Course catalog

Course duration

Course provider

Topic

Categories

Showing 41-60 of 163 items.

linkedin Toon Boom Harmony Essential Training (Mitalearn-136966)

  • 4 hours 14 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Dermot O' Connor
درباره این دوره:

Toon Boom Harmony توسط بهترین استودیوهای انیمیشن سازی دنیا استفاده می شود. برای واجد شرایط بودن برای مشاغل بسیار رقابتی در تلویزیون، فیلم و بازی، دانش آموزان باید بر ابزارها و فرآیند کامل تولید این نرم افزار انیمیشن قدرتمند تسلط داشته باشند. در این دوره، انیماتور Dermot O' Connor نحوه استفاده از Toon Boom Harmony را برای ایجاد انیمیشن های دستی و دیجیتالی، ریگ های شخصیتی پیچیده و حتی برخی جلوه های ویژه جالب نشان می دهد. او در رابط Toon Boom Harmony قدم می زند، ابزارهای ترسیم برنامه و کنترل های رنگ را معرفی می کند، و تکنیک هایی را برای ترسیم کلیدها، خرابی ها، و بین آن ها به سبک انیمیشن سنتی، و همچنین ایجاد انیمیشن های دیجیتالی متحرک و مورف آموزش می دهد. سپس نشان می دهد که چگونه یک کاراکتر را تنظیم، ریگ، و متحرک سازی کنید، و کارهای تکمیلی را به انیمیشن های خود اضافه کنید، مانند دوربین های متحرک و صدا. به علاوه، یاد بگیرید که کار خود را به عنوان فیلم و دنباله تصویر صادر کنید.

linkedin TouchDesigner & Unreal: Interactive Controllers (Mitalearn-101504)

  • 3 hours 33 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Scott Pagano
درباره این دوره:

از آنجایی که برندها، استودیوها و اجراکنندگان به دنبال بیانیه ای در دنیای اشباع از رسانه هستند، طیفی از شرکت های طراحی چند وجهی در حال ایجاد آثار جذاب فراتر از محدودیت های صفحه نمایش سنتی و جدول زمانی خطی هستند. در این دوره آموزشی، یاد بگیرید که چگونه چندین رشته را با استفاده از نرم افزارهای گرافیکی بلادرنگ ترکیب کنید تا محتوای جذابی را برای استقرار فراتر از صفحه نمایش سنتی ایجاد کنید.

این دوره بر روی استفاده از کنترلرهای سخت افزاری تعاملی برای هدایت صحنه های سه بعدی بلادرنگ در TouchDesigner و Unreal Engine تمرکز دارد. در TouchDesigner، به یک کنترلر MIDI با لغزنده نگاه کنید که می توانید از آن برای ایجاد جلوه ها در یک سیستم رندر زمان واقعی استفاده کنید. در مرحله بعد، با استفاده از TouchOSC برای ایجاد یک رابط کاربری سفارشی آشنا شوید که می توانید آن را به iPad منتقل کنید که پیام های OSC را به TouchDesigner ارسال می کند. سپس، یاد بگیرید که چگونه از آن پیام ها برای جابجایی ذرات و اشیاء روی صفحه استفاده کنید. برای جمع بندی، یاد بگیرید که چگونه داده های حسگر Kinect را به TouchDesigner منتقل کنید تا بتوانید همان حرکت ذرات و شی را کنترل کنید. این دوره همچنین MIDI، OSC، و Kinect را پوشش می دهد، همانطور که برای Unreal Engine اعمال می شود.

linkedin Unity: Timeline and Cinemachine (Mitalearn-87428)

  • 1 hours 35 minutes
  • متوسط
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: George Maestri
درباره این دوره:

Unity یک ابزار عالی برای مدل سازی و تجسم سه بعدی است - به ویژه برای معماری. اما اگر بخواهید بدون نیاز به کی فریم کردن، انیمیشن را به رندرهای خود اضافه کنید، چه؟ خوشبختانه، Unity دارای دو ویژگی است که به طراحان اجازه می دهد تصاویر را در چند مرحله متحرک کنند. این دوره نحوه استفاده از Timeline را برای متحرک سازی با کلیپ ها و انیمیشن های ضبط شده و تنظیم و دستکاری دوربین ها - برای افزودن حرکت در مسیرها - با Cinemachine نشان می دهد. مربی جورج ماستری همچنین نکاتی را برای افزودن جلوه‌ها و انتقال از Post Processing Stack 2.0 به تصویرسازی‌های شما ارائه می‌دهد تا نتایج حرفه‌ای بیشتری کسب کنید.

