کاتالوگ دوره‌ها

مدت زمان دوره

ارائه دهنده

موضوع

طبقه‌ها

نمایش 2,561 تا 2,580 مورد از کل 2,992 مورد.

linkedin مبانی نورپردازی ویدیویی و گریپ (Mitalearn-85218)

  • 46 دقیقه
  • مبتدی
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Mark W. Gray
درباره این دوره:

فیلمسازان اغلب نیاز دارند که بتوانند خودشان نورپردازی برای نماهای کوچک طراحی و تنظیم کنند. در حالی که ممکن است نور طبیعی کافی و وسوسه انگیز به نظر برسد، اما به ندرت از جهت درست می آید. با برخی اصول ساده نورپردازی ویدئویی، می توانید ظاهر پروژه های خود را به طرز چشمگیری بهبود بخشید. هدف این دوره این است که به هر کسی که فیلمبرداری می کند کمک کند تا تجهیزات مناسب و تکنیک های مناسب برای تولیدات نورپردازی از همه نوع را شناسایی کند.

rnrn او در مورد یک بسته روشنایی "گرم" اولیه مانند کیت ARRI Softbank، گزینه‌های نور فلورسنت و LED، نحوه استفاده صحیح از پایه سی، نحوه استفاده از "ستینگر"، نحوه شکل دادن به نور با پرچم، و سایر تکنیک های اساسی مهم برای کنترل نور در پروژه ویدیویی بعدی شما.

rnrn اگر چراغ‌هایی را که مارک توصیه می‌کند ندارید، هنوز هم می‌توانید نتایج عالی بگیرید!

مهارت‌های مرتبط

linkedin مبانی نوع پروژه طراحی معماری (Mitalearn-223853)

  • 1 ساعت 2 دقیقه
  • مناسب همه
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Branka Knezevic
درباره این دوره:

همه ما فضای فیزیکی را اشغال می کنیم و چه متوجه باشیم چه ندانیم، محیط ساخته شده ما در سطوح مختلفی از خلق و خو گرفته تا سلامتی و بهره وری و حتی خلاقیت ما را تحت تاثیر قرار می دهد. اگر به معماری علاقه مند هستید، آگاهی از اینکه فضا چگونه شخصاً شما را تحت تأثیر قرار می دهد، اولین قدم برای ایجاد واژگان برای طراحی معماری است. در این دوره، معمار Branka Knezevic نشان می دهد که چگونه فضا می تواند بر وضعیت جسمی و روحی شما، خطوط نهایی و عملیات شرکت ها و موسسات، و رفاه فرهنگی و اجتماعی مردم تأثیر بگذارد. برانکا از نمونه‌های واقعی از معماران پلانا برای برجسته کردن تعدادی از انواع پروژه‌ها از جمله مسکونی، اداری، آموزشی، مراقبت‌های بهداشتی و خرده‌فروشی و ملاحظات مختلف طراحی برای هر کدام استفاده می‌کند. برای هر نوع ساختمان، او همچنین شاید مهم ترین عامل را توضیح می دهد: اینکه چگونه طراحی این ساختمان ها بر افراد ساکن آنها تأثیر می گذارد.

مهارت‌های مرتبط

linkedin مبانی واقعیت مجازی (Mitalearn-112401)

  • 35 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Craig Barr
درباره این دوره:

واقعیت مجازی مدتی است که وجود داشته است، اما کاربردهای جدید بسیاری در معماری، مهندسی، و ساخت و ساز (AEC)، تولید و ده‌ها صنعت دیگر دارد که به روش‌های نوآورانه برای تجسم و همکاری اجازه می‌دهد. ابزارهای جدید از جمله اسکن سه بعدی، هواپیماهای بدون سرنشین و فتوگرامتری، همراه با دسترسی به داده‌های CAD، در را به روی VR در فضای سازمانی باز کرده‌اند. ابزارهای تجسم در زمان واقعی نیز برای استفاده آسان تر و ارزان تر شده اند. با این پیشرفت‌ها، تقریباً هر کسی می‌تواند از فناوری واقعیت مجازی برای ایجاد روایت‌های نوآورانه برای دیدن، فروش و برقراری ارتباط اطلاعات استفاده کند. به هنرمند سه بعدی کریگ بار بپیوندید تا یک مرور کلی از واقعیت مجازی داشته باشید: چیست، کجا استفاده می‌شود، و چه چیزی برای آینده VR در انتظار است. به علاوه، یاد بگیرید که فرآیند ایجاد محتوای VR چگونه کار می کند و برای شروع در این زمینه هیجان انگیز (و در حال گسترش) چه چیزهایی باید بدانید.

