Course catalog

Course duration

Course provider

Topic

Categories

Showing 101-120 of 163 items.

linkedin تکنیک های عکس مستند با فتوشاپ و افتر افکت (Mitalearn-100025)

  • 2 hours 39 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Richard Harrington
درباره این دوره:

در این دوره، ریچ هرینگتون با استفاده از تکنیک‌های مختلف در Adobe Photoshop و After Effects، دنیای داستان‌گویی مستند را بررسی می‌کند تا عکس‌های آسیب‌دیده را به آثار هنری کاملاً جدید تبدیل کند. در طول دوره، Rich تکنیک های اصلی ویرایش تصویر در فتوشاپ مانند تونینگ، برش، وضوح و تغییر اندازه را پوشش می دهد. او همچنین نحوه اضافه کردن حرکت به عکس ها را در After Effects نشان می دهد که می تواند به شما در ایجاد یک داستان دراماتیک کمک کند.

linkedin تکنیک های موگراف: انیمیشن شکل در افترافکت (Mitalearn-50861)

  • 2 hours 57 minutes
  • متوسط
  • Release date: 2 April 2014
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

استفاده از لایه های شکل در افتر افکت مزایای بزرگی دارد: رندر دقیق و سریع. سازگاری با ایلوستریتور؛ و حجم فایل های کوچکتر کیفیت برداری آنها به این معنی است که اثر هنری را می توان به هر اندازه ای بزرگ کرد در حالی که واضح و تیز باقی می ماند. و آنها با افکت های شخص ثالث کار می کنند و از سبک های لایه پشتیبانی می کنند. شیرجه ای عمیق بزنید و نحوه استفاده از ابزارهای شکل برای انتقال ایده ها به روشی نامرتب و ساده ساختن انیمیشن های پیچیده را بررسی کنید. Eran Stern نشان می‌دهد که چگونه می‌توان انیمیشن‌های پاک‌سازی سفارشی ایجاد کرد، از عملیات ریاضی برای متحرک کردن اشکال و رنگ آمیزی آن‌ها در طول زمان و تغییر شکل بین اشکال برداری استفاده کرد.

linkedin تکنیک های موگراف: ایجاد صفحه پایانی محصول (Mitalearn-45523)

  • 1 hours 50 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

در این قسمت از تکنیک‌های موگراف، ایان رابینسون نشان می‌دهد که چگونه می‌توان فیلم‌های لایو اکشن را با عناصر سه‌بعدی ترکیب کرد تا صفحه پایانی محصول برای یک آگهی تجاری ایجاد شود. ابتدا، Ian نحوه استفاده از After Effect's Camera Tracker را برای ایجاد مجدد حرکت دوربین روی صفحه پشتی با یک دوربین سه بعدی نشان می دهد. سپس به CINEMA 4D می‌رود تا محصول را مدل‌سازی، بافت و نورپردازی کند. Ian یک گردش کار چندگذری را در C4D نشان می‌دهد که پس از بازگشت رندرها به AE، انعطاف‌پذیری بیشتری را ممکن می‌سازد. در نهایت، در AE، یاد خواهید گرفت که فیلم را ترکیب کنید و نوع و جلوه های قابل ویرایش را به صحنه اضافه کنید.

linkedin تکنیک های موگراف: ایجاد یک لوگوی کارتونی پرشور در Cinema 4D (Mitalearn-67844)

  • 1 hours 56 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

تکنیک های موگراف طراحی شده است تا به هنرمندان نشان دهد که چگونه به سرعت و کارآمدی کار کنند و در عین حال چیزی عالی خلق کنند. این قسمت نشان می‌دهد که چگونه می‌توان یک لوگوی کارتونی برجسته در یک مهلت محدود ۲ ساعته ایجاد کرد. تکنیک های نشان داده شده غیرمخرب و کاملاً قابل ویرایش هستند، بنابراین افکت را می توان با هر متنی تطبیق داد.

rnrn سپس بافت‌ها و نورپردازی‌های روشن و شاد را به صحنه اضافه می‌کند، و افکت نهایی را در After Effects ترکیب می‌کند، و برخی کارهای تکمیلی را به کار می‌گیرد که لوگوی شما را حتی بازیگوش‌تر و رساتر نشان می‌دهد.

linkedin تکنیک های موگراف: بازنگری و ردیابی فیلم (Mitalearn-37584)