linkedin Unreal Engine 4: Realtime Motion Graphics (Mitalearn-84793)

  • 4 hours 33 minutes
  • متوسط
  • Update date: 21 June 2026
  • Author: Scott Pagano
درباره این دوره:

Unreal فاصله بین گرافیک های حرکتی سه بعدی و قدرت پردازش موتورهای بازی بلادرنگ را پر می کند. می توانید محتوا را با ابزارهای آشنا (CINEMA 4D و Maya) ایجاد کنید و از Unreal برای متحرک سازی و رندر کردن آن دارایی ها استفاده کنید. این گردش کار امکان ایجاد تصاویر زرق و برق دار را فراهم می کند و در عین حال فرآیند رندر سنتی وقت گیر ابزارهای سه بعدی سنتی را دور می زند.

rnrn اسکات پاگانو نشان می دهد که چگونه می توان هندسه ثابت و متحرک را آماده و وارد کرد و اشیا و دوربین ها را با ویرایشگر Matinee متحرک کرد. او نشان می دهد که چگونه صحنه های خود را با ابزارهای نورپردازی و سایه زنی Unreal برجسته کنید و فایل های ویدئویی و دنباله های تصویر را برای اصلاح بیشتر در نرم افزارهایی مانند After Effects صادر کنید. در ادامه فصل شروع سریع، سه پروژه در دنیای واقعی وجود دارد که قدرت گردش کار را نشان می‌دهد.

rnrn هنگامی که نحوه وارد کردن، متحرک سازی و عالی جلوه دادن محتوای خود را در UE4 درک کردید، درها برای فرو رفتن به دنیای واقعیت مجازی، بازی و محتوای تعاملی باز است. بیشتر از آموزش Unreal ما را اینجا ببینید.

linkedin Unreal Engine: Motion Graphics Techniques (Mitalearn-98852)

  • 1 hours 35 minutes
  • پیشرفته
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Scott Pagano
درباره این دوره:

با یادگیری نحوه آماده سازی و وارد کردن دارایی ها به موتور بازی های ویدیویی Unreal Engine 4 (UE4) مهارت های گرافیکی حرکتی خود را گسترش دهید. در این دوره، اسکات پاگانو تکنیک هایی را نشان می دهد که به شما کمک می کند حداکثر استفاده را از UE4 برای پروژه های موشن گرافیک ببرید. اسکات فرآیندهایی را برای طراحی و ساخت دارایی های متحرک به شما نشان می دهد که به راحتی از Maya یا Cinema 4D به UE4 ترجمه می شوند. او نحوه تهیه و صادرات هندسه متحرک را با استفاده از ترکیب شکل و ریگ توضیح می دهد. او همچنین نحوه صادرات فایل های Alembic را برای وارد کردن به ویرایشگر Unreal توضیح می دهد. دستورالعمل‌هایی که او ارائه می‌کند به گونه‌ای طراحی شده‌اند که به شما کمک می‌کنند تا درک کاملی از جریان‌های کاری موثر داشته باشید، بنابراین بتوانید محتوای پویا و متحرک ایجاد کنید و در عین حال از قدرت رندر زمان واقعی استفاده کنید.

linkedin VR Motion Graphics with Unreal Engine (Mitalearn-101810)

  • 3 hours 22 minutes
  • پیشرفته
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Scott Pagano
درباره این دوره:

کشف کنید که چگونه از Unreal Engine برای ایجاد تجربیات واقعیت مجازی همهجانبه استفاده کنید. در این دوره آموزشی، یاد بگیرید که چگونه یک صحنه به سبک موشن گرافیک در زمان واقعی در Unreal Engine برای استقرار در هدست های VR بسازید. برای شروع، اسکات پاگانو فرآیند صادرات مناسب از مایا و فرآیند واردات به Unreal را پوشش می دهد. سپس او به سراغ پیچ و مهره‌های دوره می‌رود – یک سری طرح‌های اولیه را می‌سازد که تمام تعامل و منطق مورد نیاز برای کارکرد صحنه شما در VR را فراهم می‌کند. اسکات ساخت صحنه برای HTC VIVE و Samsung Gear VR و همچنین استقرار VR در تلفن‌های Android را پوشش می‌دهد. شما این دوره را با مهارت‌های ارزشمندی ترک خواهید کرد که می‌تواند به شما کمک کند در ساختن محتوا برای آینده‌ای همهجانبه غواصی کنید.

