذارد. این یک مصاحبه کوتاه و سرگرم کننده است که پر از قطعاتی از داستانی است که آنها فقط برای این درس ساخته اند. (یک تکان خوردن در فروشگاه حیوانات خانگی توسط موجودی که اصلا انتظارش را ندارید خنثی شد!) در پایان فیلم، اولین پاس انیمیشن کوتاه را با ما به اشتراک می گذارند.

قلب بیشتر هنرهای روایی در شخصیت های داستان نهفته است. این دوره "سس مخفی" را نشان می دهد که یک شخصیت را به یاد ماندنی، دوست داشتنی، شرور، خنده دار، یا تجلیل می کند. مری جین بگین - تصویرگر، نویسنده و استاد دانشکده طراحی رود آیلند - طراحی شخصیت‌ها را از تمام گوشه‌های دنیای تصویرسازی، از جمله کارتون‌ها، کمیک‌ها، انیمیشن‌های بلند، بازی، کتاب‌های کودکان و تبلیغات بررسی می‌کند.

rnrn او نشان می دهد که چگونه شکل بدن، حالت بدن، آناتومی، حالت چهره، لباس، رنگ، حرکت و جنبه های انتزاعی مانند کهن الگوها و محیط، شخصیت را زنده می کند. درس‌ها با نمونه‌هایی از کتاب‌های مری جین و همچنین شخصیت‌های مشهور و دل‌گرم خلق شده توسط گروهی از طراحان شخصیت‌های خارق‌العاده به تصویر کشیده شده‌اند.

مری کول (گورو شخصیت، کارگزار ادبی، و ویرایشگر آزاد) با نویسنده پرفروش جسیکا برودی همکاری می کند تا این دوره آموزشی را در مورد چگونگی خلق شخصیت های کاملاً متحرک و پویا و آشکار کردن آنها به گونه ای که توجه و قلب خواننده را جلب کند، تهیه کند. مری مفهوم «درون بودن» را معرفی می کند - زندگی درونی شخصیت. او هفت ابزار را به شما آموزش می دهد تا فوراً خوانندگان خود را درگیر کنید. برای هر ابزار، او شامل یک تمرین تمرینی و یک "جمع مربی" است که نشان می دهد او و جسیکا چگونه تمرین را کامل کردند. بعد، مری چهار پایه اصلی یک شخصیت پویا را به شما نشان می دهد. مانند ابزارها، او شامل یک تمرین تمرینی و یک "مربا مربی" برای هر پایه است. مری اهمیت شخصیت‌های ثانویه از جمله آنتاگونیست‌ها را توصیف می‌کند و توضیح می‌دهد که چگونه می‌توان شخصیت‌هایی خلق کرد که در طول داستان رشد و تغییر کنند. چه یک نویسنده باتجربه باشید و چه تازه شروع به کار کرده اید، این دوره مطمئناً مهارت های توسعه شخصیت شما را به سطح بعدی می برد.