ZBrush مدل سازی سه بعدی، بافت، و نقاشی را در یک گردش کار مجسمه سازی دیجیتال ترکیب می کند. ده‌ها ویژگی برای تسلط دارد و نسخه 2018 حالت Sculptris Pro، تغییر شکل‌دهنده‌های جدید، ابزار تولید چندگروه و موارد دیگر را اضافه می‌کند. اگر مبتدی هستید، این دوره بهترین مقدمه ای است که می توانید دریافت کنید. مربی Ryan Kittleson به هنرمندان دیجیتال - و کسانی که به سادگی با ZBrush تازه کار هستند - کمک می کند تا همه ابزارها و تکنیک های ضروری را بیاموزند. او نشان می دهد که چگونه می توان فرم های اولیه را با مش ها ایجاد کرد، جزئیات را با قلم مو مجسمه سازی کرد، مدل های خود را رنگ آمیزی و بافت، و نتایج را ارائه کرد - با استفاده از همان خط لوله حرفه ای که برای پروژه های دنیای واقعی انجام می دهید. دنبال کنید و یاد بگیرید که چگونه از ZBrush برای ساختن وحشیانه ترین خلاقیت های سه بعدی که می توانید تصور کنید استفاده کنید.

ZBrush مدل سازی سه بعدی، بافت، و نقاشی را در یک گردش کار مجسمه سازی دیجیتال ترکیب می کند. به ویژگی‌های ZBrush نگاهی بیندازید و نحوه استفاده از آنها را در پروژه‌های دنیای واقعی ببینید. مربی Ryan Kittleson نشان می دهد که چگونه می توان فرم های اولیه را با مش ها ایجاد کرد، جزئیات را با قلم مو، مدل های رنگ و بافت، و نتایج را با استفاده از خطوط لوله پروژه در سطح حرفه ای ارائه کرد.

این دوره با شروع از طرح های طراحی، مجسمه سازی سه بعدی و مدل سازی مفهوم محصول در ZBrush را پوشش می دهد. تکنیک ها و جریان های کاری را کشف کنید که می تواند به شما در طراحی کارآمد کمک کند. سپس، نحوه گرفتن مدل‌های سه بعدی از ZBrush به KeyShot را بیاموزید، جایی که می‌توان رندرهای واقعی را برای اهداف ارائه ایجاد کرد. مراحل و فرآیندهای تنظیم مواد، استفاده از سایه بان ها و چراغ ها، و پیکربندی تنظیمات رندر مفید را بیاموزید.

آیا می خواهید جزئیات پیچیده تری را به پروژه های تجسم معماری خود اضافه کنید؟ در این دوره آموزشی، ورنا تاتیانا، مربی به شما نشان می‌دهد که چگونه از ZBrush - برنامه قدرتمند مجسمه‌سازی دیجیتال - برای مجسمه‌سازی جزئیات استفاده کنید. Verena یک نمای کلی کاربردی از برنامه ارائه می دهد و به شما کمک می کند ZBrush را به سرعت در گردش کار مدل سازی سه بعدی خود بگنجانید. او نحوه اضافه کردن جزئیات ساده مانند نواحی برجسته روی سطح اشیاء را پوشش می دهد که صحنه های شما را واقعی تر می کند. به علاوه، او نحوه مجسمه سازی پارچه و طرح های پیچیده و همچنین صادرات کار خود را به نرم افزار شخص ثالث توضیح می دهد.

با استفاده از تکنیک kitbashing، می توانید با تولید سریع مفاهیم دقیق به صورت سه بعدی، گردش کار ZBrush خود را سرعت بخشید. در این دوره، مربی Pablo Muñoz به موضوع کیت‌باشینگ در سه بعدی می‌پردازد و مزایای آن را برای نمونه‌سازی سریع در ZBrush به اشتراک می‌گذارد. پابلو روش های متعددی را برای ایجاد مدل های ارگانیک و سطوح سخت با استفاده از کیت های سفارشی بررسی می کند. در طول دوره، او تکنیک های مختلفی را برای استفاده مجدد از منابع برای ایجاد اشیاء کاملاً متفاوت به اشتراک می گذارد.

ZBrush راه جدیدی برای ساخت مو و خز با ابزار FiberMesh خود ارائه می دهد. در این دوره، رایان کیتلسون، هنرمند ZBrush، ویژگی‌های این ابزار تولید مش را معرفی می‌کند و نمونه‌هایی گام به گام از نحوه استفاده از آنها در عمل ارائه می‌دهد. رایان به این موضوع می پردازد که چگونه مدل خود را قبل از شروع به ساختن مو به درستی آماده کنید، پارامترهای اصلی مو را برای تنظیم طول و ضخامت اولیه تنظیم کنید، و از برس های Groom برای رام کردن و حالت دادن مو استفاده کنید. برای جمع بندی، او نحوه ساخت انواع دیگر مو از جمله ابرو، مژه و کلش را توضیح می دهد.