linkedin ZBrush: Tips & Tricks (Mitalearn-90250)

  • 11 hours 44 minutes
  • متوسط
  • Update date: 28 June 2026
  • Author: Ryan Kittleson
درباره این دوره:

آیا آماده هستید تا ZBrush-ing خود را به سطح بعدی ببرید؟ در این مجموعه، رایان کیتلسون، هنرمند ZBrush، رویکرد شخصی خود را در مورد چگونگی کارکرد ZBrush برای شما به اشتراک می‌گذارد. رایان نحوه تنظیم کلیدهای داغ را نشان می دهد تا ZBrush بیشتر شبیه سایر نرم افزارهای مورد علاقه شما عمل کند. او به شما نشان می‌دهد که چگونه رابط را سفارشی کنید، به طوری که ویژگی‌هایی که بیشتر استفاده می‌کنید در جلو و مرکز قرار می‌گیرند، و چگونه تنظیم یک صحنه سفارشی را برای دستیابی به حداکثر بازده گردش کار بهینه کنید. او نحوه ایجاد ماکروها را برای ساده کردن وظایف پیچیده و تکراری به راه حل های تک کلیکی نشان می دهد. این مجموعه به گونه ای طراحی شده است که به شما کمک کند از زمان صرف کردن با نرم افزار به زمان بیشتری برای ساختن چیزهای عالی و جدید با ZBrush بپردازید!

linkedin ZBrush: Tips and Tricks (Mitalearn-159797)

  • 4 hours 46 minutes
  • متوسط
  • Update date: 29 June 2026
  • Author: Emmanuel Henri
درباره این دوره:

به دنبال هوشمندتر کار کردن با ZBrush هستید؟ در این مجموعه هفتگی، امانوئل هنری این ابزار محبوب مجسمه‌سازی دیجیتال را بررسی می‌کند و به شما کمک می‌کند تا مجموعه مهارت ZBrush خود را هر بار یک نکته افزایش دهید. هر قسمت موضوع خاصی را پوشش می‌دهد، از جمله نحوه کار با ویژگی‌های کلیدی مانند ZRemesher و Panel Loops، و همچنین نحوه استفاده از برخی ابزارهای جدیدتر ZBrush، از جمله PolyGroupIt. در طول مسیر، امانوئل همچنین بهترین شیوه‌ها را به اشتراک می‌گذارد و به شما کمک می‌کند تا با جریان‌های کاری محبوب آشنا شوید. هر سه شنبه برای یک نکته جدید هماهنگ کنید.

توجه: از آنجایی که این سریال در حال انجام است، بینندگان گواهی پایان کار دریافت نخواهند کرد.

linkedin آلیسون مان: استعدادیابی انیمیشن (Mitalearn-81580)

  • 22 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Alison Mann
درباره این دوره:

استودیوهای برتر انیمیشن چگونه استعداد پیدا می کنند؟ استخدام کنندگانی مانند آلیسون مان. در این مصاحبه، آلیسون توضیح می دهد که چگونه هنرمندان و انیماتورها را برای فیلم های بلند در پارامونت انیمیشن پیدا می کند. در مورد ویژگی هایی که او در هنرمندان بزرگ به دنبال آن است بیاموزید. نقش رسانه های اجتماعی در خود تبلیغی و جذب افراد خلاق؛ و چرا کارآموزی برای کشف استعدادهای جدید بسیار مهم است. او همچنین توضیح می‌دهد که چگونه می‌توان نمونه کارها را جمع‌آوری کرد که تمرکز داشته باشد و در ابتدا بهترین کار شما را نشان دهد.

linkedin آموزش Adobe Animate CC: Animation (Mitalearn-91185)

  • 2 hours 17 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Dermot O' Connor
درباره این دوره:

با Adobe Animate CC، برنامه‌ای که بهترین ویژگی‌ها را از Flash گرفته و آن‌ها را با ابزارهای Creative Cloud ترکیب می‌کند، انیمیشن دیجیتال را شروع کنید. Animate از نمادهای تو در تو و توئین حرکت و شکل برای ایجاد تصاویر "در بین" بین فریم های کلیدی استفاده می کند. این دوره مقدمه ای بر اصول اولیه است: استفاده از ابزارهای ترسیم، ایجاد نمادها، توئینینگ، کیفریمینگ و غیره. نیازی به دانش اسکریپت نیست! این برای انیماتورهای جدید و همچنین انیماتورهای فلش که برای انتقال به رابط Animate به کمک نیاز دارند ایده آل است. Dermot O' Connor نحوه ایجاد یک صحنه کامل با پس‌زمینه و شخصیت‌ها را نشان می‌دهد و شامل نکاتی برای تنظیم قوس‌ها و زمان‌بندی و افزودن دود و سایه‌ها، جلوه‌های صوتی و حرکات دوربین است.

