12 اصل انیمیشن زیربنای هر کاری است که انیماتورها انجام می دهندrn این اصول صرف‌نظر از نرم‌افزاری که استفاده می‌کنید یکسان هستند - دو بعدی یا سه بعدی، منبع باز یا مجموعه پیشرفته. در این دوره، دیوید آندراد، انیماتور برنده جایزه، تکالیف سنتی دانش‌آموز (یک توپ پرنده و یک کیسه آرد پست) را می‌گیرد و آن‌ها را به انیمیشن‌های دیجیتالی تبدیل می‌کند که هر یک از این اصول را با جزئیات نشان می‌دهد. او از Maya و Blender استفاده می کند، اما تمرکز بر روی تسلط بر نرم افزار نیست. این در مورد تکنیک ها است، نه ابزار. در ادامه با معرفی تاریخچه انیمیشن شخصیت ها و بررسی هر یک از 12 اصل، از اسکواش و کشش و پیش بینی گرفته تا زمان بندی و دنباله رو همراه باشید. تمرینات چالشی را انجام دهید تا آنچه را در طول مسیر یاد گرفته اید تمرین کنید.

rnrn این بنیاد به شما برای یک شغل مادام العمر خدمت می کند.

نقشه برداری اشعه ماوراء بنفش یک مهارت ضروری برای اعمال بافت های دوبعدی بر روی اشیاء سه بعدی است. Blender ابزارهای مختلفی را برای نقشه برداری اشیاء پیچیده با اشعه ماوراء بنفش ارائه می دهد - از دارایی های بازی گرفته تا شخصیت ها برای انیمیشن. در این دوره، Darrin Lile، مربی معتبر بنیاد Blender، اصول نقشه برداری UV در Blender 2.8 را بررسی می کند و پنج پروژه عملی با پیچیدگی فزاینده را معرفی می کند که به شما امکان می دهد ابزارها و تکنیک های مختلف را کشف کنید. نحوه نگاشت اشیاء اولیه با اشعه ماوراء بنفش، تنظیم درزها، پختن نقشه های بافت، بهینه سازی گردش کار نقشه برداری اشعه ماوراء بنفش هنگام کار با اشیاء مشابه، و قرار دادن نقشه های خود در یک برنامه شخص ثالث مانند Krita را کشف کنید تا بتوانید ببینید که چگونه بافت ها بر نقشه های شما تأثیر می گذارند. بعلاوه، یاد بگیرید که چگونه یک شخصیت انسانی و همچنین یک کوچه واقع گرایانه را به تصویر بکشید.

nn ما خوشحالیم که این آموزش را در کتابخانه خود ارائه می دهیم.

Blender یک راه حل منبع باز قدرتمند برای مدل سازی دو بعدی و سه بعدی، انیمیشن، ترکیب بندی و پس از تولید است. در این دوره، یک مرور کلی از مجموعه ویژگی‌های Blender 2.83 و همچنین تکنیک‌های تولید عملی که دانش فنی را با دوز سالمی از چگونگی ترکیب می‌کند، دریافت کنید. مربی دیوید آندراد به تکنیک‌های خاصی مانند چیدمان و مدل‌سازی صحنه، مجسمه‌سازی، بافت‌دهی و سایه‌زنی، انیمیشن دو بعدی و سه بعدی، تقلب شخصیت، شبیه‌سازی پویا، رندر و جلوه‌های ویدیویی (VFX) می‌پردازد. به‌علاوه، ترفندهای تقویت‌کننده عملکرد را دریافت کنید تا بلندر بتوانید آثارتان را سریع‌تر ارائه کنید. هر درس به شما کمک می‌کند تا کنترل و مهارتی را که برای ایجاد آثار هنری حرفه‌ای برای پلتفرم‌های مختلف نیاز دارید، به دست آورید: بازی، فیلم و انیمیشن.