مجسمه سازی، نقاشی، و ژست گرفتن یک شخصیت کارتونی سه بعدی را با استفاده از ZBrush کاوش کنید. نویسنده رایان کیتلسون نشان می دهد که چگونه می توان تصاویر مرجع را تنظیم کرد، یک شخصیت را از اشکال ابتدایی ساخت، شکل ها را در یک سطح صاف ترکیب کرد، آناتومی و طراحی را اصلاح کرد و مدل را رنگ کرد. به علاوه، یاد بگیرید که چگونه شخصیت را با یک ژست برای ارائه ارائه کنید.

مجسمه سازی دیجیتالی یک کفش در ZBrush گاهی اوقات می تواند کمی دلهره آور به نظر برسد. محصول نهایی باید دقیق باشد، اما از منحنی های طبیعی یک شکل ارگانیک پیروی کند. در این دوره آموزشی، یاد بگیرید که چگونه از ابزارهای منحصربه‌فرد ZBrush برای مجسمه‌سازی دیجیتالی کفش‌های واقعی استفاده کنید. رایان کیتلسون شما را از مراحل مدل‌سازی دقیق کفش راهنمایی می‌کند، نحوه ایجاد زیره، برش الگوی آج، ایجاد شکل پایه رویه و ایجاد بند را توضیح می‌دهد. به علاوه، او نحوه اضافه کردن جزئیات ظریف مانند بخیه ها و بافت های چرم و پارچه را به اشتراک می گذارد. پس از پایان دادن به این دوره، شما به ابزارها و تکنیک هایی که برای ایجاد تقریباً هر نوع کفشی نیاز دارید مجهز خواهید شد - نه فقط مجسمه کفشی که در دوره نشان داده شده است.

ویژگی Polypaint ZBrush به هنرمندان این امکان را می دهد که مستقیماً روی سطح یک مدل نقاشی کنند بدون اینکه ابتدا یک نقشه بافت اختصاص دهند. به سادگی نقشه بافت خود را در زمان دیگری با انتقال سطح رنگ شده به یک بافت ایجاد کنید. چند رنگ آمیزی بسیار سریعتر و بسیار سرگرم کننده تر از گردش کار استاندارد است - و شما به راحتی می توانید اندازه و وضوح نقشه خود را تغییر دهید و UV ها را دوباره نقشه برداری کنید. با مایکل اینگراسیا همراه شوید تا نحوه استفاده از Polypaint را برای بافت‌دهی پیشرفته در ZBrush نشان دهد. تکنیک‌های رنگ‌آمیزی تیره به روشن، نحوه تنظیم مش‌ها برای رنگ‌آمیزی، و نحوه ایجاد جلوه‌های بافت مختلف، از جمله پرداخت‌های فلزی و استیپلینگ را بیاموزید.\r\n\r\n

با بهره‌گیری از ویژگی‌های قدرتمند ZBrush، همراه با تکنیک‌های ارائه‌شده در دوره، سازندگان و طراحان نمونه اولیه می‌توانند تصاویر سه‌بعدی جذابی تولید کنند. این دوره بر روی جریان کاری تمرکز دارد که مرحله نمونه سازی را سرعت می بخشد و به طراحان اجازه می دهد تکرار کنند، تغییرات را ارائه دهند و رندرهای صیقلی بسازند. پابلو مونوز ابتدا نحوه کار با زیربخش ها، ابتدایی ها و بولی ها را پوشش می دهد. سپس مفاهیم مربوط به طراحی مینیمال و چگونگی ارتباط آنها با کار با هندسه را توضیح می دهد. سپس نحوه کار با اشکال ارگانیک را با نشان دادن برنامه ریزی، مسدود کردن، لایه بندی و چند گروه بندی نشان می دهد. او دوره را با راهنمایی شما در فرآیند رندر که شامل تنظیمات نور و مواد با استفاده از KeyShot است، به پایان می‌رساند.

با رایان کیتلسون، مجسمه‌ساز دیجیتال همراه باشید تا رویکرد خود را برای مجسمه‌سازی چهره‌های واقع‌گرایانه در ZBrush به اشتراک بگذارد. با ترکیب آناتومی سنتی با مشاهده و تکنیک های دیجیتال، این دوره پایه ای را برای مجسمه سازی پرتره های جذاب انسانی فراهم می کند. رایان به شما نشان می دهد که چگونه یک مرجع عکس را تفسیر کنید، ساختارهای اساسی صورت را بسازید، به شباهت سوژه برسید، حالات چهره را مجسمه سازی کنید و خیلی چیزهای دیگر.