linkedin آموزش MotionBuilder (Mitalearn-61486)

  • 2 hours 12 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: George Maestri
درباره این دوره:

به جورج ماستری بپیوندید تا یک مقدمه مختصر و قابل دسترس در MotionBuilder، پیشنهاد ویرایش حرکت Autodesk. این دوره با مروری بر رابط کاربری و ناوبری اولیه MotionBuilder شروع می شود و سپس به سمت انیمیشن سازی اشیاء ساده می رود. دکل‌های کاراکتر در مرحله بعدی قرار دارند، با دستورالعمل‌هایی در مورد نشان دادن و کنترل دکل‌های عمومی، انسانی و دوپا. سپس دوره به انیمیشن پیچیده‌تر با داده‌های حرکتی خارجی می‌رود، و قبل از اینکه صحنه خود را برای توسعه بیشتر در برنامه‌هایی مانند Maya و 3ds Max صادر کنید، با برخی کارهای نهایی - چراغ‌ها و دوربین‌ها - به پایان می‌رسد.

linkedin آموزش اساسی After Effects 2020: The Basics (Mitalearn-172972)

  • 1 hours 48 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Mark Christiansen
درباره این دوره:

در دوره ای که برای اطلاع رسانی و الهام بخشی به مبتدیان طراحی شده است، مربی مارک کریستینسن اصول اولیه Adobe After Effects 2020 را پوشش می دهد. مارک با توصیف اصطلاحات اصلی فیلم، ویدیو و انیمیشن شروع می کند و سپس به کاوش در رابط افتر افکت می پردازد. در مرحله بعد، او اصول کار در After Effects را پوشش می دهد: ساخت ترکیب، کار با لایه ها، انیمیشن سازی، افزودن افکت ها، طراحی به صورت سه بعدی و رندر. مارک از این تکنیک‌ها برای طی کردن یک پروژه نمونه استفاده می‌کند و نشان می‌دهد که چگونه همه چیز در یک جریان کاری واقعی با هم جمع می‌شود.

linkedin آموزش اساسی After Effects 2021: The Basics (Mitalearn-224363)

  • 1 hours 50 minutes
  • مناسب همه
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Mark Christiansen
درباره این دوره:

در دوره‌ای که برای اطلاع‌رسانی و الهام بخشیدن به مبتدیان طراحی شده است، مربی مارک کریستینسن اصول اولیه Adobe After Effects 2022 را پوشش می‌دهد. مارک با توصیف اصطلاحات اصلی طراحی فیلم، ویدیو و حرکت شروع می‌کند قبل از اینکه به کاوش در رابط افتر افکت بپردازد. در مرحله بعد، او اصول کار در After Effects را پوشش می دهد: ساخت ترکیب، کار با لایه ها، انیمیشن سازی، افزودن افکت ها، طراحی به صورت سه بعدی و رندر. مارک از این تکنیک‌ها برای طی کردن یک پروژه نمونه استفاده می‌کند و نشان می‌دهد که چگونه همه چیز در یک جریان کاری واقعی با هم جمع می‌شود.

linkedin آموزش اساسی After Effects CC 2018: The Basics (Mitalearn-133243)

  • 2 hours 3 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Mark Christiansen
درباره این دوره:

اگر برای اولین بار نیاز به یادگیری Adobe After Effects دارید، به تجزیه برنامه به اصول اولیه کمک می کند. این دوره برای کمک به مبتدیان مطلق طراحی شده است که مفاهیم و تکنیک های اساسی را درک کنند که After Effects را به یک برنامه گرافیکی و ترکیبی قدرتمند تبدیل می کند. این یک نوع دوره آموزشی با تصویر بزرگ است که برای اطلاع رسانی و الهام بخشی طراحی شده است. در فصل اول، مربی، مارک کریستینسن، شش پایه افترافکت را پوشش می‌دهد: ساختن ترکیب‌بندی، کار با لایه‌ها، متحرک سازی با Timeline، افزودن افکت‌ها، طراحی به صورت سه بعدی و رندر. فصل دوم یک پروژه حرکت کوتاه را ارائه می‌کند که نشان می‌دهد چگونه همه ابزارها در یک گردش کار در دنیای واقعی گرد هم می‌آیند.

