Course catalog

Course duration

Course provider

Topic

Categories

Showing 2,841-2,860 of 2,992 items.

linkedin هنر روتوسکوپی (Mitalearn-222765)

  • 3 hours 14 minutes
  • مناسب همه
  • Update date: 21 June 2026
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

فیلم خود را به یک اثر هنری تبدیل کنید. اصول روتوسکوپی را برای ایجاد جلوه های خلاقانه و جداسازی عناصر ویدیویی برای ترکیب یا VFX بیاموزید. در این دوره، مربی و هنرمند موگراف Eran Stern با غواصی تاریخچه و منشأ روتوسکوپی در فیلم و ویدئو شروع می کند و زمینه را برای تکنیک های عملی بعدی فراهم می کند. او نشان می‌دهد که چگونه می‌توان ویدیو را به هنر طبیعی تبدیل کرد - از طرح‌های مداد گرفته تا نقاشی‌های ون گوگ، نقاشی‌های سفالی گرفته تا نقاشی‌های تخته سیاه، آبرنگ‌ها تا نقاشی‌های دیواری، و لکه‌های جوهر، لگو، کتاب‌های مصور، پاستل، و خیلی چیزهای دیگر. همچنین می‌توانید نحوه استفاده از همان تکنیک‌های اساسی را برای جداسازی عناصر برای ترکیب‌بندی و جلوه‌های بصری و ایجاد انیمیشن‌های ساده شخصیت‌ها بیابید. به‌علاوه، نرم‌افزارهای مختلف برای روتوسکوپی، از Photoshop و After Effects گرفته تا برنامه‌های حرفه‌ای مانند Mocha AE را بررسی کنید.

linkedin هنر لایه های فتوشاپ (Mitalearn-437016)

  • 3 hours 41 minutes
  • مناسب همه
  • Update date: 15 March 2024
  • Author: Nigel French
درباره این دوره: 

 لایه ها قلب ضرب و شتم هر ترکیب فتوشاپ هستند. لایه ها به شما امکان می دهد تصاویر خود را به روش های بزرگ و کوچک ، ساده و خارق العاده دستکاری کنید. لایه ها به شما امکان می دهند عناصر مختلف یک ترکیب را جدا نگه دارید تا بتوانید آنها را به طور مستقل ویرایش کنید. می توانید از لایه ها برای جابجایی عناصر ، اضافه کردن متن یا شکل گرافیکی یا ترکیب تصاویر با نقاب ، کدورت و اثرات مخلوط استفاده کنید.

با شروع مروری بر مفاهیم و کنوانسیون های لایه ، این دوره به بررسی اجزای مختلف لایه های فتوشاپ می پردازد: لایه های تنظیم ، ماسک های لایه ای ، اشیاء هوشمند و حالت های مخلوط. مربی نیگل فرانسوی قدرت ، انعطاف پذیری و دامنه پدیده ای از لایه های فتوشاپ و ویژگی های مربوط به لایه را نشان می دهد و چگونه می توان از آنها برای هر دو روز و فوق العاده استفاده کرد تا ویرایش غیر مخرب با امکانات بی حد و حصر باشد.

Related Skills

linkedin هنرمند در محل کار: ایجاد عمق میدان (Mitalearn-50946)

  • 1 hours 6 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Mary Jane Begin
درباره این دوره:

اگر بتوانید بیننده را متقاعد کنید که در یک تصویر صاف عمق وجود دارد، می توانید طنین احساسی و باورپذیری اثر هنری خود را افزایش دهید. در این دوره، تصویرگر حرفه ای مری جین بگین چگونگی تاثیر رنگ و کنتراست بر توهم فضا را بررسی می کند. مری جین نشان می دهد که چگونه یک نقطه کانونی برای تصویر خود انتخاب کنید، از دما برای تعیین اشیاء پیش زمینه و پس زمینه خود استفاده کنید، از رنگ های متضاد برای ایجاد عمق استفاده کنید، و با لبه ها برای ایجاد کنتراست کار کنید. مانند تمام دوره‌های هنرمند در محل کار، تکنیک‌های نشان‌داده‌شده در اینجا را می‌توان برای رسانه‌های سنتی و دیجیتال به کار برد.