  • 2 hours 46 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

یاد بگیرید که موشن گرافیک و جلوه های رنگی را به فیلم خود اضافه کنید و نتایج را دوباره زمان بندی کنید. نویسنده Ian Robinson با جداسازی و ساخت ترکیب پایه و ردیابی فیلم با موکا AE شروع می‌کند و سپس موشن گرافیک‌هایی را ادغام می‌کند که روایت را تقویت می‌کند. او همچنین نحوه تصحیح رنگ و زمان‌بندی مجدد کامپوزیت را نشان می‌دهد، خواه شامل عکس‌های رسانه‌ای با نرخ فریم معمولی باشد یا فیلم‌های بیش از حد و پایین‌تر.

linkedin تکنیک های موگراف: حرکت پویا دوربین (Mitalearn-49535)

  • 1 hours 52 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

با دوربین‌های After Effects، CINEMA 4D، و C4D Lite یک تور رفت و برگشت داشته باشید. ایان رابینسون به شما نشان می‌دهد که چگونه می‌توانید کنترل انواع دوربین‌ها را در این سه برنامه قدرتمند موشن گرافیک به دست آورید و جلوه‌های پویاتر و جالب‌تری ایجاد کنید. ابتدا او نحوه ایجاد و متحرک سازی یک دوربین ساده را در After Effects نشان می دهد و سپس به C4D Lite می رود تا عناصر سه بعدی را به انیمیشن معرفی کند. سپس، ایان از مجموعه ابزار قوی‌تر CINEMA 4D برای بهبود موقعیت و حرکت دوربین استفاده می‌کند. فصل آخر شما را به جایی می برد که همه چیز در After Effects شروع شد، جایی که همه کامپ ها و گرافیک ها را به هم گره می زنید، انتقال ها را اضافه می کنید و پروژه نهایی را رندر می کنید.

linkedin تکنیک های موگراف: سقوط دینامیک اجسام در سینما 4 بعدی (Mitalearn-45795)

  • 1 hours 7 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

با CINEMA 4D صحنه «پانی از بهشت» خود را بسازید. این تجربه یادگیری مبتنی بر پروژه نشان می دهد که چگونه می توان از ماژول Dynamics C4D برای متحرک سازی سکه های در حال سقوط که به طور واقعی جهش و برخورد می کنند استفاده کرد. EJ Hassenfratz یک فرستنده ذرات را برای ایجاد جریانی از سکه ها از بالا تنظیم می کند، از ویژگی های برچسب بدنه سفت و سخت مانند جرم و چگالی برای اعمال فیزیک دنیای واقعی و تنظیمات ماژول Dynamic برای کنترل فعل و انفعالات اشیا استفاده می کند. او همچنین نحوه افزودن پولیش به پروژه خود را با استفاده از تاری و عمق میدان در افتر افکت نشان خواهد داد.

linkedin تکنیک های موگراف: شبیه سازی فیزیک در افترافکت (Mitalearn-50878)

  • 2 hours
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

نحوه ایجاد انیمیشن های فیزیکی پیچیده در After Effects با استفاده از نیوتن (یک افزونه شخص ثالث) و Connect Layers (یک اسکریپت رایگان) را بررسی کنید. این دوره مبتنی بر پروژه، چند نوع خاص و پرطرفدار از افکت‌ها را پوشش می‌دهد، مانند حروف معلق از رشته‌ها و کره‌های تصادفی و متصل. هنرمند Eran Stern نشان می دهد که چگونه می توان هر نوع عنصر را در یک آرایه پیچیده سه بعدی از رشته ها به هم متصل کرد و با شبیه سازی های دینامیکی مختلف کار کرد تا بتواند انواع انیمیشن های Dormant و Collision و همچنین Staggering و Kinematic را ایجاد کند.

rnrn

linkedin تکنیک های موگراف: متحرک سازی با افکت های C4D (Mitalearn-36649)

  • 1 hours 39 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

از قدرت ماژول CINEMA 4D MoGraph برای ایجاد انیمیشن های پیچیده تنها با چند فریم کلیدی استفاده کنید. با انباشتن چندین افکتور MoGraph، می‌توانید به سرعت و به راحتی به انیمیشن‌هایی با ظاهر زیبا دست پیدا کنید و در زمان صرف شده برای انجام حرکات فریم کلید به صورت دستی صرفه‌جویی کنید. کشف کنید که چگونه می توانید متن خود را به سرعت تغییر دهید یا تکرارهایی از آن ایجاد کنید، در حالی که انیمیشن را دست نخورده نگه دارید. نویسنده EJ Hassenfratz یک گردش کار پس از تولید در دنیای واقعی را با ایجاد تبلیغی بامپر شبکه معرفی می کند. این پروژه شامل ایجاد متن سه بعدی در CINEMA 4D، ترکیب بندی، و افزودن پولیش نهایی به فیلم داخل Adobe After Effects است.