Blender یک راه حل منبع باز قدرتمند برای مدل سازی دو بعدی و سه بعدی، انیمیشن، ترکیب بندی و پس از تولید است. در این دوره، یک مرور کلی از مجموعه ویژگی‌های Blender 2.91 و بالاتر و همچنین تکنیک‌های تولید عملی که دانش فنی را با دوز سالمی از چگونگی ترکیب می‌کند، دریافت کنید. مربی دیوید آندراد به تکنیک‌های خاصی مانند چیدمان صحنه و مدل‌سازی، مجسمه‌سازی، بافت‌سازی و سایه‌زنی، انیمیشن‌های دو بعدی و سه بعدی، تقلب شخصیت، شبیه‌سازی پویا، رندرینگ و صادرات موتور بازی می‌پردازد. به‌علاوه، ترفندهای تقویت‌کننده عملکرد را دریافت کنید تا بلندر بتوانید آثارتان را سریع‌تر ارائه کنید. هر درس به شما کمک می‌کند تا کنترل و مهارتی را که برای ایجاد آثار هنری حرفه‌ای برای پلتفرم‌های مختلف نیاز دارید، به دست آورید: بازی، فیلم و انیمیشن.

آیا تا به حال شده که بخواهید یک صحنه متحرک بسازید، اما فکر کرده اید که خیلی پیچیده است، یا نمی دانید از کجا شروع کنید؟ سپس این دوره آموزشی Darrin Lile را امتحان کنید، زیرا او شما را در ساخت یک صحنه متحرک با استفاده از Blender، یک نرم افزار رایگان و منبع باز، راهنمایی می کند. Darrin صحنه ای از فرود یک سفینه فضایی در یک محفظه بار را به اشتراک می گذارد و سپس همه چیزهایی را که برای ساخت آن صحنه انجام می شود، از اولین چند ضلعی تا رندر نهایی، به شما نشان می دهد. او نحوه وارد کردن تصاویر مرجع برای ایجاد مدل‌های سه‌بعدی، نحوه استفاده از Node Editor برای ایجاد مواد و بافت‌ها برای اشیاء سه‌بعدی، و نحوه ساخت میدان‌های ستاره‌ای، سیارات و لایه‌های ابر را توضیح می‌دهد. سپس او به درون انیمیشن شیرجه می‌رود و با ارابه فرود شروع می‌کند و نحوه استفاده از ویرایشگر نمودار را در حالی که کشتی را برای فرود وارد می‌کنید، توضیح می‌دهد. برای پایان دادن به انیمیشن، Darrin به شما نشان می‌دهد که چگونه می‌توانید موسیقی و جلوه‌های صوتی را در Video Sequence Editor، قبل از اجرای رندر نهایی صحنه متحرک، ترکیب کنید.nn ما خوشحالیم که میزبان این آموزش در کتابخانه خود هستیم.

بیاموزید که چگونه اشیاء اساسی را در بلندر مدل کنید و رندرهایی با کیفیت حرفه ای از طرح های محصول ایجاد کنید. جورج ماستری ابتدا به شما نشان می‌دهد که چگونه یک طرح بسته ساده را مدل‌سازی کنید، تکسچرها را روی آن اعمال کنید و سپس با رندر Blender's Cycles مدل را روشن و رندر کنید. سپس او به یک مدل پیچیده تر حرکت می کند: یک بطری نوشیدنی انرژی زا. جورج نحوه مدل‌سازی بطری و مایع درون آن، ایجاد و اعمال شیشه و مواد سیال و اضافه کردن نور محیطی و بازتاب را در رندر نهایی نشان می‌دهد.

با ابزارهای ایجاد شخصیت در Blender 2.8 مرز جدیدی را در انیمیشن سه بعدی کاوش کنید. این دوره شما را با همه چیزهایی که برای ایجاد کاراکترهای سه بعدی خود با Blender نیاز دارید آشنا می کند. انیماتور دارین لیل نحوه مدل‌سازی کل بدن، از سر تا پا، و مدل‌سازی چهره‌ای آماده برای انیمیشن با جریان لبه مناسب را توضیح می‌دهد. یاد بگیرید که چگونه لباس شخصیت خود را بسازید - در این پروژه نمونه، لباس فضایی و کلاه ایمنی - و از رندر جدید Eeevee برای تنظیم و اعمال بافت های واقعی و با وضوح بالا استفاده کنید. در نهایت، نحوه ساخت شخصیت، نور صحنه خود و ایجاد و رندر کردن یک انیمیشن صفحه گردان را بیابید. مهارت‌هایی که در این دوره یاد می‌گیرید، خلق شخصیت شما را به سطح جدیدی می‌برد.

nn ما خوشحالیم که میزبان این آموزش در کتابخانه خود هستیم.