مری جین از مواد زیر در این دوره استفاده می‌کند:
  • قوس کاغذ پرس داغ 140 پوندی
  • آبرنگ های لوله ای - برند Winsor & Newton Cotman
  • قطعات کاغذی برای مخلوط کردن
  • پاستیل - انواع شکل های چوب و مداد (از جمله مداد پاستل Conte)
  • برس‌های Winsor & Newton #2 و #4 کوتاه، چاق و ظریف (برای تمیز کردن رنگ)
  • برس های سمور/مصنوعی Sceptre Gold II #3، #6 و #10
  • برس مسطح 25 میلی‌متر/1 اینچی برند Winsor & Newton Cotman (برای شستشو)

Related Skills

linkedin هنرمند در محل کار: ایجاد یک سلسله مراتب بصری (Mitalearn-48124)

  • 34 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Mary Jane Begin
درباره این دوره:

چشم انسان اشیاء را در یک صحنه به ترتیب کنتراست درک می کند. تن، رنگ و لعاب برای ایجاد این "سلسله مراتب بصری" در هنر شما استفاده می شود. به تصویرگر برنده جایزه و استاد مدرسه طراحی رود آیلند، مری جین بگین، در استودیوی خود بپیوندید و در مورد ترفندهایی برای دستیابی به سلسله مراتب بصری بحث می کند. او با ایجاد ارزش یا نواحی روشن و تاریک در ترکیب شروع می‌کند و سپس نشان می‌دهد که چگونه می‌توان از کدورت‌های متفاوت و پالت رنگ محدود برای تعریف بیشتر فرم‌ها در یک نقاشی استفاده کرد. در نهایت، یاد بگیرید که چگونه لعاب می‌تواند رنگ‌های شما را بیشتر کند و پالت را به سمت رنگ گرم یا سرد تغییر دهد. مری جین رسانه های سنتی را با جریان کار دیجیتال مقایسه می کند در حالی که از برس، اسفنج، آبرنگ و رنگ اکریلیک برای دستیابی به نتایج خود استفاده می کند. این درس ها را می توان به راحتی با استفاده از برنامه هایی مانند Adobe Photoshop و Illustrator به آثار هنری دیجیتال و طراحی منتقل کرد.

مری جین در این دوره از مواد زیر استفاده می کند:
  • قوس کاغذ پرس داغ 140 پوندی
  • آبرنگ های لوله ای - برند Winsor & Newton Cotman
  • قطعات کاغذی برای مخلوط کردن
  • پاستیل- انواع شکل های چوب و مداد (از جمله مداد پاستل Conte)
  • برس‌های Winsor & Newton #2 و #4 کوتاه، چاق و ظریف (برای تمیز کردن رنگ)
  • برس های سمور/مصنوعی Sceptre Gold II #3، #6، و #10
  • برس مسطح 25 میلی‌متر/1 اینچی برند Winsor & Newton Cotman (برای شستشو)

linkedin هنرمند در محل کار: بافت (Mitalearn-50929)

  • 35 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Mary Jane Begin
درباره این دوره:

مری جین بگین با مطالب بیشتری از مجموعه هنرمند در محل کار بازگشته است. این قسمت بر روی افزودن بافت به تصاویر شما تمرکز دارد - بافت بصری که سکته‌های تکراری و بلوک‌های ثابت رنگ را از بین می‌برد - با الگو، رنگ، نور و انواع ضربه‌های قلم مو. مری جین تصویری در مراحل اولیه از سری کتاب‌هایش جوانه‌های بید می‌گیرد و نشان می‌دهد که چگونه می‌توان تنوع، کنتراست و کیفیت لمسی را به درختان و علف‌ها، آب و آسمان اضافه کرد. این درس ها چه با رسانه های سنتی مانند آبرنگ هایی که مری جین در این دوره استفاده می کند، چه با فرمت های دیجیتالی مانند Adobe Illustrator و Photoshop مفید هستند.