linkedin تکنیک های موگراف: متحرک سازی به موسیقی (Mitalearn-37601)

  • 1 hours 5 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Ian Robinson
درباره این دوره:

موشن گرافیک خود را با موسیقی هماهنگ کنید. این دوره مبتنی بر پروژه نحوه تکمیل دو تکلیف موگراف، یک گرافیک بامپر و نقطه هویت را نشان می‌دهد و نحوه انتقال ابزارها و تکنیک‌ها را به پروژه‌های خود توضیح می‌دهد. نویسنده Ian Robinson در Adobe After Effects با کلیدهای صوتی Trapcode کار خود را آغاز می کند - فرکانس ها را جدا می کند و فریم های کلیدی مرتبط ایجاد می کند که به شما امکان می دهد ویژگی هایی مانند موقعیت، چرخش یا حتی رنگ یک شی را هدایت کنید. سپس تکنیک های ویرایش سنتی را یاد بگیرید تا یک انیمیشن سه بعدی را به چند قطعه برای ضربه گیر تبدیل کنید، و به CINEMA 4D مهاجرت کنید و از افکتور صدا برای حل لوگوی نقطه هویت استفاده کنید.

linkedin تکنیک های موگراف: میکس دو بعدی و سه بعدی با افتر افکت و سینما 4 بعدی (Mitalearn-45778)

  • 1 hours 5 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

ترکیب عناصر 2 بعدی و سه بعدی از CINEMA 4D و After Effects با CINEWARE بسیار ساده است. در این قسمت از تکنیک های موگراف، EJ Hassenfratz یک گردش کار برای ایجاد اشیاء سه بعدی در C4D و ترکیب یکپارچه آنها در داخل یک پروژه دو بعدی در After Effects، در حالی که از افزونه CINEWARE استفاده می کند، به شما نشان می دهد. او کار خود را با C4D شروع می‌کند، اشیاء و مواد سه‌بعدی را آماده می‌کند و به آنها ظاهری «دو بعدی» می‌دهد، قبل از اینکه تکنیک‌های خلاقانه‌تری را برای شبیه‌سازی سبک دوبعدی با تغییر شکل‌دهنده‌ها و Spline Wraps به نمایش بگذارد. سپس به بررسی نحوه استفاده از ماژول های Dynamics و MoGraph برای افزودن فیزیک و انیمیشن دنیای واقعی به اشیاء می پردازد. در نهایت، EJ به شما نشان می‌دهد که چگونه با استفاده از CINEWARE، همه چیز را، چه عناصر سه بعدی و چه دوبعدی، در افترافکت ترکیب کنید.

linkedin تکنیک‌های موگراف: ایجاد یک نمای وکتور مسطح با استفاده از Cinema 4D و افترافکت (Mitalearn-50895)

  • 1 hours 43 minutes
  • متوسط
  • Release date: 28 June 2026
  • Author: Eran Stern
درباره این دوره:

ایجاد اثر هنری بر اساس وکتور مسطح که در امتداد سطوح X، Y، و Z حرکت می‌کند، راهی سرگرم‌کننده و زیبا برای دادن سبک و انرژی اینفوگرافیک متحرک است. با استفاده از ترکیب قدرت CINEMA 4D و After Effects می توانید این ظاهر دو بعدی را با حسی شبیه به انیمیشن سه بعدی تقلید کنید. هنرمند Eran Stern به هنرمندان موگراف نشان می دهد که چگونه با استفاده از یک سری مثال های پروژه محور به این سبک ساده رندر دست پیدا کنند: یک واکنش ذرات پیچیده، یک زنجیره پیچیده DNA، یک دکمه، و یک انیمیشن سکه.

linkedin توسعه داستان و شخصیت برای انیمیشن (Mitalearn-77721)

  • 15 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Andrew Gordon,Nathan Stanton
درباره این دوره:

چرا برخی از فیلم های انیمیشن با مخاطبان طنین انداز می شوند و برخی دیگر نه؟ پاسخ فراتر از ابزار است. در داستان و شخصیت ها نهفته است. در این مستند کوتاه، بینشی در مورد چگونگی رویکرد برخی از ذهن خلاق برتر صنعت به داستان و شخصیت برای خلق تجارب فیلم به یاد ماندنی خواهید داشت. با اندرو گوردون و نیت استانتون، انیماتور کارگردان و ناظر داستان در استودیوی انیمیشن پیکسار آشنا شوید، که روند رویکرد آنها به داستان‌گویی را بازسازی خواهند کرد.