اگر با ZBrush تازه کار هستید و به دنبال تمرین هستید، دیگر به دنبال آن نباشید. این تکنیک‌های مجسمه‌سازی جالب و آسان را برای ZBrush که به‌طور خاص برای کاربران مبتدی و متوسط ​​طراحی شده است، کاوش کنید. هنرمند Michael Ingrassia بسیاری از اصول اولیه را پوشش می دهد که معمولاً هنگام یادگیری اولین رابط کاربری منحصر به فرد ZBrush ممکن است گیج کننده باشد. او همچنین نشان می دهد که چگونه می توان «سنتی فکر کرد» و تکنیک های مجسمه سازی آنالوگ را به ابزارهای ZBrush ترجمه کرد. در طول مسیر، او براش های مورد علاقه خود را نمایش می دهد و تکنیک هایی را برای ماسک کردن، ایجاد نقشه های آلفا، جابجایی و تکرار هندسه، و مهر زدن به اشکال و بافت ها معرفی می کند. هر تکنیک در یک پروژه سرگرم‌کننده و چندوجهی به نمایش گذاشته می‌شود که از ویژگی‌های قدرتمند ZBrush بهره می‌برد و مواد، براش‌ها و هنر مفهومی همگی با فایل‌های تمرین گنجانده شده‌اند.

معرفی کامل ZBrushCore: برنامه مدل سازی سه بعدی که ضروری ترین عناصر نرم افزار برنده جایزه ZBrush را در یک برنامه ساده ارائه می دهد. این دوره برای مبتدیان ایده آل است، زیرا همه چیز از رابط کاربری و ناوبری گرفته تا نورپردازی و رندر در ZBrushCore را پوشش می دهد. مربی پابلو مونوز ابزارها و رویکردهای مختلف مجسمه سازی دیجیتال را بررسی می کند، بنابراین شما می توانید گردش کاری را پیدا کنید که بهترین کار را برای شما دارد. نحوه ایجاد براش های سفارشی، استفاده از آلفا برای جزئیات و بافت با Polypaint را بیاموزید. همانطور که مهارت های مجسمه سازی خود را توسعه می دهید، می توانید از نمونه های پابلو برای ایجاد یک قطعه نمونه کار جامد استفاده کنید.\r\n\r\n مفتخریم که میزبان این آموزش در کتابخانه خود باشیم.

 در این دوره جذاب ، مایکل اینگراسیا ، کارشناس گرافیکی ، شما را از طریق ایجاد صحنه آدم برفی غریب با استفاده از Zbrush ، یکی از ابزارهای برجسته مجسمه سازی دیجیتال صنعت راهنمایی می کند. این آموزش گام به گام برای هر دو مبتدی و کاربران باتجربه و همچنین تصویرگرها ، انیماتورها و معماران طراحی شده است ، همه چیزهایی را که باید بدانید برای شروع صحنه های طراحی به تنهایی ، از تنظیم رابط کاربری و کار با اشکال اساسی گرفته تا مجسمه سازی ویژگی های دقیق مانند بینی هویج ، چشمان زغال سنگ و بازوهای شاخه ای را پوشش می دهد. هنگامی که هر یک از مؤلفه ها را ایجاد می کنید ، دستکش ، بدن ، بدن و حتی یک جارو - شما تکنیک های ضروری مجسمه سازی و پولیپ را کشف خواهید کرد. در پایان این دوره ، شما یک مدل آدم برفی کاملاً تحقق یافته و درک عمیق تری از نحوه استفاده از ابزارهای قدرتمند مجسمه سازی و بافت Zbrush برای ایجاد دیدگاه های خلاقانه خود خواهید داشت.

با کریس کورن، انیماتور و طراح شخصیت در FUSE Animation آشنا شوید. او روز به روز برای مشتریانی مانند Corona و Saucony انیمیشن های برنده جایزه می سازد. اما او در شب در حال ساختن هیولاها است و در دوران کودکی خود با موجوداتی که مستقیماً از کتاب‌های مصور و فیلم‌های ترسناک بیرون آمده‌اند، تداعی می‌کند. در این قسمت از شروع تا پایان، تماشا کنید که او با CINEMA 4D و Zbrush شخصیتی را از الهام گرفته تا چهره کاملاً توسعه یافته می‌گیرد. کریس توضیح می‌دهد که چگونه مواد مرجع را فهرست‌نویسی می‌کند، شکل اولیه را مسدود می‌کند، و رنگ، بافت و جزئیاتی را اضافه می‌کند که موجوداتش را زنده می‌کند.