linkedin آموزش اساسی After Effects CC 2019: The Basics (Mitalearn-161752)

  • 2 hours 3 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Mark Christiansen
درباره این دوره:

اگر برای اولین بار نیاز به یادگیری Adobe After Effects دارید، به تجزیه برنامه به اصول اولیه کمک می کند. این دوره برای کمک به مبتدیان مطلق طراحی شده است که مفاهیم و تکنیک های اساسی را درک کنند که After Effects را به یک برنامه گرافیکی و ترکیبی قدرتمند تبدیل می کند. این یک نوع دوره آموزشی با تصویر بزرگ است که برای اطلاع رسانی و الهام بخشی طراحی شده است. در فصل اول، مربی، مارک کریستینسن، شش پایه After Effects CC را پوشش می‌دهد: ساخت ترکیب، کار با لایه‌ها، انیمیشن با Timeline، افزودن افکت‌ها، طراحی به صورت سه بعدی و رندر. فصل دوم یک پروژه حرکت کوتاه را ارائه می‌کند که نشان می‌دهد چگونه همه ابزارها در یک گردش کار در دنیای واقعی گرد هم می‌آیند.

linkedin آموزش انیمیشن استاپ موشن (Mitalearn-54958)

  • 1 hours 53 minutes
  • متوسط
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Richard Harrington
درباره این دوره:

انیمیشن استاپ موشن در هالیوود سابقه ای طولانی دارد، از فیلم هایی مانند کینگ کنگ تا کورالین، اما همچنین می تواند یک پروژه هنری سرگرم کننده و نسبتا آسان در آخر هفته باشد. چه یک علاقه‌مند باشید که به دنبال راه‌حلی خلاقانه برای خود یا فرزندانتان هستید، یا حرفه‌ای هستید که می‌خواهید استاپ موشن را امتحان کنید، این دوره به شما کمک می‌کند فیلم‌های استاپ موشن کوتاه خود را بسازید. Rich Harrington نشان می‌دهد که چگونه می‌توان سکانس‌های اولیه را با آی‌پد، گوشی هوشمند یا دوربین DSLR فیلم‌برداری کرد و سپس با استفاده از iMovie و برنامه iStopMotion آنها را در یک فیلم انیمیشن کوتاه مونتاژ کرد. او همچنین نشان می دهد که چگونه پروژه نهایی خود را صادر کنید و آن را برای اشتراک گذاری یا انتقال به یک برنامه حرفه ای یا نیمه حرفه ای ویرایش ویدیو آماده کنید.

rnrn مفتخریم که این محتوا را در کتابخانه خود میزبانی کنیم.

linkedin آموزش تاچ دیزاینر (Mitalearn-101521)

  • 4 hours 3 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Scott Pagano
درباره این دوره:

TouchDesigner که توسط استودیوهای سراسر جهان برای ایجاد طیف گسترده ای از پروژه های تجربی استفاده می شود، به یک پلت فرم استاندارد انتخابی برای نقشه برداری طرح ریزی، نصب تعاملی و توسعه محتوای تجربی تبدیل شده است. در این دوره، نیروگاه گرافیکی سه بعدی و دو بعدی رویه ای را که TouchDesigner است، کشف کنید. با شروع با اصول، رابط TouchDesigner را بررسی کنید و یک نمای کلی از گره های مهم در هر یک از شش زمینه TouchDesigner دریافت کنید. از طریق مجموعه‌ای از مثال‌های مبتنی بر پروژه، به پردازش تصویر دوبعدی بلادرنگ، رندر صحنه سه‌بعدی در زمان واقعی، کنترل تعاملی بی‌درنگ و استفاده از TouchDesigner برای VR نگاه کنید. این دوره نقطه شروعی را برای هر هنرمند دو بعدی یا سه بعدی فراهم می کند که می خواهد مهارت های خود را در زمینه ای به سرعت در حال رشد که به طراحی تجربی، نصب تعاملی و واقعیت مجازی مرتبط است، گسترش دهد.

linkedin آموزش ضروری 3ds Max 2017 (Mitalearn-83195)

  • 9 hours 50 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Aaron F. Ross
درباره این دوره:

3ds Max بیشتر به دلیل ابزارهای مدلسازی و رندرینگ خود شناخته شده است. این نقاط قوت در معماری، ساخت و ساز، توسعه بازی، طراحی صنعتی و گرافیک حرکتی به چشم می خورد. ده ها ویژگی و تکنیک برای تسلط وجود دارد، از مجسمه سازی و بافت تا نورپردازی و رندر. 3ds Max 2017 Essential Training "Max" را از ابتدا پوشش می دهد، یک نمای کلی از کل بسته و همچنین مهارت های ضروری که هنرمندان سه بعدی برای ایجاد مدل ها و انیمیشن های حرفه ای به آن نیاز دارند ارائه می دهد.

rnrn نحوه مدل‌سازی اشیاء مختلف را با استفاده از splines، NURBS، چند ضلعی، سطوح تقسیم‌بندی و ابزارهایی مانند Paint Deform کشف کنید. سپس نحوه ایجاد سلسله مراتب، اضافه کردن دوربین ها و نورها به صحنه و متحرک سازی با فریم های کلیدی را بیاموزید. نویسنده Aaron F. Ross همچنین نگاهی عمیق به نقشه مواد و بافت و همچنین گزینه های رندر در 3ds Max 2017، از جمله رندر جدید Autodesk Raytracer (ART) دارد.

linkedin آموزش ضروری 3ds Max 2018 (Mitalearn-113421)

  • 10 hours 10 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Aaron F. Ross
درباره این دوره:

3ds Max بیشتر به دلیل ابزارهای مدلسازی و رندرینگ خود شناخته شده است. این نقاط قوت در معماری، ساخت، توسعه بازی، طراحی صنعتی و گرافیک حرکتی به چشم می خورد. ده ها ویژگی و تکنیک برای تسلط وجود دارد، از مجسمه سازی و بافت تا نورپردازی و رندر. این دوره آموزشی 3ds Max را از ابتدا پوشش می‌دهد و یک نمای کلی از کل بسته و همچنین مهارت‌های ضروری که هنرمندان سه بعدی برای ایجاد مدل‌ها و انیمیشن‌های حرفه‌ای به آن نیاز دارند، ارائه می‌دهد.\r\n\r\n نحوه مدل‌سازی اشیاء مختلف را با استفاده از splines، NURBS، چند ضلعی، سطوح تقسیم‌بندی و ابزارهایی مانند Paint Deform کشف کنید. سپس، نحوه ایجاد سلسله مراتب، اضافه کردن دوربین و نور به یک صحنه و متحرک سازی با فریم های کلیدی را بیاموزید. نویسنده Aaron F. Ross همچنین نگاهی عمیق به مواد و نقشه‌برداری بافت و همچنین گزینه‌های رندر، از جمله مقدمه‌ای بر آرنولد، رندر تولید جدید، می‌اندازد.

linkedin آموزش ضروری After Effects CC 2019: Motion Graphics (Mitalearn-163027)

  • 4 hours 17 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Alan Demafiles
درباره این دوره:

افتر افکت می تواند کارهای زیادی انجام دهد، اما اگر شما یک طراح حرکت هستید، به خاطر قابلیت های موشن گرافیک آن، به افتر افکت علاقه دارید. این دوره بر ابزارها و تکنیک‌هایی متمرکز است که برای ایجاد طرح‌های حرکتی شگفت‌انگیز در Adobe After Effects CC 2019 به آن‌ها نیاز دارید. ابتدا، لایه‌ها و مسیرهای شکل، پایه‌های ترکیب‌بندی‌های مؤثر مبتنی بر برداری را بررسی کنید. سپس روش‌های مختلف انیمیشن را یاد بگیرید، از جمله متحرک سازی دستی با فریم‌های کلیدی، استفاده از ویرایشگر گراف، تغییر سرعت با نقشه‌برداری مجدد زمان، ترسیم حرکت، و حلقه زدن با عبارات. بعدی ترکیب بندی است که به شما امکان می دهد عناصر بصری را از منابع جداگانه ترکیب کنید و همچنین قسمت های یک جلوه را پنهان کنید. سپس نحوه تنظیم و متحرک سازی تایپ را یاد بگیرید و مقدمه ای برای سه بعدی دریافت کنید. آخرین مرحله رندر کردن پروژه برای مقصد نهایی است. مربی Alan Demafiles - یک مربی برجسته After Effects - با نکاتی در مورد ایجاد یک گردش کار موثر که آزادی خلاقیت و کارایی شما را به حداکثر می‌رساند پایان می‌دهد.

Suggestions