با نحوه ایجاد شخصیت‌های قوی و گفتن داستان برای انیمیشن آشنا شوید: فرآیندهای موازی که نتیجه آن‌هاست. در یک فیلم عالی نیت توضیح می دهد که چگونه به ساختن جهان نزدیک می شود، انگیزه شخصیت ها را کشف می کند، و با استفاده از زوایای هر صحنه، کنش و احساسات را متعادل می کند. اندرو نحوه ترکیب مواد مرجع را در طراحی شخصیت ها و لایه بندی عملکرد بر روی حرکت به اشتراک می گذارد. این یک مصاحبه کوتاه و سرگرم کننده است که پر از قطعاتی از داستانی است که آنها فقط برای این درس ساخته اند. (یک تکان خوردن در فروشگاه حیوانات خانگی توسط موجودی که اصلا انتظارش را ندارید خنثی شد!) در پایان فیلم، اولین پاس انیمیشن کوتاه را با ما به اشتراک می گذارند.

linkedin تولید خط لوله انیمیشن (Mitalearn-130047)

  • 2 hours 6 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: David Andrade
درباره این دوره:

از دست دادن فایل ها برای هرکسی وحشتناک است، اما از دست دادن انیمیشن-کارهایی که 500 یا 1000 ساعت روی آن صرف کرده اید می تواند فلج کننده باشد. در این دوره، David Andrade یک گردش کار تولید را معرفی می کند که به شما در کاهش بلایا و انجام پروژه ها به موقع کمک می کند. او جنبه‌های خلاقانه و فنی انیمیشن، از جمله فیلم‌نامه، استوری‌برد، چیدمان، مدیریت فایل و رندر را پوشش می‌دهد. هر مرحله در خط لوله تولید نشان داده می‌شود و به شما این امکان را می‌دهد تا ببینید که چگونه نرم‌افزارهایی مانند After Effects، Maya و Blender در کنار هم قرار می‌گیرند. از خط لوله برای حل چالش های خلاقانه و فنی منحصر به فرد خود استفاده کنید و یک گردش کار تولید سفارشی را متناسب با سبک شخصی خود ایجاد کنید.

linkedin تولید محتوای سه بعدی برای واقعیت مجازی (Mitalearn-92783)

  • 1 hours 57 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Craig Barr
درباره این دوره:

واقعیت مجازی یک صنعت پررونق است. فناوری برای مصرف کنندگان و طراحان همیشه بهتر می شود. در این دوره با هنرمند و متخصص سه بعدی، کریگ بار، یاد بگیرید که چگونه از جدیدترین پیشرفت‌ها در مدل‌سازی، بافت‌سازی و رندر واقعیت مجازی بهره ببرید. با استفاده از مایا و یونیتی، به نحوه ایجاد دارایی‌هایی که کارآمد و مؤثر هستند، نگاه می‌کنید که به یک تجربه کلی جذاب‌تر از واقعیت مجازی کمک می‌کنند. اگر با واقعیت مجازی تازه کار هستید، فصل مقدماتی را تماشا کنید تا مروری بر اصطلاحات، ملاحظات فنی برای طراحان (مانند نرخ تازه‌سازی) و محبوب‌ترین سخت‌افزار VR از جمله Oculus Rift داشته باشید. کریگ سپس به مدل‌سازی، بافت‌سازی و رندر می‌پردازد و نکاتی را برای ایجاد محتوای پیچیده‌تر با نورپردازی و جلوه‌های محیطی ارائه می‌دهد. به‌علاوه، در مورد تکنیک‌های پیشرفته واقعیت مجازی، مانند ایجاد محتوا در پروژه‌های واقعیت مجازی با Unreal Engine 4، Tilt Brush، SculptrVR، MakeVR، و غیره اطلاعاتی کسب کنید.

linkedin جرقه خلاق: بین دو جهان، انیمیشن ترکیبی اختراعات کوچک (Mitalearn-46611)

  • 26 minutes
  • متوسط
  • Release date: 21 June 2026
  • Author: Max Porter,Ru Kuwahata
درباره این دوره:

دو انیماتور در مسیر یکدیگر قرار می گیرند. آنها عاشق می شوند. و سپس یک استودیوی انیمیشن باز می کنند. با رو کوواهاتا و مکس پورتر، بنیانگذاران Tiny Inventions آشنا شوید. بین این دو نفر، Ru و Max باید تمام کارهای یک شرکت بسیار بزرگتر را انجام دهند، اما آنها به هیچ وجه این کار را ندارند. فرآیند آنها عناصر دست ساز و دیجیتال را با هم ترکیب می کند و شامل بازسازی پر زحمت شخصیت ها، مجموعه ها و نورپردازی در برنامه هایی مانند CINEMA 4D و After Effects می شود. در این جرقه خلاق، رو و مکس توضیح می‌دهند که چگونه اختراعات کوچک را تأسیس کردند و ما را در فرآیند خلاقانه Between Times، آخرین فیلمشان، راهنمایی می‌کنند.