Blender با مجموعه ابزار رایگان و حرفه ای خود، به هنرمندان سه بعدی این امکان را می دهد تا داستان هایی را که در گذشته فقط رویای آنها را داشتند، متحرک کنند و روایت کنند. در این دوره یاد بگیرید که از Blender 2.9 برای روح بخشیدن به یک شخصیت و روایت داستانی با انیمیشن و دیالوگ استفاده کنید. هدف این دوره ترکیب ارجاعات ویدیویی با اصول انیمیشن کاراکترها برای ایجاد یک فرد متحرک راه رفتن و سخنگو است: آرتور، یک کارمند اداری ناراضی و نوازنده ناکام. یاد بگیرید که چگونه از ابزارهای انیمیشن در بلندر استفاده کنید، با یک تراک گفتگو کار کنید و صحنه را برجسته و روشن کنید. راهنمای شما، دیوید آندراد، نکاتی را ارائه می دهد که به شما کمک می کند زندگی درونی شخصیت خود را تصور کنید و یک نمای کلی از روند پس از تولید برای رندر ویدیوی نهایی را ارائه می دهد.

Blender با مجموعه ابزار رایگان و حرفه ای خود، به هنرمندان سه بعدی این امکان را می دهد تا داستان هایی را که در گذشته فقط رویای آنها را داشتند، متحرک کنند و روایت کنند. در این دوره یاد بگیرید که از بلندر برای دمیدن جان یک شخصیت و روایت داستانی با انیمیشن و دیالوگ استفاده کنید. هدف این دوره ترکیب ارجاعات ویدیویی با اصول انیمیشن کاراکترها برای ایجاد یک فرد متحرک راه رفتن و سخنگو است: آرتور، یک کارمند اداری ناراضی و نوازنده ناکام. یاد بگیرید که چگونه از ابزارهای انیمیشن در بلندر استفاده کنید، با یک تراک گفتگو کار کنید و صحنه را برجسته و روشن کنید. راهنمای شما، دیوید آندراد، نکاتی را ارائه می دهد که به شما کمک می کند زندگی درونی شخصیت خود را تصور کنید و یک نمای کلی از روند پس از تولید برای رندر ویدیوی نهایی را ارائه می دهد.

Blender منوها، نودها و فرآیندهای پیچیده زیادی دارد. اما وقتی اینها را با کمی تخیل ترکیب کنید، می توانید شخصیت های بازی واقع گرایانه را مستقیماً از دنیای دیگری خلق کنید. این دوره آموزشی نحوه ساخت یک شخصیت با مجموعه ابزار سه بعدی بلندر را نشان می دهد، در حالی که شما مهارت های مدل سازی، مجسمه سازی و بافت سازی خود را توسعه می دهید. کریستین بردلی نشان می دهد که چگونه می توان یک مش پایه ایجاد کرد، شخصیت را مجسمه سازی کرد و آن را به یک نسخه کم پلی مناسب برای بازی تبدیل کرد. او همچنین نشان می‌دهد که چگونه می‌توان شکل را با اشعه ماوراء بنفش باز کرد، نقشه‌های معمولی را اعمال کرد و با رنگ‌های پایه و سایر جزئیات با حالت Blender's Texture Paint، رنگ آمیزی کرد.

یاد بگیرید که چگونه از بلندر برای مدل سازی، بافت و رندر یک صحنه داخلی واقعی استفاده کنید. در این دوره، نویسنده Darrin Lile، تکنیک‌های مورد استفاده برای ایجاد محیط‌هایی برای انیمیشن‌سازی و تجسم‌های معماری را نشان می‌دهد. او با ایجاد ساختار اولیه یک اتاق نشیمن کاندومینیوم معاصر بر اساس نقشه های وارداتی شروع می کند و سپس نکات مفیدی را برای مدل سازی مبلمان و لوازم جانبی نشان می دهد. Darrin بعدی نحوه اعمال مواد بر روی اشیاء در صحنه و همچنین نقشه UV و بافت آنها را نشان می دهد. در نهایت، او به روند اضافه کردن نور به صحنه و تولید تصویری رندر شده از محیط می پردازد.

Blender یک برنامه رایگان و منبع باز است که به هنرمندان اجازه می دهد تا تصاویر خیره کننده ای را با بودجه کمی ایجاد کنند. ابزارهای رنگ آمیزی بافت آن برای تکسچرینگ دارایی بازی ایده آل هستند و نقشه های بافت به دست آمده با انواع موتورها به خوبی بازی می کنند. در این دوره سریع، Darrin به شما نشان می‌دهد که چگونه بافت‌ها را مستقیماً روی اشیاء سه بعدی خود نقاشی کنید، نقشه‌های بافت را در Blender بپزید و از آنها در موتورهای بازی مانند Unity استفاده کنید. این تکنیک های بافت سازی هم برای انیمیشن و هم برای بازی مفید هستند.