linkedin مبانی ویدئو: دوربین ها و عکسبرداری (Mitalearn-33419)

  • 2 ساعت 58 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Anthony Q. Artis
درباره این دوره:

اولین مراحل را در فرآیند ایجاد تصاویر متحرک آغاز کنید. در این دوره، نویسنده آنتونی کیو آرتیس، کهنه‌کار صنعت سینما و تلویزیون، ایده‌های اصلی در پس چگونگی ثبت تصاویر متحرک توسط دوربین‌های ویدئویی را معرفی می‌کند. این دوره مفاهیم اساسی نورپردازی را پوشش می دهد، مانند اینکه چرا نور مهم است، چه نوع نورهایی را باید جستجو کرد، و در کجا نورها را نسبت به یک سوژه قرار داد. علاوه بر این، آنتونی در مورد صدا صحبت می‌کند، جنبه‌ای که اغلب به اشتباه درک می‌شود، و نحوه تنظیم صحیح میکروفون‌ها و تنظیم سطوح صدا را در عکس‌برداری نشان می‌دهد.

linkedin مبانی ویدئو: مصاحبه (Mitalearn-34864)

  • 1 ساعت 55 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Anthony Q. Artis
درباره این دوره:

این دوره فیلمبرداران جدید و باتجربه را با فرآیند فیلمبرداری با کیفیت مصاحبه آشنا می کند. آنتونی آرتیس، مستندساز و مدرس، تکنیک‌های اثبات‌شده‌ی صنعت خود را برای برنامه‌ریزی و پیش تولید و همچنین صحنه‌پردازی و نورپردازی به اشتراک می‌گذارد. آنتونی با استفاده از ترکیبی از سخنرانی‌های روی دوربین و مثال‌های محلی، نحوه هدایت سوژه‌های مصاحبه و اجتناب از دام‌های معمول مصاحبه را نشان می‌دهد.

مهارت‌های مرتبط

linkedin مبانی ویدئو: هنر ویرایش (Mitalearn-39318)

  • 3 ساعت 47 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Norman Hollyn
درباره این دوره:

یکی از جدایی ناپذیرترین بخش های فیلمسازی پس از توقف چرخش دوربین اتفاق می افتد. در واقع، روشی که با هم فیلم خود را ویرایش می‌کنید، چیزی است که داستان را به مخاطبانتان می‌گوید و می‌فروشد. در این دوره آموزشی با نورمن هالین کهنه کار قدیمی سینما و تلویزیون، نحوه بررسی یک فیلمنامه، مرور مطالب خود و شکل دادن فیلم خام به یک اثر هنری را بیاموزید.

rnrn دریابید که چه زمانی و چه زمانی برش نزنید، چگونه با مشتریان و کارگردانان در طول کاتینگ همکاری کنید، و چگونه پس زمینه احساسی قطعه خود را با موسیقی و صدا ایجاد کنید. نورمن با نگاهی به انطباق با ژانرها و سبک های مختلف فیلم پایان می دهد.

مهارت‌های مرتبط

linkedin مبانی ویدیوی 360 (Mitalearn-168314)

  • 1 ساعت 25 دقیقه
  • مبتدی
  • انتشار: 20 September 2019
  • مدرس: Nick Harauz
درباره این دوره:

فیلمبرداری 360 درجه امکانات جدیدی برای داستان سرایی و تجربیات کاربر فراگیر ارائه می دهد. این یک روند رو به رشد در تولید محتوا است - و یک مهارت ارزشمند برای گنجاندن در مجموعه ابزار تولید شما. در این دوره، نویسنده Nick Harauz اصول اولیه فیلمبرداری و ویرایش ویدیوی 360 را پوشش می دهد. او درباره چیستی ویدیوی 360، چگونگی پیشرفت فناوری، و ابزارها و تکنیک‌هایی که برای برنامه‌ریزی، تصویربرداری و ویرایش محتوای جذاب 360 نیاز دارید، صحبت می‌کند. موضوعاتی مانند به دست آوردن تجهیزات مناسب، ضبط صدای 360 و ویرایش فیلم در یک پروژه حرفه ای را کاوش کنید. نیک همچنین توری از دوربین های Insta360 One X و Vuze XR و همچنین برخی از ویژگی های نادیده گرفته شده را که مستقیماً در تلفن iOS یا Android شما تعبیه شده است ارائه می دهد. به علاوه، بهترین پلتفرم را برای به اشتراک گذاری پروژه های 360 خود، از فیس بوک گرفته تا Flickr VR، بیاموزید.

مهارت‌های مرتبط

linkedin متاورس چیست؟ (Mitalearn-271929)

  • 53 دقیقه
  • مناسب همه
  • انتشار: 27 June 2022
  • مدرس: Christopher Lafayette
درباره این دوره: 

 جهان در چند سال اخیر بیش از هر زمان دیگری در بیست سال گذشته مجازی شده است. به نظر می رسد اکنون همه در مورد متاوره صحبت می کنند - اما در واقعیت به چه معناست؟ به مربی کریستوفر لافایت بپیوندید تا در این دوره آموزشی مناسب برای مبتدیان، غواصی عمیقی در متاورز داشته باشید، و دریابید که چیست، امروز چگونه به کار می رود، و در آینده چه چیزی را می توان انتظار داشت.

تاریخ، زمینه، و را کشف کنید. ظهور فراجهان به عنوان یک فضای مجازی تاثیرگذار. در مورد تعامل اخلاقی، عادلانه و ایمن با اینترنت و بسیاری از کاربران آن بیاموزید. دریابید که متاورس چه کاری می تواند برای آموزش، چرخه عمر توسعه محصول، تحویل و عرضه، و اقتصاد تجهیزات انجام دهد. پس از اتمام این دوره، درک بهتری از صنایعی که در دنیای وب 3 رشد خواهند کرد، خواهید داشت.

linkedin متحرک سازی در 3ds Max: محدودیت ها، کنترلرها و پارامترهای سیم (Mitalearn-130064)

  • 1 ساعت 43 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Brian Bradley
درباره این دوره:

Autodesk 3ds Max دارای مجموعه ای قوی از ابزارهای انیمیشن است که می توان از آنها برای زنده کردن شخصیت ها، ماشین آلات و حتی محیط ها استفاده کرد. در این دوره با برخی از ابزارهای اساسی که می توان از آنها برای ساخت و کنترل انیمیشن ها استفاده کرد، آشنا شوید. برای اینکه این دوره تا حد ممکن کاربردی باشد، مربی برایان بردلی هر ابزار (یا مجموعه ای از ابزارها) را در یک تمرین عملی معرفی می کند که به شما کمک می کند ابزار را در عمل ببینید. او کار با کنترل‌کننده‌ها، ایجاد واکنش‌ها، استفاده از ضبط حرکت، کار با محدودیت‌ها و پارامترهای سیم و موارد دیگر را پوشش می‌دهد.

linkedin متحرک سازی در دو بعدی: خرابی ها و ریز عکسها (Mitalearn-138292)

  • 44 دقیقه
  • مبتدی
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Dermot O' Connor
درباره این دوره:

هنگامی که از قبل با متحرک سازی تصاویر و تصاویر کوچک، صحنه ها را برنامه ریزی می کنید، می توانید کیفیت انیمیشن خود را افزایش دهید و به صحنه های خود علاقه مند شوید. در این دوره، درموت او کانر تکنیک های آزمایش شده خود را برای انیمیشن سازی شکستگی ها و تصاویر کوچک به اشتراک می گذارد. درموت با مرور اصول اولیه شروع می‌کند، و سپس به بحث در مورد خرابی‌ها، از جمله چرخش‌ها و واکنش‌های اساسی می‌پردازد. او دوره را با پوشش مفاهیم اولیه، متوسط \u200b\u200bو پیشرفته به پایان می رساند.