Related Skills

linkedin چالش 5 روزه موگراف: انیمیشن لوگوی تایپوگرافی (Mitalearn-73760)

  • 26 minutes
  • متوسط
  • Update date: 22 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

شما یاد گرفته اید که چگونه لوگوهای شرکت را در حرکت قرار دهید. اکنون، چالش این است که همان انرژی و برندسازی را فقط با استفاده از نوع منعکس کنیم. این چالش 5 روزه موگراف مهارت های موشن گرافیک شما را هر روز با درخواست از شما می خواهد که هر روز یک انیمیشن تایپوگرافی متفاوت ایجاد کنید. در طول راه، نویسنده EJ Hassenfratz نکات و تکنیک هایی را برای راهنمایی شما در این چالش ارائه می دهد.

ما دوست داریم راه حل های شما را ببینیم. کار خود را در فیس بوک و توییتر با استفاده از هشتگ #5dayMograph به ما نشان دهید و با ارسال آن به صفحه Tumblr ما در 5daymograph.tumblr.com.

linkedin چالش 5 روزه موگراف: گیف های متحرک (Mitalearn-72196)

  • 35 minutes
  • متوسط
  • Update date: 28 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

با این چالش 5 روزه موشن گرافیک، مهارت های موگراف خود را هر روز بهبود بخشید. نویسنده EJ Hassenfratz از هنرمندان می‌خواهد که هر روز به مدت 5 روز متوالی یک GIF متحرک متفاوت ایجاد کنند. این چالش‌ها به گونه‌ای طراحی شده‌اند که خلاقیت‌های شما را به جریان بیندازند و به شما کمک کنند تا از هر نوع خلاقیت خلاص شوید. خلق کردن را به یک عادت روزانه تبدیل کنید - حداقل به مدت 5 روز - و سپس کار خود را با استفاده از هشتگ #5dayMograph در فیس بوک و توییتر پست کنید. همچنین می‌توانید کار خود را به صفحه Tumblr ما در 5daymograph.tumblr.com ارسال کنید.

linkedin چالش 5 روزه موگراف: مبانی انیمیشن (Mitalearn-73743)

  • 33 minutes
  • متوسط
  • Update date: 28 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

حتی اگر برای انیمیشن به مدرسه رفته اید، اصطلاحات ممکن است گیج کننده باشد: دنبال کردن، پیش بینی، زمان بندی و فاصله. این چالش سرگرم کننده و 5 روزه بر اصول اولیه انیمیشن متمرکز است. با EJ Hassenfratz کهنه کار موشن گرافیک همراه باشید و او مفاهیم را توضیح می دهد و از شما می خواهد آنچه را که یاد گرفته اید در عمل پیاده کنید. تنها در عرض 5 روز، درک گسترده تری از اینکه چه چیزی باعث موفقیت برخی انیمیشن ها می شود و چرا خواهید داشت!

ما شما را تشویق می کنیم تا با استفاده از هشتگ #5dayMograph کار خود را به صورت آنلاین به نمایش بگذارید تا در مورد کار خود بازخورد بگیرید و الهام بگیرید. همچنین می‌توانید پروژه‌های خود را به صفحه Tumblr ما در 5daymograph.tumblr.com ارسال کنید.

Related Skills

linkedin چالش 5 روزه موگراف: متحرک سازی عناصر (Mitalearn-73709)

  • 39 minutes
  • متوسط
  • Update date: 22 June 2026
  • Author: EJ Hassenfratz
درباره این دوره:

تمرین روزانه برای رشد شما به عنوان یک هنرمند موشن گرافیک مهم است. در این چالش 5 روزه، EJ Hassenfratz از شما می‌خواهد که پنج عنصر کلاسیک را متحرک کنید: زمین، آتش، آب، باد و نور/تاریکی. هر روز بر اساس آنچه در قسمت‌های قبلی چالش 5 روزه موگراف آموخته‌اید، ساخته می‌شود و به شما کمک می‌کند چند GIF متحرک جالب ایجاد کنید تا به حلقه نمایشی خود اضافه کنید.

به یاد داشته باشید که کار خود را در فیس بوک و توییتر با استفاده از هشتگ #5dayMograph به ما نشان دهید و آن را در صفحه Tumblr ما در 5daymograph.tumblr پست کنید. com.

Suggestions