مری جین از مواد زیر در این دوره استفاده می کند:
  • قوس کاغذ پرس داغ 140 پوندی
  • آبرنگ های لوله ای - برند Winsor & Newton Cotman
  • قطعات کاغذی برای مخلوط کردن
  • پاستیل- انواع شکل های چوب و مداد (از جمله مداد پاستل Conte)
  • برس‌های Winsor & Newton #2 و #4 کوتاه، چاق و ظریف (برای تمیز کردن رنگ)
  • برس های سمور/مصنوعی Sceptre Gold II #3، #6، و #10
  • برس مسطح 25 میلی‌متر/1 اینچی برند Winsor & Newton Cotman (برای شستشو)

Related Skills

linkedin هنرمند در محل کار: رنگ به عنوان شکل (Mitalearn-50963)

  • 1 hours 9 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Mary Jane Begin
درباره این دوره:

نوشتن یک تصویر مانند حل یک پازل است. اگر بتوانید عناصر خود را به صورت گروهی از اشکال رنگی تصور کنید، می توانید همه قطعات را متناسب کنید. در این دوره، مری جین بگین به شما نشان می دهد که چگونه می توانید شکل را قبل از جزئیات ببینید و یک پرتره را مرحله به مرحله با استفاده از تصاویر مرجع، ترکیب رنگ و اشکال پایه ایجاد کنید. این دوره به بررسی تعادل رنگ، مسدود کردن رنگ، استفاده از اشکال مورب برای ترکیبات پویا، کشش بین لبه ها، نقاط کانونی، فضا و سلسله مراتب شکل می پردازد.

مری جین در این دوره از مواد زیر استفاده می کند:
  • قوس کاغذ پرس داغ 140 پوندی
  • آبرنگ های لوله ای - برند Winsor & Newton Cotman
  • قطعات کاغذی برای مخلوط کردن
  • پاستیل- انواع شکل های چوب و مداد (از جمله مداد پاستل Conte)
  • برس‌های Winsor & Newton #2 و #4 کوتاه، چاق و ظریف (برای تمیز کردن رنگ)
  • برس های سمور/مصنوعی Sceptre Gold II #3، #6، و #10
  • برس مسطح 25 میلی‌متر/1 اینچی برند Winsor & Newton Cotman (برای شستشو)

Related Skills

linkedin هنرمند در محل کار: رنگ های سوم (Mitalearn-50912)

  • 45 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Mary Jane Begin
درباره این دوره:

رنگ‌های سوم رنگ‌های قهوه‌ای و خاکستری خنثی هستند که وقتی بیش از حد در پالت استفاده می‌شوند، اغلب به عنوان «گلی» شناخته می‌شوند. اگرچه گاهی اوقات از پالت یک هنرمند حذف می شوند، اما نقش مهمی دارند. رنگ‌های درجه سوم به رنگ‌های پر جنب و جوش فرصتی برای درخشش می‌دهند و در ترکیب‌بندی‌هایی که ایده‌ها یا حالت‌های ظریف‌تری پشت آن‌ها قرار دارند، نقش اصلی را ایفا می‌کنند. با مری جین بگین در این قسمت از هنرمند در محل کار همراه باشید تا رنگ درجه سوم، بهترین کاربردهای آن و امکانات خلاقانه موجود با این پالت را بررسی کند. او منظره ای را بر اساس یک عکس مرجع ترسیم می کند، و نکاتی را در طول مسیر در مورد ایجاد یک زمین، افزودن بافت به صورت فیزیکی یا دیجیتال، عمق ساختمان و برجسته کردن نقاط کانونی شما ارائه می دهد.

مری جین از مواد زیر استفاده می کند. این دوره:
  • قوس کاغذ پرس داغ 140 پوندی
  • آبرنگ های لوله ای - برند Winsor & Newton Cotman
  • قطعات کاغذی برای مخلوط کردن
  • پاستیل- انواع شکل های چوب و مداد (از جمله مداد پاستل Conte)
  • برس‌های Winsor & Newton #2 و #4 کوتاه، چاق و ظریف (برای تمیز کردن رنگ)
  • برس های سمور/مصنوعی Sceptre Gold II #3، #6، و #10
  • برس مسطح 25 میلی‌متر/1 اینچی برند Winsor & Newton Cotman (برای شستشو)

Related Skills

linkedin هنرمند در محل کار: رنگ های مکمل (Mitalearn-48107)

  • 18 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Mary Jane Begin
درباره این دوره:

نگاهی از روی شانه یک هنرمند در محل کار بیندازید. مری جین بگین، تصویرگر برنده جایزه و استاد دانشکده طراحی رود آیلند، پشت میز طراحی می نشیند و توضیح می دهد که چگونه رنگ های مکمل – رنگ های طرف مقابل چرخ رنگ – می توانند هنر، تصاویر و طرح های شما را جذاب تر کنند. پر جنب و جوش. بیاموزید که چگونه رنگ‌ها را با رنگ‌ها و شفافیت‌های مختلف لایه‌بندی کنید، با نور و سایه بازی کنید و رنگ را کم کنید تا حس فرم ایجاد کنید. به علاوه، یاد بگیرید که شدت یک رنگ را به سادگی با مخلوط کردن آن با مکمل آن خنثی کنید. مری جین این مفاهیم را از طریق پاستل روی کاغذ نشان می‌دهد، اما می‌توان آن‌ها را در همه انواع رسانه‌ها از جمله تلاش‌های دیجیتالی به کار برد.

مری جین در این دوره از مطالب زیر استفاده می‌کند:
  • قوس کاغذ پرس داغ 140 پوندی
  • آبرنگ های لوله ای - برند Winsor & Newton Cotman
  • قطعات کاغذی برای مخلوط کردن
  • پاستیل- انواع شکل های چوب و مداد (از جمله مداد پاستل Conte)
  • برس‌های Winsor & Newton #2 و #4 کوتاه، چاق و ظریف (برای تمیز کردن رنگ)
  • برس های سمور/مصنوعی Sceptre Gold II #3، #6، و #10
  • برس مسطح 25 میلی‌متر/1 اینچی برند Winsor & Newton Cotman (برای شستشو)

linkedin هنرمندان و کار آنها: گفتگو در مورد Mograph VFX و هنر دیجیتال (Mitalearn-59310)

  • 15 hours 28 minutes
  • متوسط
  • Update date: 21 June 2026
  • Author: Rob Garrott
درباره این دوره:

راب گاروت، مدیر محتوای ویدیویی lynda.com، این فرصت را پیدا کرد که با نه هنرمند تأثیرگذار بنشیند تا در مورد کار، الهامات، ابزار آنها و در کل صنعت صحبت کند. این مجموعه با گفتگو با کریس پرن، هنرمند استوری‌برد برای انیمیشن Sony، و یکی از افرادی که در پشت فیلم‌هایی مانند Cloudy with a Chance of Meatballs، "جنبش را ترسیم می‌کند" آغاز می‌شود. ما همچنین مصاحبه هایی را با افراد حرفه ای زیر در نظر می گیریم:

rn

Related Skills

linkedin هودینی 15.5: دینامیک و شبیه سازی (Mitalearn-98818)

  • 3 hours 30 minutes
  • پیشرفته
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Scott Pagano
درباره این دوره:

در این دوره، اسکات پاگانو هودینی را بررسی می کند و نشان می دهد که چگونه از سیستم دینامیکی بسیار قدرتمند آن برای ایجاد طیف وسیعی از شبیه سازی ها استفاده کند. اسکات یک نمای کلی از زمینه دینامیک ارائه می دهد و به طیفی از نمونه های مبتنی بر پروژه می پردازد که نحوه استفاده از آرایه ای از انواع شبیه سازی را نشان می دهد. با شروع با دینامیک بدن صلب، او چگونگی آماده‌سازی صحیح هندسه برای تخریب و ساختن یک سیستم شبیه‌سازی تخریب، و همچنین نحوه ایجاد یک شبیه‌سازی دینامیکی ارگانیک بدن نرم با حل‌کننده‌های Wire و المان محدود را بررسی می‌کند. سپس نشان می دهد که چگونه سیستم تخریب اشیاء خود را به عنوان یک دارایی دیجیتال هودینی برای استفاده در Maya و CINEMA 4D بپیچید.

linkedin هودینی: ذرات (Mitalearn-98801)

  • 3 hours 7 minutes
  • پیشرفته
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Scott Pagano
درباره این دوره:

سیستم ذرات بسیار قدرتمند در هودینی را کاوش کنید. در این دوره، به اسکات پاگانو بپیوندید تا در مورد نحوه استفاده از سیستم های ذرات در هودینی صحبت کند. اسکات شما را از طریق چهار پروژه مختلف راهنمایی می کند که به شما کمک می کند تا نحوه استفاده از ذرات با sprites و نمونه برداری هندسی و نحوه ایجاد مسیرها و اثرات را درک کنید. او نحوه ایجاد مقداری تشعشع از یک جسم متحرک و سپس ایجاد یک اثر ذره دودی، نحوه ایجاد مسیرهای هندسی که از یک شیء جاری می شود و موارد دیگر را به اشتراک می گذارد.