مهارت‌های مرتبط

linkedin متحرک سازی در دو بعدی: شل شدن (Mitalearn-157366)

  • 44 دقیقه
  • مبتدی
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Dermot O' Connor
درباره این دوره:

با این نکات انیمیشن دوبعدی درموت او کانر، انیماتور دان بلوث و شرکت دیزنی، شخصیت های طبیعی تر و انعطاف پذیرتری بسازید. این دوره کوتاه و متمرکز، بهترین نکات درموت را برای شل کردن انیمیشن، از جمله تکنیک‌هایی مانند معکوس کردن، همپوشانی، و دنبال کردن، جمع‌آوری می‌کند. به علاوه، یاد بگیرید که چگونه اعضای بدن را بکشید و آنها را بر اساس الگوهای زمان بندی مختلف حرکت دهید تا از ظاهر محدود انیمیشن های تلویزیونی فرار کنید.

linkedin متحرک سازی در فتوشاپ (Mitalearn-197656)

  • 1 ساعت 41 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Dermot O' Connor
درباره این دوره:

علاقه مند به زنده کردن نقشه های خطی خود هستید؟ با استفاده از ادوبی فتوشاپ، می‌توانید آثار هنری دست‌کش خود را به سرعت به انیمیشن‌های جذاب تبدیل کنید و از نرم‌افزارهای تخصصی پیچیده با منحنی‌های یادگیری پرهیز کنید. در این دوره آموزشی با درموت او کانر، انیماتور کهنه کار، نحوه استفاده از فتوشاپ برای حرکت دادن نقاشی های خود را بیاموزید. بیاموزید که چگونه کاراکترهای جذاب را با قلم‌های رسانه طراحی کنید، نقاشی‌های خشن خود را تمیز کنید و رنگ و جوهر اضافه کنید. سپس Dermot شما را به جدول زمانی که انیمیشن در آن رخ می دهد می برد و نحوه ترسیم کلیدها یا ژست های اصلی یک انیمیشن را نشان می دهد. خرابی ها و بین. او همچنین نشان می دهد که چگونه قوس ها را برای تعیین زمان و فاصله ترسیم کنیم. در نهایت، یاد بگیرید که چگونه زمان بندی انیمیشن نهایی را تنظیم کنید و نتایج را ارائه دهید. در پایان این دوره، شما می توانید از این نرم افزار محبوب برای زنده کردن آثار هنری خود استفاده کنید.

این دوره توسط Dermot O' Connor ایجاد شده است. ما خوشحالیم که این آموزش را در کتابخانه خود ارائه می دهیم.

مهارت‌های مرتبط

linkedin متحرک سازی شخصیت های کارتونی در مایا (Mitalearn-65209)

  • 2 ساعت 17 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: George Maestri
درباره این دوره:

اکنون که شخصیت های خود را تقلب کرده اید، وقت آن است که آنها را به حرکت درآورید. با شروع از جایی که مدل سازی یک شخصیت کارتونی در مایا متوقف شد، جورج ماستری پنج مرحله ساده برای ایجاد انیمیشن کارتونی اغراق آمیز در مایا را آموزش می دهد. با استفاده از ریگ توسعه یافته در دوره قبلی، او نحوه متحرک کردن پیاده روی، ایجاد پرش، متحرک سازی تغییرات در حالت و حالت صورت، متحرک سازی یک "زیپ بیرون" یا خروج سریع را نشان می دهد و سپس نحوه نهایی کردن و رندر کردن پروژه کامل را نشان می دهد. . در طول دوره، جورج اصول انیمیشن مانند اسکواش و کشش، اغراق، دنباله رو و اکشن همپوشانی را لمس می کند.

linkedin متحرک سازی طرح های تبلیغاتی Adobe XD با Animate (Mitalearn-174536)

  • 1 ساعت 15 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Joseph Labrecque
درباره این دوره:

بیاموزید که چگونه با استفاده از Adobe XD و Adobe Animate، حرکت و انیمیشن جذاب در طرح های تبلیغات دیجیتال خود ایجاد کنید. کارشناس جوزف لابرک شما را گام به گام از طراحی اولیه تا نمونه اولیه و تبلیغات کاری راهنمایی می کند. با نحوه طراحی یک چیدمان اولیه با تصاویر وارد شده و ابزارهای داخلی در XD آشنا شوید. نحوه بازتولید و اصلاح طرح آرتبورد را در فضای کاری XD Prototype کشف کنید و دارایی ها و مشخصات خود را برای تکمیل طرح بندی به Animate ارسال کنید. در Animate، جوزف نشان می‌دهد که چگونه می‌توان عناصر پروژه را متحرک کرد و تعاملی مانند دکمه فراخوانی را با جاوا اسکریپت و Actions Wizard اضافه کرد. در نهایت، یاد بگیرید که چگونه آگهی کامل خود را از Animate به عنوان یک GIF متحرک صادر کنید، قالبی که اکثر شبکه های تبلیغاتی بزرگ آن را پذیرفته اند.

linkedin متحرک سازی یک منظره با VUE (Mitalearn-84266)

  • 2 ساعت 3 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Aaron F. Ross
درباره این دوره:

ارائه یک منظره متحرک فوتورئالیستی با VUE امکان پذیر است، یک برنامه قدرتمند برای ایجاد محیط های طبیعی تولید شده توسط کامپیوتر که برای جلوه های بصری، انیمیشن، تجسم معماری و تصویرسازی لازم است. در این دوره، Aaron F. Ross گردش کار VUE را برای طبیعت دیجیتال، از جمله قابلیت همکاری با سایر برنامه های سه بعدی، مجسمه سازی زمین، پر کردن صحنه با گیاهان، نور روز و اتمسفر، توابع پیچیده مواد، انیمیشن فریم کلیدی، و رندر تولید را نشان می دهد.rn این دوره شامل افزودن انیمیشن به گیاهان، آب و ابرها با اثرات باد رویه ای است. آرون همچنین نحوه ایجاد حرکت دوربین را با استفاده از ابزارهای بصری Timeline از جمله انیمیشن و ویرایش منحنی نشان می دهد. رندر کردن بسیاری از فریم‌های انیمیشن چالش‌هایی را ایجاد می‌کند که در رندر تصویر ثابت تجربه نشده‌اند، و بنابراین این دوره با استراتژی‌های کلیدی برای بهینه‌سازی تعادل بین کیفیت تصویر و زمان رندر به پایان می‌رسد.

مهارت‌های مرتبط

linkedin مجسمه سازی پارچه در ZBrush (Mitalearn-80067)

  • 2 ساعت 8 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 22 June 2026
  • مدرس: Ryan Kittleson
درباره این دوره:

پارچه و پارچه هزاران سال است که برای مجسمه سازان چالش هایی برای شبیه سازی بوده است و با ابزارهای دیجیتال امروزی تفاوتی ندارد. با رایان کیتلسون در این کاوش در مورد استراتژی هایی که او برای مجسمه سازی و مدل سازی لباس های واقع گرایانه در ZBrush استفاده می کند، بپیوندید. رایان از جدیدترین ابزارها و تکنیک‌های داخل ZBrush برای ساخت پارچه‌ای استفاده می‌کند که تا می‌شود، خم می‌شود و به شکلی واقعی با یک انسان مطابقت دارد. سه تکه لباس در این دوره ساخته شده است - یک پیراهن، یک دامن و یک روسری - که با استفاده از آناتومی زیرین مدل رقصنده ساخته شده است. رایان تکنیک‌های عملی را برای درپوش کردن، چسباندن، کشش، روان کردن، و دسته‌بندی پارچه با استفاده از روش‌های اولیه، منحنی‌ها و ابزارهای مجسمه‌سازی ZBrush نشان می‌دهد. در طول مسیر، او نکاتی را در مورد افزودن جزئیات واقعی مانند توری، الگوهای بافته شده، درزها و منگوله ها به لباس ارائه می دهد.

linkedin مجسمه سازی و بازسازی سطح سخت در سینما 4 بعدی (Mitalearn-67181)

  • 2 ساعت 35 دقیقه
  • پیشرفته
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Adam Trachtenberg
درباره این دوره:

با استفاده از ابزارهای مجسمه سازی CINEMA 4D، می توانید مدل های سطح سخت را بدون محدودیت های اعمال شده توسط تکنیک های مدل سازی سنتی چند ضلعی و NURBS ایجاد کنید. سپس می‌توانید مجسمه‌تان را دوباره توپولوژی کنید تا مدل سبک‌تری تولید کنید که برای صحنه‌های پیچیده و انیمیشن مناسب‌تر باشد. مدل مجسمه‌سازی شده شما در اصل به قابی تبدیل می‌شود که می‌توانید یک مدل چند ضلعی خوب در اطراف آن بسازید.

rnrn بدون وزن چند ضلعی ها او مراحل را با استفاده از یک مدل سفینه فضایی فانتزی نشان می دهد، نوعی که در بازی های ویدیویی حرفه ای، تلویزیون یا فیلم های بلند می بینید. تماشا کنید و یاد بگیرید که چگونه از این تکنیک ها برای ساختن خود استفاده کنید.

مهارت‌های مرتبط

linkedin مجسمه سازی یک دارایی بازی در بلندر (Mitalearn-81767)

  • 1 ساعت 41 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Darrin Lile
درباره این دوره:

ابزارهای مجسمه سازی Blender برای مدل سازی عالی هستند، اما همچنین می توانند برای ایجاد بافت های ظریف برای مدل های سه بعدی شما، چه برای انیمیشن ها یا بازی ها، استفاده شوند. در این دوره، Darrin Lile نحوه استفاده از اصلاح کننده Multiresolution و ابزارهای مجسمه سازی Blender را برای ایجاد نقشه های بافتی که اطلاعات مجسمه سازی با پلی بالا را شبیه سازی می کند، نشان می دهد. او روند پخت این بافت‌ها را در نقشه‌های بافت معمولی و انسداد محیطی بررسی می‌کند و سپس نحوه اعمال آن‌ها را در دارایی‌های بازی سه بعدی خود در Unity نشان می‌دهد.

linkedin مجسمه سازی یک مترسک در ZBrush (Mitalearn-95401)

  • 4 ساعت 44 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Michael Ingrassia
درباره این دوره:

با ایجاد یک مترسک سرگرم کننده و عجیب هالووین در ZBrush، انواع تکنیک های مجسمه سازی دیجیتال قدرتمند را بیاموزید. مایکل اینگراسیا تکنیک‌هایی مانند مجسمه‌سازی با DynaMesh، جزئیات کلاه کرباسی با بخیه‌ها، ایجاد چین‌های پارچه‌ای و «حک‌کاری» کدو تنبل‌ها را بدون زحمت نشان می‌دهد. دانش‌آموزان با تجربه در ZBrush این دوره را با طراوت و سرگرم‌کننده می‌دانند، و دانش‌آموزان تازه وارد ZBrush از ظاهر حرفه‌ای طراحی‌شان در پایان درس‌ها شگفت‌زده خواهند شد.

linkedin مجسمه سازی یک محیط بازی (Mitalearn-93446)

  • 2 ساعت 24 دقیقه
  • متوسط
  • انتشار: 21 June 2026
  • مدرس: Mike Porter
درباره این دوره:

بیاموزید که چگونه هنرمندان بازی با انواع نرم افزارها برای ایجاد دارایی های مورد استفاده در بازی های دنیای واقعی کار می کنند، در حالی که شما محیط منحصر به فرد خود را مجسمه سازی می کنید. مایک پورتر یک کهنه سرباز 20 ساله در صنعت بازی است و در استودیوهای مایکروسافت و سوپر ایکس کار کرده است، جایی که او روی خواصی مانند Counter-Strike: Condition Zero و Halo 3 کار کرده است. شما را در فرآیند طراحی در فتوشاپ، مدل سازی و مجسمه سازی در ZBrush و رندر کردن دارایی ها برای قرار دادن در موتور بازی مانند Unreal هدایت می کند. نتیجه نهایی یک برش عمودی ساده از یک محیط بازی است، اما هدف نهایی این است که به هنرمندان جدید و متوسط \u200b\u200bبازی نشان دهیم که چگونه مفاهیم در طول زمان تکامل می‌یابند، از چه دام‌هایی باید اجتناب کرد و چگونه تکنیک‌های جدید را در جریان کار موجود ادغام کرد.

دوره‌های پیشنهادی