 Blender و Maya برنامه های سه بعدی استاندارد صنعت هستند که برای همه چیز از طراحی معماری و صنعتی گرفته تا فیلم ها و بازی ها استفاده می شوند. در این کلاس که توسط SkillShare طراحی شده است ، یاد بگیرید که چگونه از یک گردش کار انیمیشن لایه ای برای سرعت بخشیدن به روند انیمیشن سه بعدی خود استفاده کنید و کنترل بیشتری بر حرکت شخصیت داشته باشید. مهم نیست که شما سالها از گردش کار به تصویر استفاده کرده اید و برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد انیمیشن کنجکاو هستید ، این دوره شما را با مهارت های لازم برای ایجاد یک انیمیشن کوتاه در مایا با استفاده از تکنیک های انیمیشن لایه بندی مجهز می کند.

 

هنگامی که Derek Elliott طراح و انیماتور سه بعدی شروع به کاوش در مخلوط کن کرد ، او متوجه نشد که این کل حرفه خود را تغییر دهد. یادگیری مدل سازی و تحریک در مخلوط کن ، دنیای فرصت های جدید را باز کرد-از جمله ایجاد انیمیشن های محصول و ارائه سرمایه گذاری برای شرکت های سراسر جهان. در این دوره ، درک قدرت مخلوط کن را به اشتراک می گذارد و به شما نشان می دهد که چگونه می توانید رندرهای سه بعدی پویا ایجاد کنید. بیاموزید که چگونه از تکنیک های پیشرفته تر مدل سازی سه بعدی استفاده کنید تا صحنه های داخلی پویا و قانع کننده ایجاد کنید. از انیماتورهای کارتونی که به دنبال ساختن دنیایی برای شخصیت های خود گرفته تا انیماتورهای داخلی است که می خواهند طرح های 2D خود را به زندگی بیاورند ، این دوره برای هر کسی که به دنبال طرح های سه بعدی خود به سطح بعدی باشد ، مناسب است. ما خوشحالیم که این آموزش را در کتابخانه خود میزبانی می کنیم.

ابزارهای مجسمه سازی Blender برای مدل سازی عالی هستند، اما همچنین می توانند برای ایجاد بافت های ظریف برای مدل های سه بعدی شما، چه برای انیمیشن ها یا بازی ها، استفاده شوند. در این دوره، Darrin Lile نحوه استفاده از اصلاح کننده Multiresolution و ابزارهای مجسمه سازی Blender را برای ایجاد نقشه های بافتی که اطلاعات مجسمه سازی با پلی بالا را شبیه سازی می کند، نشان می دهد. او روند پخت این بافت‌ها را در نقشه‌های بافت معمولی و انسداد محیطی بررسی می‌کند و سپس نحوه اعمال آن‌ها را در دارایی‌های بازی سه بعدی خود در Unity نشان می‌دهد.

 Blender یک راه حل قدرتمند منبع باز برای مدل سازی 2D و 3D ، انیمیشن ، آهنگسازی و پس از تولید است. در این دوره ، یک نمای کلی از ویژگی های تنظیم شده در Blender 4.0 و بعد از آن ، و همچنین تکنیک های تولید عملی که دانش را با دوز سالم نحوه استفاده ترکیب می کند ، دریافت کنید. مربی دیوید آندراد در تکنیک های خاصی مانند طرح بندی صحنه و مدل سازی ، مجسمه سازی ، بافت و سایه زنی ، انیمیشن 2D و 3D ، تقلب شخصیت (همچنین به عنوان آرماتورها شناخته می شود) ، جلوه های بصری و شبیه سازی ها ، ارائه و گره های هندسه فرو می رود. به علاوه ، ترفندهای تقویت کننده عملکرد را برای سریعتر کردن خلاقیت های خود بدست آورید. هر درس به شما کمک می کند تا کنترل و مهارت مورد نیاز خود را برای ایجاد آثار هنری خیره کننده و حرفه ای برای چندین سیستم عامل: بازی ها ، فیلم ها و انیمیشن به دست آورید.