رتوپولوژی ترکیبی سرگرم کننده از هنر و تکنیک است. کاراکترهایی که در برنامه‌هایی مانند ZBrush یا Mudbox مجسمه‌سازی می‌شوند، معمولاً آنقدر متراکم هستند که نمی‌توانند به درستی متحرک شوند. Retopology یک مدل حجاری شده یا اسکن سه بعدی موجود را می گیرد و مش را برای هندسه کارآمد و انیمیشن طبیعی تر بهینه می کند. مربی Ryan Kittleson نحوه وارد کردن مدل اصلی، برنامه ریزی جریان لبه تصفیه شده، و ایجاد هندسه جدید، و اصلاح مش چند ضلعی را نشان می دهد. در پایان دوره، شما باید بتوانید همان تئوری را برای آماده سازی هر شخصیت برای تقلب و انیمیشن اعمال کنید.

با ایجاد یک مترسک سرگرم کننده و عجیب هالووین در ZBrush، انواع تکنیک های مجسمه سازی دیجیتال قدرتمند را بیاموزید. مایکل اینگراسیا تکنیک‌هایی مانند مجسمه‌سازی با DynaMesh، جزئیات کلاه کرباسی با بخیه‌ها، ایجاد چین‌های پارچه‌ای و «حک‌کاری» کدو تنبل‌ها را بدون زحمت نشان می‌دهد. دانش‌آموزان با تجربه در ZBrush این دوره را با طراوت و سرگرم‌کننده می‌دانند، و دانش‌آموزان تازه وارد ZBrush از ظاهر حرفه‌ای طراحی‌شان در پایان درس‌ها شگفت‌زده خواهند شد.

بیاموزید که چگونه هنرمندان بازی با انواع نرم افزارها برای ایجاد دارایی های مورد استفاده در بازی های دنیای واقعی کار می کنند، در حالی که شما محیط منحصر به فرد خود را مجسمه سازی می کنید. مایک پورتر یک کهنه سرباز 20 ساله در صنعت بازی است و در استودیوهای مایکروسافت و سوپر ایکس کار کرده است، جایی که او روی خواصی مانند Counter-Strike: Condition Zero و Halo 3 کار کرده است. شما را در فرآیند طراحی در فتوشاپ، مدل سازی و مجسمه سازی در ZBrush و رندر کردن دارایی ها برای قرار دادن در موتور بازی مانند Unreal هدایت می کند. نتیجه نهایی یک برش عمودی ساده از یک محیط بازی است، اما هدف نهایی این است که به هنرمندان جدید و متوسط \u200b\u200bبازی نشان دهیم که چگونه مفاهیم در طول زمان تکامل می‌یابند، از چه دام‌هایی باید اجتناب کرد و چگونه تکنیک‌های جدید را در جریان کار موجود ادغام کرد.

آیا می خواهید مفاهیم شخصیت را برای صنایع فیلم و بازی توسعه دهید؟ در این دوره، هنرمند مفهومی Rayce Bird نشان می دهد که چگونه با ZBrush و Photoshop موجودات را از اعماق تخیل خود زنده کنید. او طراحی ایده ها را در فتوشاپ، ایجاد فرم اولیه با Dynamesh، و اضافه کردن جزئیات به مجسمه با بقیه ابزارها در Zbrush پوشش می دهد. سپس، پس از رنگ آمیزی، بافت و روشن شدن موجود، ریس نشان می دهد که چگونه آن را رندر کرده و آن را در صحنه ای ترکیب کند که بیشتر داستان پشت شخصیت را نشان دهد.

نقاشی مات مدرن یک هنر چند رشته ای است. نقاشان مات باید بدانند که چگونه هندسه سه بعدی ایجاد کنند، جهان ها را با گره ها و ماکروها گسترش دهند، مواد و سایه بان های دقیق ایجاد کنند، جزئیات قانع کننده را به صورت دیجیتالی نقاشی کنند، و لایه های بسیاری را با هم ترکیب کنند تا یک رندر نهایی شایسته نمایشگر بزرگ باشد. Danny Janevski، ناظر نقاشی مات برای DreamWorks، نحوه تسلط بر این تکنیک ها را با استفاده از نرم افزارهایی مانند Clarisse، ZBrush، World Machine، Photoshop و NUKE نشان می دهد. او طیف گسترده‌ای از تکنیک‌های فعلی صنعت مورد استفاده در ساخت فیلم‌های بلند را پوشش می‌دهد، از جمله جداسازی چیدمان و مجموعه، رندرهای بالا به پایین، تولید محیط و زمین، نقاشی، و رندر نهایی.