linkedin هودینی: موشن گرافیک پیشرفته (Mitalearn-95673)

  • 4 hours 23 minutes
  • پیشرفته
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Scott Pagano
درباره این دوره:

انیمیشن رویه ای روشی قدرتمند برای ایجاد حرکتی است که متحرک سازی دستی آن هم ناکارآمد و هم غیرعملی است. هودینی طیف وسیعی از ابزارهای انیمیشن رویه ای را ارائه می دهد که مکمل خطوط لوله CINEMA 4D و Maya هستند. افزودن هودینی امکان تولید حرکت بسیار پیچیده را با سهولت نسبی فراهم می‌کند و به انیماتورها مجموعه ابزار جدیدی از تکنیک‌های قابل استفاده مجدد را می‌دهد. تکنیک‌های نشان‌داده‌شده در اینجا از دینامیک سیم، دینامیک بدنه صلب و شبکه‌های کانال برای ایجاد داده‌های انیمیشن استفاده می‌کنند که می‌توانند به C4D یا Maya وارد شوند و در آنجا مونتاژ، روشن و رندر شوند. نویسنده اسکات پاگانو نشان می‌دهد که چگونه می‌توان حرکت رشته‌ای با ظاهری ارگانیک، گرافیک‌های حرکتی واکنشی صوتی، سیستم رشد درخت انگور و شبیه‌سازی‌های دینامیکی برای شکستن و از بین بردن اجسام ایجاد کرد. هودینی یک نیروگاه برای همه حوزه های خلق تصاویر متحرک است. با این ویدیوها، افزودنی قابل توجهی به زرادخانه موشن گرافیک شما خواهد بود.

linkedin هوش مصنوعی در تولید و ارسال ویدئو (Mitalearn-171374)

  • 1 hours 3 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Nick Harauz
درباره این دوره:

آیا تولید ویدئو و پست شغلی آینده نگر هستند؟ با فناوری هوش مصنوعی (AI) که وظایف هر چه بیشتر را خودکار می کند، آینده این حرفه ها چگونه خواهد بود؟ آیا مرزی بین وظایف خلاقانه و رویه ای کشیده خواهد شد؟ در این دوره، Nick Harauz تعریف می کند که هوش مصنوعی در ارتباط با تولید و ارسال ویدیو چیست. او به چگونگی استفاده از هوش مصنوعی در عکاسی ثابت و معنای آن برای تولید فیلم و ویدئو، از جمله هواپیماهای بدون سرنشین هوش مصنوعی و روندهای ویرایش ویدئو و نرم افزارهای گرافیکی متحرک می پردازد. او یافته‌های حاصل از مطالعات میدانی اخیر و همچنین پیش‌بینی‌هایی را در مورد چگونگی تکامل ابزارهایی که استفاده کرده‌ایم و دوست داریم معرفی می‌کند. در پایان این دوره، مزایا و اتوماسیونی که هوش مصنوعی در حال حاضر برای کاردستی شما فراهم می کند و همچنین نحوه شکل گیری آینده شما را درک خواهید کرد.

linkedin واژه نامه تکنیک های یک مهندس ترکیبی (Mitalearn-108882)

  • 4 hours 8 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Brian Malouf
درباره این دوره:

مهندسان میکس می دانند که کار زیاد در یک ترکیب، پیش بینی یک بررسی، و سپس دریافت بازخورد پر از یادداشت های توصیفی از مدیران صنعت چگونه است. درون کامنت ها قصدی وجود دارد که باید رمزگشایی شود تا بتوان تنظیمات مناسبی برای رسیدن به صدای مورد نظر انجام داد. به همین ترتیب، مدیران صنعت - مدیران، نمایندگان، یا اشخاص ذینفع - همچنین می‌خواهند مطمئن شوند که نظراتی که به مهندس میکس منتقل می‌شود، از زبانی که معمولاً در استودیوهای صنعتی استفاده می‌شود، استفاده می‌کنند. این دوره به هر دو کمک می کند: مهندسان میکس می توانند یاد بگیرند که چگونه معنی کامنت ها را تفسیر کنند و سپس یک ترکیب را بر اساس آن اصلاح کنند، و مدیران اجرایی می توانند یاد بگیرند که چگونه با استفاده از اصطلاحات استاندارد صنعتی، نت های سازنده ارائه دهند، که در نتیجه ارتباط ساده ای ایجاد می کند که در نهایت کیفیت موسیقی را بالا می برد. مخلوط شده. به تهیه کننده، مهندس و میکسر مولتی پلاتین برایان مالوف بپیوندید زیرا او اصطلاحات بسیاری را که نوازندگان و غیر موسیقیدانان برای توصیف موسیقی استفاده می کنند را پوشش می دهد. برایان معنای پشت نظرات را توضیح می‌دهد و همچنین تکنیک‌هایی را نشان می‌دهد که می‌توانند در پاسخ به یادداشت‌ها در ترکیبی اعمال شوند. او تکنیک‌های میکس lo-fi، تکنیک‌های EQ، تغییرات در سطوح، تطبیق محیط، ایجاد تنظیمات حسی و انرژی، کار با گزینه‌های فشرده‌سازی، و تجدید نظر در محل قرارگیری عناصر در حوزه صوتی را پوشش می‌دهد.

linkedin واقعیت مجازی و افزوده برای سه بعدی (Mitalearn-108525)

  • 2 hours 16 minutes
  • متوسط
  • Update date: 25 July 2026
  • Author: Craig Barr
درباره این دوره:

همگامی با تمام پیشرفت های جدید در واقعیت مجازی می تواند چالش برانگیز باشد. در این مجموعه، کریگ بار، هنرمند و متخصص سه بعدی، انواع مختلفی از واقعیت های غوطه ور را بررسی می کند - از جمله واقعیت مجازی، واقعیت ترکیبی، و واقعیت افزوده - و نکات، ترفندها و تکنیک هایی را برای پروژه های VR موثر ارائه می دهد. او درباره ایجاد محتوا برای پروژه‌های واقعیت مجازی و واقعیت افزوده شما و همچنین چگونگی به حداقل رساندن بیماری واقعیت مجازی، بهینه‌سازی بافت‌ها و مواد برای VR و موارد دیگر صحبت می‌کند.

linkedin وب را طراحی کنید: Sprite Sheets (Mitalearn-45336)

  • 20 minutes
  • مبتدی
  • Release date: 22 June 2026
  • Author: Chris Converse
درباره این دوره:

بسیاری از انیمیشن‌های وب و جابجایی‌ها از صفحات sprite برای کاهش تعداد گرافیک‌های مورد نیاز یک تجربه وب استفاده می‌کنند و فرآیند طراحی را آسان‌تر می‌کنند و سایت شما را سریع‌تر بارگذاری می‌کند. تکنیک هایی را در Adobe Photoshop بیاموزید تا ایجاد صفحه sprite را سریع و همه کاره کنید. کریس کانورس به شما نشان می‌دهد که چگونه اشیاء هوشمند و راهنماها را ترکیب کنید تا به شما کمک کند صفحات sprite کاملاً تراز شده را برای پروژه‌های طراحی وب خود اندازه‌گیری کرده و تولید کنید.

linkedin وب ویدیو برای تجارت: 2 ویرایش و انتشار (Mitalearn-163078)

  • 29 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: David Franz
درباره این دوره:

شما محتوای فوق العاده ای را برای سری های وب خود ضبط کرده اید. اکنون، شما آماده هستید که فیلم خود را صیقل دهید و مجموعه وب جدید خود را در جهان عرضه کنید. در این دوره - دومین قسمت از مجموعه ویدئوی وب برای کسب و کار - مربی دیوید فرانز نحوه ویرایش و انتشار مجموعه های وب خود را به اشتراک می گذارد و بینش های دنیای واقعی را به اشتراک می گذارد که می تواند به شما کمک کند تا در مراحل پس از تولید سریع باشید. و پروژه خود را به خط پایان برسانید. او این فرآیند (اغلب دلهره آور) را ساده می کند و توضیح می دهد که چگونه ساختار و چشم انداز قسمت های خود را تعریف کنید و فیلمی را که دارید ویرایش کنید. به‌علاوه، نکاتی را برای افزودن نکات تکمیلی به ظاهر و صدای قسمت‌هایتان، ایجاد دنباله عنوان اصلی، انتشار سریال‌هایتان در وب و موارد دیگر دریافت کنید.