 آیا به دنبال شروع کار با Blender ، ابزار محبوب مدل سازی سه بعدی هستید؟ این دوره که توسط Skillshare طراحی شده است ، شما را از طریق رابط Blender و تکنیک های اساسی مدل سازی سه بعدی با ساخت صحنه ای که شامل یک کابینت ، قفسه ها ، پنجره ها و گلدان ها باشد ، راهنمایی می کند. این که آیا شما یک طراح گرافیک ، معمار ، طراح صنعتی یا به سادگی کنجکاو در مورد سه بعدی هستید ، این دوره به ترسیم یک مسیر در دسترس برای پرش از اکتشاف خود در طراحی سه بعدی کمک می کند. نحوه حرکت و سفارشی سازی UI Blender را برای یک گردش کار کارآمد کشف کنید. ساختن اشیاء سه بعدی ساده ، استفاده از روشنایی ، رنگ و مواد و سپس اصلاح همه چیز را با استفاده از dooising و ارائه. در پایان این دوره ، شما به مهارت های عملی مجهز خواهید شد تا خلاقیت های سه بعدی خود را به زندگی بیاورید.

آیا علاقه مند به استفاده از بلندر برای مدل سازی اشیاء سطح سخت مانند وسایل نقلیه یا ماشین آلات هستید؟ یاد بگیرید که چگونه سطوح سخت واقع گرایانه ایجاد کنید، مانند لودر skid-steer که در این دوره ارائه شده است. مدرس Darrin Lile شما را گام به گام در جریان کار تولیدی که برای اطمینان از دقت فنی و به حداکثر رساندن کارایی طراحی شما طراحی شده است، راهنمایی می کند. او نحوه استفاده از ابزارهای Blender Bevel و Path و تکنیک های ویرایش متناسب را برای مدل سازی فرم ها نشان می دهد. سپس با Solidify Modifier عمق می‌افزاید، مش را با Subdivision Surface Modifier صاف می‌کند، و اشیا را با Array Modifier کپی می‌کند. به علاوه، یاد بگیرید که نورها و مواد را اضافه کنید و صحنه را برای نمایش نهایی رندر کنید.

تکنیک های تولید برای مدل سازی سطح سخت یک موتور سیکلت واقعی را در بلندر بیاموزید. نویسنده دارین لیل شما را در فرآیند ایجاد یک پسر چاق هارلی دیویدسون با مقیاس و نسبت های مناسب راهنمایی می کند. این تکنیک‌ها را می‌توان برای تکرار هر وسیله نقلیه یا قطعات ماشین‌کاری شده توسط انسان در Blender استفاده کرد.\r\n\r\n سپس موتورسیکلت را تکه تکه می سازد و لوله های اگزوز، گلگیرها، فرمان، اجزای موتور و ترمزها را ایجاد می کند. این درس ها از ابزار Path و اصلاح کننده هایی مانند Solidify و Booleans استفاده می کنند. در نهایت، Darrin از موتور رندر Blender's Cycles برای ایجاد مواد و نورپردازی برای صحنه استفاده می کند و UV بافت ها را به قطعات کلیدی دوچرخه نگاشت می کند. در پایان، شما درک بیشتری از ابزارهای مدل سازی بلندر و فرآیندهای تولید خواهید داشت تا بتوانید وسایل نقلیه و سایر پروژه های سطح سخت خود را ایجاد کنید.

مهم نیست از چه نرم‌افزاری استفاده می‌کنید یا محصول نهایی که ایجاد می‌کنید، همه بسته‌های مدل‌سازی و رندر سه بعدی مفاهیم اساسی یکسانی دارند. در این دوره، جورج ماستری، متخصص، یک نمای کلی از این مفاهیم و تکنیک‌هایی که برای انواع آثار هنری سه‌بعدی اعمال می‌شود، ارائه می‌کند: طراحی شخصیت‌ها، عکس‌های محصول، انیمیشن، جلوه‌های بصری و موارد دیگر. او با حرکت در فضای سه بعدی و دستکاری اشیاء موجود شروع می کند، هندسه و مدل سازی را بررسی می کند و نحوه اعمال رنگ و بافت را به سطوح نشان می دهد. در نهایت، جورج تئوری رندر اولیه را بررسی می‌کند و ویژگی‌های موجود در اکثر موتورهای رندر تجاری را پوشش می‌دهد.