linkedin وحدت برای تجسم معماری (Mitalearn-196942)

  • 2 hours 48 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Alan Thorn
درباره این دوره:

یونیتی فقط برای بازی های ویدیویی نیست. مجموعه ای غنی از ویژگی های سه بعدی آن را به ابزاری عالی برای ایجاد تجسم های معماری تبدیل می کند. این دوره یک گردش کار ساده و گام به گام را برای ایجاد تجسم های حرفه ای برای محیط های داخلی مانند دفاتر، هتل ها، خانه ها و موارد دیگر بررسی می کند. مربی Alan Thorn توضیح می دهد که چگونه پروژه خود را راه اندازی کنید، مدل های موجود و سایر دارایی ها را وارد کنید، و صحنه هایی را از پیش ساخته ها و بلوک های قابل استفاده مجدد بسازید. او نشان می‌دهد که چگونه می‌توان صحنه را با مبلمان و وسایل، پس‌زمینه، دوربین‌ها و جلوه‌های پس از فرآیند سفارشی کرد و داده‌های برخورد را برای تعاملات فیزیکی پیکربندی کرد. در مرحله بعد، نحوه ساخت و تخصیص مواد و اضافه کردن نورپردازی واقعی محیطی را بیاموزید - جزئیاتی که صحنه های شما را زنده می کند. در نهایت، یاد بگیرید که چگونه انیمیشن دوربین را اضافه کنید و کاوش های اول شخص تجسم های خود را فعال کنید. در پایان دوره، شما مهارت هایی برای ساخت، اصلاح و ارائه تجسم های قانع کننده از هر معماری داخلی خواهید داشت.

linkedin وحدت: تعامل برای AEC (Mitalearn-135300)

  • 1 hours 35 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: George Maestri
درباره این دوره:

تعامل برای دیدن نحوه عملکرد طراحی های معماری، مهندسی و ساخت و ساز (AEC) در دنیای واقعی کلیدی است. Unity مجموعه ابزار قدرتمندی را برای افزودن تعامل و پویایی بیشتر تجسم های AEC فراهم می کند. با جورج ماستری در این دوره همراه باشید تا یاد بگیرید چگونه از ابزارهای اسکریپت نویسی، انیمیشن و رابط کاربری Unity برای افزایش تعامل طرح های خود استفاده کنید. اصول اسکریپت نویسی، از جمله کار با متغیرها و توابع را مرور کنید. یاد بگیرید که اسکریپت ها را مستقیماً روی اشیاء در صحنه خود اعمال کنید و با یک ضربه کلید آنها را فعال کنید. در مرحله بعد، نحوه متحرک سازی تعاملات، مانند باز کردن درها و کشوها، و تنظیم نحوه فعال شدن انیمیشن ها با برخورددهنده ها و تشخیص مجاورت را بیابید. در نهایت، جورج نحوه ایجاد یک رابط کاربری ساده برای صحنه خود، اضافه کردن دکمه‌ها، منوها و لغزنده‌ها را نشان می‌دهد که به بیننده اجازه می‌دهد دید اشیا، سطوح نور و موارد دیگر را کنترل کند.

linkedin وحدت: تعامل تجسم معماری (Mitalearn-196925)

  • 3 hours
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Alan Thorn
درباره این دوره:

آیا می خواهید بینندگان تجسم های معماری شما بیشتر از ناظران منفعل باشند؟ در این دوره آموزشی، نحوه افزایش تجسم خود را با افزودن عناصر تعاملی در Unity کشف کنید. مربی Alan Thorn یک گردش کار گام به گام برای پیکربندی صحنه تجسم معماری شما و سپس افزودن انواع عناصر تعاملی ارائه می دهد. نحوه اضافه کردن درهایی که کاربران می‌توانند باز کنند، نقاط انتقال از راه دور برای تسریع سفر کاربر، پیام‌ها و اعلان‌های متحرک، کنترل‌های دوربین و موارد دیگر را بیافزایید. پس از پایان دادن به این دوره، می‌توانید نگاهی اجمالی به سناریوها و تنظیمات مختلف در دنیایی که ایجاد کرده‌اید را به بینندگان خود ارائه دهید.

Suggestions